https://hemerotecadigital.uanl.mx/files/original/213/17371/ARMAS_Y_LETRAS._1956._Vol_13._No._9_0002014768ocr.pdf d6e130fdeedac2d9000234ae6985ceb9 PDF Text Text BOLETIN MENSUAL DE LA UNIVERSIDAD DE NUEVO LEON UNMISITAiJO Registrado como articulo de 2a. clase en la Administración de Correos de Monterrey, N. L., el 20 de Abril de 1944. D.A.S.U. Año XIII No. 9 Septiembre 1956 FNVl(J un Amable Escritor Argentino Dr. Daniel MIR Con lamentable retraso, del que habrá que culpar a los im• ponderables, llega a mis manos una carta de un escritor argentino, cuyo nombre no me considero autorizado a divulgar. La misiva contiene no velada filipica contra un artículo mio publicado en "Armas y Letras" a raíz de la muerte de D. José Ortega y Gasset, e incluso se me emplaza a un nuevo artículo rectifica• ción del anterior. Siento no poder complacerle, pues juzgo que nada hay rectificable. Per contra, tengo la impresión de que el escritor argentino no captó en su totalidad las ideas expuestas, seguramente por su posición politico extremista frente al caso Ortega y Gasset, posición evidenciada en dos artículos suyos, aparecidos en revistas de Buenos Aires, que tiene la gentileza de enviarme. Es frecuente el fenómeno (dígolo sin ánimo de censura) de los pinos que no dejan ver el bosque. Mi lejano interlocutor se deja arrastrar por su postura anti franquista y, claro está, apro• vecha la oportunidad para tronar contra un régimen que supone falseó la actitud postrera del ilustre pensador español. Incluso me menciona una carta escrita por los hijos de Ortega y Gasset en la que desmienten la apostasía de su padre. Ni más ni menos. Mi artículo no era otra cosa que la manifestación de mi asombro ante las sorprendentes noticias propaladas por las agencias; pre• cisamente aconsejaba que nadie lanzara las campanas al vuelo hasta obtener una comprobación. Fué, pues, la expresión de una duda. ¿Poco vehemente a juicio de mi amable corresponsal argentino? No podia ser de otra manera. La figura de un pensa• dor de la categoría de Ortega y Gasset exige una actitud de abso• luta honradez intelectual al ser comentada, apartando toda in• gerencia politica susceptible de rebajar el tono. No afirmé, co- (Discurso pronunciado en la Sesión de Clausura del Congreso por la Libertad de la Cultura, el 26 de septiembre de 1956) (Pasa a la página 3) por Rómulo GALLEGOS Motivos del orden personal, entre ellos mi temperamental resistencia a colocarme en situaciones espectaculares, que no es totalmente una virtud de la cual pueda envanecerme, me han impedido asistir a las sesiones de esta Conferencia en la que se me ha reservado sitio de honor; pero si hoy, por lo menos, no estuviera aquí, ni habría cumplido el fácil deber de cortesía de (Pasa a la página 2) I �La Libertad de la CULTURA (Sigue de la página 1) c9rresponder a esa honorífica distinción, ni me habría mostrado consecuente con la actitud reiteradamente asumida por mí al pedirle a la intelectualidad de nuestros pueblos acto de presen, cia responsable en los momentos críticos del destino de ellos. Aquí ha sido congregada una gallarda representación del pensamiento americano en las distintas lenguas con que expresa sus modalidades propias y nada menos que con la consigna de abogar por la libertad de la cultura y aunque a las deliberaciones de esta Conferencia nada nuevo pueden aportar mis palabras, éstas sólo vienen a fijar mi posición ante el apasionante caso. Pero como definirse ~n posiciones de lucha es ubicarse y esto último exige previa exploración del campo que se nos ofrezca, espero que se me permita que comience haciéndome esta reflexión: por la libertad de la cultura dice el Congreso para el cual esta Conferencia trabaja; por la paz, viene diciendo por allá otro y son tan seductores ambos lemas que cabe adquirir la posibilidad de que unos mismos hombres asistan sin desdoblamientos a uno y otro, puesto que cultura y paz no son antinomias, sino, por lo contrario, modos de ser que se complementan mutuamente, con la añadidura de que ninguna de las dos puede existir hace dos años ante una reunión de maestros de español en la Universidad de Oklahoma, a propósito de un criterio de exagerado pragmatismo que tendía a desplazar de la enseñanza universitaria todo lo que no fuese de aplicaciones prácticas, estrictamente úti- duro, en realidad, porque ahora la mayor parte de las cosas se fabrican de pl3stico, que no es lo que parece ser. La edad de oro de la destreza, que no de la cultura propiamente; pero de la destreza más y más confiada a la eficaGia de la maquina." TEMOR AL )IARXISMO No es un secreto que los europeos, los cultos apegados a sus viejas formas que entroncan con Grecia y Roma, temen actualmente ver todo ese mundo de su formación y de sus predilecciones barrido por las nuevas corrientes desprendidas del ideario marxista y llevadas al terreno de la política práctica por la revolución rusa; pero aunque por aquí somos herederos de la cultura europea, los más genuinos res~ plandores de ella no brillan, .en realidad, sine, en las más cimeras cumbres del intelecto americano -aquí Alfonso Reyes, por ejemplo, sin que sea el único, por supuesto-, mientras los más modestos empinamientos de esa cordillera nos contentamos con que la luz del sol de todos ilumine un poco nuestra tierra. Nuestra manera de sentirla, amarla y pertenecerle. Y mientras abajo, en la inmensa llanada que sostiene el alto monte, aún nuestros pue~ blos no han podido aprender todo Jo que debieran saber, y, por consiguiente, cuando les hablemos de los peligros que corre la cultura, nada tendría de sin libertad. De tal manera que cuando así se ven divididas las inquietudes y las esperanzas humanas en los dramáticos momentos actuales, a nadie deberia ocurrírsele que son dos posiciones contrapuestas e inconciliables las que están tirando para aquí y para allá de la suerte del mundo en el porvenir ... si no se supiera que una misma palabra pu,ede servir muchas veces para distintas y aun contrarias cosas, como suele ocurrir que sean el convencer y el utilizar. Y de este lado era imprescindible decir con claridad y sin malabarismos mentales de qué cultura se trataba cuando para ella se pedía libertad, a fin de que la gente, la multitudinaria gente de nuestros países l1acia la cual debían volcarse laS corrientes directoras de pensamiento que manaran de esta Conferencia ~sin riesgo de que todo se quedase en meditaciones de cónclave aislado de la reaHdad circqndante-, pu• diera poner corazón y voluntad donde hubiese puesto oídos, sin abrigar sospechas de que fuese algo muy diferente de la cultura aquello para cuya defensa desde aquí se le estuviera invitando. Pero si queremos ser francos y evitar que se nos tilde de administradores de estupefacientes, debemos tener el valor de proclamar que nuestra preocupación, que la amenaza que nosotros sentimos y en la cual creemos no es el comunismo. No porque de algún modo nos inclinemo$ a sus formas peculiares de ideología y procedimientos -bien definida tienen ya quien esto dice su posición en el campo de la lucha política por los ideales de la democracia auténtica, sin sacrificio de los fueros de la individualidad- ni porque seamos indiferentes ante los conflictos que nos acarrearia la implantación ·del comunismo en nuestros países, sino porque la existencia de problemas mucho. más contundentes y directos en cuaiítb a Jas amenazas contra la cultura entre nOsotros, nos obliga, por razones de sinceridad y hasta de simple seriC'dad, a dirigir nuestros ataques contra otros objetivos. Pues si ya un escritor español calificó cierta vez el continente americano como tierra de la imitación -sin incurrir en desacierto absoluto porque en realidad hemos sido imitadores en varios campos de la humana actividad intelectual, por razones obvias-, como ya de mucho de eso nos hemos alejado para ejercitarnos en formas propiamente nuestras, seria deplorable que ah0ra también nos viésemos obligados a imitar las dolencias ajenas y ante un mal remoto para nosotros, como ya es harto sabido y aquí se ha dicho. Juntad de pueblo cada vez que pueda ~stnr dicidiéndose el destino de aquel .a que se pertenece-, desde esa posición, que constituye la mejor experiencia de mí mismo ante un deber exigente, no vacilo en afirmar que la cultura cuya libertad debe ser procurada y drfcndida en los nuestros -hablo ;nirando hacia el mío particularmente- no es tanto la que nutra y adorne la int('ligcncia de selección para el meD('sler científico o artístico, sino la cultura social que capacite masas para la comprensión de los problemas inhC'rentes a los pedimentos de felici<hld colectiva y especialmente la cultura civica adiestradora del ejercicio de soberan ia democrática plena de conciencia y de la voluntad. Yo he presenciado en mi país verdaclPras manifestaciones de cultura cíYica que desmienten rotundamente la socorrida y calumniosa tesis de la inmadurez de mi pueblo para los ejercidos políticos ~no el único en nuestro continente del cual se diga tal cosa- , como también presencié luego y sufri el atropello llevado a cabo por las fuerzas constitutivas del antipueblo, que allí, como en otras partes también, han estado en su hora más propicia con la irrupción del militarismo loca I en el campo de las actividades ])Oliticas, intromisión que les está vedada a los cuerpos armados en las Constituciones democráticas de nuestras repúblicas y que . fue apoyada, fa~ Yorrrida o consentida, pero culpablemente en todo caso, por los intereses financieros de propios y también de extraiios. • Pues si es cierto que en muchos de nuestros pueblos de origen hispano, en combinación con elementos étnicos a los que se l~s pueda o se les quiera negar capacidad para ordenados ejercicios ele republicanismo y democracia, la historia ha sido una sucesión de zarpazos de la fuerza contra el derecho, de donde un compatriota mio sacó a sus gustos la tesis del gendarme necesario para los mantenimientos de la tranquilidad pública -a la medida de la arbitrariedad gobernante, por supuesto-, y si también es verdad que esos gendarmes no han nacido en ,vashington, esta hora de planteamíent9s francos me pide replicar que desde allí, de alguna manera, los han amamantado. PROBLEMAS ESPEFICICOS BA~ANOS, PETROLEO, AZUCAR CULTURA Y LIBERTAD Desde luego, los conceptos de cultura y libertad varían según las épocas y según los países y podemos decir que el primer.o de ellos, por lo menos, no es exactamente el Illismo en Europa que en América ni en la porción de esta de origen hispánico, o más ampliamente: ibérico; ni aun tampoco, con escrupulosa exactitud, en la que le da asiento a la grandeza y a Ja prepotencia de los Estados Unidos. Palabra autorizada ya señaló aquí como uno de los peligros que hoy amenazan la cultura en nuestro continente lo que se podria Hamar el maquinismo y a mi me complace la corroboración que así han tenido algunas mías, pronunciadas que aquí ocupan asientos de responsabilidad entre la estimación de todos los que los rodean, pero rindiCndoles el honor a que son acreedores un Norman Thomas y un John Dos Passos -no hago discriminaciones al citar solamente a los que de ellos me sún mejor conocidos-, hombres sin historia de condescendencias ni con la iniquidad ni con el engaño traicionero, puedo agregar que no es tampoco un secreto que de esa preocupación cuidadosa de intereses materiales, proviene, en gran parte, la razón de ser de esta Conferencia que hoy clau~ sura las actividades en suelo de la América Latina y no por azar escogido para asiento de ella este México donde se pueden defender con digni• dad los fueros del espíritu, donde se alzó la voz orientadora de Benito Juárez al decir: el respeto al derecho ajeno es la paz. ... las más cimeras cumbres del pensamiento americano ]es. r1Enseñanza -dije alli- formadora de profesionales que hagan cosas visibles y concretas, tanto mejor mientras más parecidos a las máquinas salgan ellos de las aulas, reducido el factor personal estimable en la obra al mínimum de Ja marca de fábrica -1a Universidad donde se formaron-, porque es el espiritu de la máquina -si se me tolera esta paradoja- lo que le imprime carácter al modo actual de la cultura recomendable. ¡ Duro tiempo de hierro, de acero! -exclamé, mas para agregar en seguida-: -Bueno. No tan extraño que se quedaran mirándonos con cierto aire de sorpresa ... si no de desconfianza. 'Cna preocupación semejante a la de los mencionados europeos cultos existe también entre los norteamericanos, pero condicionada por consideraciones del orden práctico, como tienen que ser 1as que les inspire la ya aludida amenaza contra el poderío económico del gran país de ellos. No me refiero, por supuesto, a los ilustres representantes de la cultura norteamericana En cambio --repito- tenemos nuestros problemas específicos respecto a ia libertad de la cultura. Acaso algunos de Jos Qnc me oyen preferirían que yo los enfocase como literato simplemente y desde puntos de vista sin relación ~lguna con la política; pero he de repetir aquí, otra vez más, que los modos del acontecimiento ,·enezolano y que han compuesto mis circunstancias, han hecho de mi un préstamo de las puras letras a la política, vigente todavía ese compromiso, por lo que se refiere a confianza de pueblo, el mío, puesta en mi. Y desde esta posición-que. por lo demás, en los tiempos que corren casi no hay otra para quienes, acabado y desacreditado aquello de las torres de marfi1, no pueden satisfacerse en ejercicios de inteligencia que no los obliguen a comprensión de las angustias de pueblos que estén rodeándolos y a compenetración con .ellas en cabal mantenimiento de la dignidad intelectual, que no pide solamente abstenerse de apoyar los procedimientos de la arbitrariedad y de la inmoralidad politicas o de colaborar con ellas, ni siquiera cohonestándolas con el préstamo ocasional del nombre propio Y puro para funciones ataña~ deras a la personal capacidad, sino que exige activa función ductora de la vo- Porque bananos en Centroamérica, petróleo en Venezuela y Colombia y, para endulzar la píldora, azúcar en Santo Domingo y Cuba, mejor se les dan a quienes aspiran a pingües negocios tranquilos a la sombra de una espada complaciente que en las inmediaciones de una urna electoral donclr una mano de pueblo meta voluntad de pueblo. Que es ejercicio de cultura fundamental cuya libertad reclama amparo y defensa positivos. Desde luego, el capital inversionista ejerce una función natural al procurar los mas espléndidos beneficios y no es suya toda la responsabilidad de la exacción, pues la mayor parte de ella es de quienes no , defienden lo propio con la escrupulosidad y la energía debidas; pero huelga decir que esas excesivas apetencias de los explotadores de nuestra riqueza que los inducen a apoyar y hasta a promover violaciones del derecho y de 1a ética cuentan a menudo con el respaldo del poderío norteamericano, de donde éste así aparee(' como cómplice de culpas de 1as cuales con mayor facilidad nos redimimiríamos si fuesen tota1mente nuestras. ¿Podrá decirse que me he desviado Página 2 I del tema de esta Conferencia arrimando la brasa para una sardina que no tenia por qué estar en el asado? Creo que no, pues todos sabemos que el pensamiento inspirador de esta reunión ha sido el de estimular y agrupar las fuerzas de la democracia americana - que son los instrumentos esenciales de la defensa de la cultura entre nosotros ~ para realizaciones prácticas que contribuyan al mejor entendimiento entre nuestros pueblos y a los mas eficaces modos por los cuales ellos obtengan y retengan el bienestar que, en ejercicio de dignidad, les procuren la felicidad que les sea dable dis• frutar. Las actividades de esta Conferencia han cuajado en buen número de resoluciones adecuadas a los propósitos que ella persigue en pro de la libertad y de la cultura y de aqui regr~sarán sus delegados a sus actividades propias, pero ya con un compromiso de solidaridad y se me ocurre que el mejor modo de cumplirlo sería dedicándonos al empeño de consolidar la Yoluntad de nuestros pueblos en torno a un pen"Samiento como el que inspiró aquella Consulta dirigida por el Gobierno del Uruguay, hace once años, a los de los demás países americanos, con el fin de establecer maneras de protección internacional de los derechos del hombre y de acción colectiva de defensa de ellos, y a la cual adhi• rió el de Venezuela cuando hombres del partido politico a que alli pertenezco tenían responsabilidad mayoritaria en la dirección de los destinos nacionales. No me mueven, pues, a este pedimento impaciencias de desterrado, porque dentro de la hospitalidad mexicana de que disfruto no se me han puesto límites opresores a mi dignidad personal y porque al formular el deseo que se me ha oído expresar no he demostrado sino consecuencia con mi ubicación ideológica. Tropezó esa mencionada Consulta con las susceptibilidades del principio de no intervención de un país en los problemas internos de los demás; pero respecto a ese delicado asunto ya en dicha Consulta se preestablecían los modos de dejar a salvo lo que de justo y decoroso contienen esas preocupaciones y, por otra parte, bien pueden venir al caso, entre nosotros, las palabras del norteamericano Adolf Berle en una conferencia convocada hace poco por la Asociación Interamericana de la Prensa: uNo intervención no significa nunca que no puede haber intervención por medio de las ideas." Y ésta es ]a función específica de los hombres de pensamientos que aquí se han reunido, pues si los regímenes dictatoriales implantados en nuestra América se entienden mutuamente a sus anchas y se prestan servicios recíprocos de represión, del mismo modo - en planos superiores, desde luegodeben prestarse mutuos auxilios las fuerzas democráticas que en nuestro continente corren una misma suerte-y son los hombres de pensamiento liberal, democrático, quienes deben orientarJas y conducirlas hacia el entendimiento unánime, creador de fuerza solidaria. Porque si nadie podía dudar de la claridad de inteligencia que brillaría en las deliberaciones de esta asamhlea, a nadie, tampoco, debe inducirlo el pesimismo a repetir, por este caso, aquellas palabras del Grande Hombre de América que fue el Libertador de mi patria: HEl talento sin probidad es un azote." (Tomado de LA GACETA ,Año III, No. 25) Septiembre de 1956. A un Amable Escritor Argentino (Sigue de la página 1) mo supone el escritor argentino, que Ortega había negado en sus últimos momentos la trayectoria ideológica de su vida; antes bien puse en cuarentena el informe. ¿Me permite suplicarle una nueva lectura de mi trabajo? Escribe al final de su carta: "Me gustaría ver en "Armas y Letras" una aclaración a su artículo, ya que de otra manera subsistiría la injusticia que usted cometió con Ortega, inducido a eUo por falsas informaciones". No hubo injusticia por cuanto claramente confesaba mi incredulidad respecto a las informaciones; no hubo falta de simpatía, por el mucho respeto y la gran admiración que he profesado siempre hacia quien fuera mi maes, -~- ~-~ ' ;;., ... •• .,. •·~ tro. Más aun: de él aprendí, amable colega, que en buen filosofar, más que el mundo que nos rodea, es el espíritu humano que tal mundo contempla lo que ante todo nos enseña la' filoso, fía; un mundo, por consiguiente, que lo es de dentro; y si la verdad es para el científico un criterio, para el filósofo no es ni puede ser más que un problema. La aparente verdad de las informaciones la convertí en un problema. El, que tantos problemas planteó en su vida, se despidió de nosotros dejándonos el problema de su muerte. ¿Se falseó la verdad? de acuerdo. Estamos, pues, donde estábamos. Aprovechó usted la coyun, tura de la muerte de Ortega y Gasset y de los difamadores de su muerte, para arremeter contra una dictadura; yo, que soy una victima de la misma, no quise mezclar el preclaro nombre del insigne maestro, con las vaivenes de la política que, por serlo, es circunstancial. Ortega·es eterno; la dictadura es efímera. Rehuyo resueltamente unir, en este caso, lo pasajero con lo eterno. Página 3 �UN COCTEAU CONFOfilllSTA Con. "La ~fachine á écrire" el reciente académico de la Francesa, Jean Cocteau entra en el repertorio de la Comedia Francesa. La comedia no es nueva ni está considerada entre las mejores de su autor; hay quien se ha preguntado el por qué de su exhuma- ción: puesto a montar una obra grande de Cocteau, el Teatro Francés hubiera podido elegir "Orfeo", la más famosa de sus obras dramáticas, la que nos ofrece los más típicos valores de su poesía funambulesca ... Creo que el público que experimenta un evidente placer asistiendo a las representaciones de "La máquina de escribir" / EL TEATRO EN PAR IS independencia, la sublevación, es co• sa de "niños terribles", que desapareño se plantea esas preguntas. Yo, tam• ce en cuanto se dobla el primer cabo poco; acaso por defecto mío, me he interesado y divertido mucho más es- de la edad. Esta moraleja conformista -que en cuchando este "máquina" modesta de vano buscaríamos en Gide- hace que escribir cartas que viendo aquella, faesta comedia de Coctesu sea revolutídica, que su autor calificó de "Macionaria solo en apariencia y constituquina Infernal" y que no hace mucho ya en el fondo, bajo sus atrevimientos nos ofreció Jean Marais. de superficie una apología de la seVerdad es que la interpretación que riedad y de las buenas costumbres, de los comediantes oficiales nos ofrecen la vida de familia y de los deberes de de "La máquina de escribir" ayuda no la paternidad y de la maternidad -Ya poco al éxito de la obra. Asistimos a que Solange deja el amor fantástico de un auténtico "festival" Robert Hirch", l\Iaxime para dedicarse a la educación ya que este joven actor asume el doble de su hijo - e incluso una loa de la papel más importante de la comedia policía, a la que todos lm¡ personajes y no sale de la escena como Pascal muestrán general aversión, pero que sino para volver a entrar como Ma• termina por arreglar todo gracias a la xime. Robert Hirsch, cuyo alejamien• finura y nobleza del sobrehumano deto del cine y su actuación. en un tea• tective Fred. Tantas cualidades de tro que rara vez se desplaza limitan "buena prensa" hacen de esta come· la fama al mundo parisién, es, sin du• clia de juventud revoltosa el certificada, uno de los mejores actores con do de buenas costumbres y de maduque cuenta el teatro en Francia. En rez moral y mental de quien, después otras ocasiones hemos aludido a sus de haber sido recibido por los ''inmor• excelentes interpretaciones de los clá• tales" bajo la cúpula del Colegio Masicos; él encarnó el inolvidable "Ar• zarino, se codea con los auténticos delequin poli par l' Amour" de Marivaux tentadores de la inmortalidad literaria con irresistible tra,•esura; él fué el bajo la del Teatro oficial francés. Este único alivio entre el fastuoso aburri- conformismo no hace, a nuestros ojos, miento de "Les Amants Magnifiques" menos interesante una comedia escride Moliere. En la ocasión que ahora ta para ser representada, con la m3s comentamos, sirve el texto de Cocteau consumada habilidad y sin renunciar con una juventud y un dinamismo ex- a un solo truco escénico, sino que, por traordinarios; los dos papeles son di- el contrario, le da mucho mas valor ficiles, si se quieren matizar, si se han que una fácil inmoralidad. de mantener en ese raro equilibrio, entre lo absurdo y lo real, entre lo dramático y lo grotesco, que exige la UN BALLET POLICIACO obra. Hirsch nos convence tanto haciendo de Maxime fantaSioso y enferLa compañía de Ballets de Roland mizo, que esconde su fracaso entre Petit, ha presentado esta temporada mentiras y arrebatos de orgullo, co- en París -después dé una larga gira mo interpretando el ordenado y abu• por América- un espect3culo comrrido Pascal, su hermano gemelo. Con puesto por cua1.ro obras diferentes, dos Hirsch triunfan los otros cuatro acto- ya conocidas y dos estrenos. Son estos res: Joan l\Ieyer, en el policia-3.ngel ' 1 Belles damnées", ballet tipo musicHcurtebise que dirige la encuesta (y hall- género por el que Petit mues• que ha dirigido también la puesta en tra siempre cierta preferencia, pero en escena); Jacques Serv"iere, en el padre el cual no nos parece tan acertado en ingenuo y obcecado; Lise Delamare, esta vérsión del Infierno a ritmo de en la enamorada y otoñal Solange; y jazz como en su anterior creación en especial, Annie Girardot, en la in- "Cine Bijou", sátira de los films amesoportable, impertinente, infatigable e irresistible Margo!. La comedia es sobrado conocida para que sea .. necesario contar su argumento. Recordemos, solo, que en una pequeña ciudad, un anónimo que firma sus cartas con el nombre de "La m3qu.ina de escribir" ha sacado a relucir toda la corrupción que se escondía bajo las apariencias más respeta• bles, y ha llevado a la ruina y aun a la muerte a personajes de viso. Margot y Maxime, hija adoptiva e hijo deste• rrado del viudo de una gran actriz, se confiesan sucesivamente culpables. Pe• ro no es cierto; la "Máquina de escribir" era una oscura y en apariencia normal empleada de correos y los dos jóvenes no eran sino dos inadaptados, dos fanfarrones, qlle con sus mentiras querían sobreponerse a la inferioridad que les inflige su nacimiento y su constitución fisica respectivam_ente. La obra terminara con un Happy End, el hijo descarriado sentara cabeza y volverá a los brazos de su padre, la novia fantasiosa hallará la paz en los de su celoso y monótono novio Pascal. La Página 4 Por Julián GALLEGO. ricanos y "La chambre", en el cual el coreógrafo ha colaborado con el novelista Georges Simenon y el pintor Bernard Buffet. Con tales ayudas puede suponerse que este ballet es, cuando menos, inquietante. El espectador puede empezar a asustarse viendo el telón de boca que representa dos ojos que miran con la ex• presión horrible de los personajes de Buffet. En cuanto este telón se levanta, podemos ver una habitación de hotel barato -"la chambre"-, un cuarto destartalado, sucio, con una cama de hierro, unas sillas esqueléticas, una estufa cuyo tubo recorre horizontalmente la -escena, una mesa con una lámpara y un teléfono. Y vacilando, intentando emplear éste y haciendo caer aquella, un hombre joven moribundo, que salta en cortinuas contrae• ciones hasta que al fin, dejándose caer aparatosamente al suelo, queda inmó- ,,n. La criada del hotel entra, abre la cortina, descubre el cada.ver, da un grito. Los vecinos acuden y, tras ellos, la policía, que empieza a interrogar, a recoger las ropas c.Sparcidas del muerto, a fotografiar a este, en una actividad febril que conlrasta con la inmovilidad de la victima; la cual es sacada fuera del escenario, en donde queda solo, intentando reconstruir el crimen, el detective principal. Un malestar, un sofoco extraño comienza a invadirle. Se quita el sombrero, la chaqueta, la corbata, los va tirando por los mismos sitios donde estaban los del asesinado. Abre el cajón de la mesa. Una nube de papeles cae al suelo. La atmósfera o un sutil hechizo lo domina; se sienta en una de las sillas mastoclónticas, de espaldas a la ventana, por la que vemos entrar, procedente de la buhardilla de enfrente, a una mujer de larga cabellera que se dirige sigilosa hacia el detective y con gestos magnéticos termina de dominarlo. Inútil será toda resistencia, el policía incauto caera en brazos de la vampiresa quien, después de una escena de amor, acabara cla• vándole en el pecho, como al otro, un cuchillo y desapareciendo por la ven. lana. y queda junto a la mesa, vacilando, tratando --en vano de telefonear, derribando la lámpara, un hombre joven moribundo, que salta en continuas conÍracciones hasta que al fin, dejandosc caer aparatosamente al suelo, queda inmóvil. La criada del hotel entra, abre la cortina, descubre el cadá• ver, da un grito. El telón cae antes de que pueda continuar esta pesadilla dt! Hsesión continua''. El ballet ha terminado. Roland Petit ya habia sido atraído por el género policiaco anteriormente. Su famoso ballet "Les croqueuses de diamants" tenia una parte de misterio y de "suspense" envuelta en una poesía prevertiana y en una música de fácil pero atractivo lirismo. Imposible recordar ni una sola nota de la músi• ca de "La chambre". ¿Es que hay música? No lo sabemos, creomos que si. ¿Hay baile? De esto estamos un poco mas seguros, hay baile, especialmente un paso a dos (el duo de amor violento, especialidad de las coreografías de Petit, de "Carmen" a "La chambre") bai1e muy expresionista y un tanto acrob3tico. Lo que si sabemos es que hemos pasado un mal rato. Sabido es lo mucho que el público aprecia las obras que le hacen llorar o temblar; esta constituye, pues, un gran éxito. Pero, a pesar de todo, el público -y nosotros con el- prefiere un ballet mas bailado, mas musical, mas lírico, de un misterio menos sórdido, y sigue aplaudiendo con calor, como cuando fue estrenado hace dos años, "Le loup", esa obra maestra de Roland Petit y de todo el ballet moderno: PARIS Y MOZART Permítase que salga, por excepción, del campo estrictamente teatral de estas crónicas para celebrar el segundo centenario del nacimiento del músico que más quiero. Empleo querer en el estricto sentido de la palabra; para mi Mozart no es un genio que admiro, es un verdadero amigo por el que siento el mismo cariño que si se tratase de una persona viva. Todavia más: aun• que parezca ridículo, a veces me viene al pensamiento lo que sería la vida sin Mozart y creo que no seria lo mismo, que le faltaría algo. Mozart es una de esas criaturas que han venido al mundo para gloria de Dios y para edificación de sus contemporáneos y de sus seguidores. En la apreciación <le Mozart hay dos tendencias: la de quienes ven en él un compositor de peluquin, de un falso dieciocho estilo "Don Gil de Alcalá", en que la gente van vestidos de "anti· guos" como en aquel famoso baile de trajes del Madrid del novecientos, mú• sico todo frivo1idad y ligereza, agradable como un sorbete, cornucopia de sonidos, propio para principiantes de Conservatorio o para fiestecita de Fin de Curso; por otra parte, niño prodi• gio, Pierino con casaquín y chupa, fe. nórneno de Feria internacional, para ilustración de tabaqueras o de abanicos. Algo, en fin, muy mono, muy finito, un sol de compositor -por emplear Ja fraseología al uso-, con su naricita larga y su frente erguida, sus encajes y su espadin. Nada de común, naturalmente, con los genios "de verdad", con Beethoven, con Wagner, con Brahms, con Liszt, que nos arrebatan por empireos tormentosos, con alas de viento y de timbal, mientras el pobre Wolfgang-Amadeus (mira que llamarse asi ... ) sigue dale que dale a su clavicínbalo, como quien hace puntilla. Para otros, Mozart ha dicho, con menos énfasis, con mejor gusto, pero con la misma o mayor sinceridad, lo que nos han podido decir los compositores mas arrebatados; su profundidad es mayor que la de muchos pretendidos genios y comparable :i ·un lago, plácido en apariencia, pero que encierra misterios que un riachuelo impetuoso no posee. Su audacia y su oriSinali• dad no conocen limites y para emplear esa absurda palabra que hoy usamos para alabar a alguien, resultan, muy a menudo, "de vanguardia". Cuando quiere expresar la melancolía o la pasión, logra, en su sencillez solo aparente, efectos mas desgarradores que cualquier otro. Se adelanta a los románticos sin abandonar lo clásico, reune la melodía italiana con la cien• cia germánica y tiene el poder de hacer aparecer fácil lo que le ha costado muchas dificultades y de matarse trabajando sin que nadie se de cuenta. Como él mismo decia al director de orquesta Kucharz "nadie se ha dado peores ratos que yo para aprender y puedo afirmar que no existe un solo maestro de alguna nombradía cuyas partituras no haya estudiado". Naturalmente, soy de esta opinión segunda, hasta tal punto que si se me presentara esa isla desierta que nos sirve, en hipótesis, para elegir hasta el extremo entre nuestras aficiones, to• maria como música la de Mozart y de ser una sola obra el "Don Juan". En esto entra este articulo en la serie del teatro en París, pues ¿qué mllsico ha servido al teatro con más fidelidad y más talebto que este, con más gusto Y más sentido de las tablas? Personalmente, no he pasado en una sala me• jorcs ratos que los que Mozart me ha deparado con sus óperas, donde la di• versión se junta a la emoción, y la alegría a la serenidad. La Opera de París no es demasiado aficionada a Mozart; no ha puesto en su escena mas que cuatro de sus óperas por la mala razón -según algunos- de que el marco es demasiado grande para tan delicadas joyas; ni que decir tiene que quien piense esto forma parte del primer grupo antes aludido. La Opera cómica ha representado siete. En la Opera de Paris (entonces situada en el PaJais-Roral) se estrenó, sin embargo, el el ballet de Mozart "Les Petits Riens", en 1778, con coreografía del famoso Noverre, pero el nombre del ya famoso compositor no figura en los carie• les. En la actualidad, la Opera ha montado con lujo "La Flauta Encantada" que comparte con "Las Indias Galan• tes'' de Rameau y el "Oberón" de ,vcbcr los éxitos de gran espectáculo del teatro lírico oficial. Mozart estuvo tres veces en París: en 1763, 1766 y 1778. La primera, se alojó con sus padres y hermana en el Hotel de Beauvais,- que todavía existe en nuestros días, en la calle Francois . Miron, 68, y en el cual se celebrará un concierto conmemorativo el 4 de junio próximo, de igual modo que en el Palais-Royal se bailarán "Les Petits Ricas" un mes mas tarde. Este palacio, con su hermoso patio ovala· do, era residencia del embajador de Baviera, quien cedio a la familia Mazar! una habitación donde se instalaron los cuatro y un clavicimbalo; Mozart era entonces el niño prodigio de 7 años recibido en éxtasis por todas partes. En su segundo viaje, también familiar, parece haber vivido en la calle de la Chaussée-d'Antin, cerca de la actual Gran Opera; los éxitos mundanos no son tan brillantes: El niño tie• ne ya 10 años y aunque toca mejor que antes, tiene menos gracia que no sea un fenómeno. Además ya lo han oído una vez. El tercer viaje, Mozart lo hace con su madre, que morirá en París, en 1778, en la posada de los Quatre-Fils Amyon, en la actual calle Sentier, cerca del Palacio-Royal y de la parroquia de San Eutaquio, donde se celebraron los funerales y donde, el pasado 27 de enero, fecha del aniversario del nacimiento de músico, el predicador de la "Misa de la Coronación" sencillo que deben suceder. No en vano Diderot como tratadista de Arte recomienda la observación de lo que nos rodea. El veterano actor Henri Rollan ha dirigido esta representación e inter• · prelado el principal papel. Ha salido triunfante de tan difícil empresa, se• cundado por esos valiosos elementos de la Comedia Francesa cuyos solos defectos derivan del conservadurismo de la Casa. Conservadurismo, en este caso, de buena ley, pues nos ha permitido deleitarnos con una comedia desconocida incluso en su tiempo y que acaso tenía que esperar hasta el nuestro para ser apreciada en lo que vale. "LA GUERRA Y LA PAZ" evoco el dolor del joven llfozart, solo en Par is; en esta ocasión se le ofreció el cargo de Organista de la Corte que él no aceptó. Ni París ni la música francesa parecen haber influido mucho sobre Mozart; conoció en esta ciudad los mayores triunfos y los mayores dolores, y en ella compuso _obras muy es. timables, entre ellas la· llamada "Sin-. fonia Parisién", en Re. (K-297). Este habitual invitado de todas las Cortes demostró sus gustos liberales al com• poner una ópera "Le mariage de Fígaro" de Beumarchais, en Viena, en 1786; es la aportación principal del talento francés al de Mozart, que cali• fieaba de "asnos" al público de París. Pero París no se lo tiene en cuenta y celebra el segundo centenario del feliz nacimiento del compositor con una se• rie de manifestaciones culturales, como las que ya hemos reseñado, nume• rosos conciertos y unas "jordanas mo• zartianas" - del 22 al 25 de marzo en las que, en discusiones internacio• nales, se tratará. de estudiar las influencias poco conocidas que ha sufrido el talento de Mozart. TEATRO DE VANGUARDIA ... EN LA COMEDIA FRANCESA He a qui el argumento de la comedia "Est-il bon? Est-il mechant?" que el teatro oficial francés acaba de estrenar: Hardouin, escritor de más inge. nio que fortuna, recibe de una de sus mejo.res amigas la petición de una comedieta en un acto para representar en su casa; viendo que él rehusa, hace intervenir a su camarista, que el escritor mira con buenos ojos y a quien, en efecto, promete escribir la obra, con un buen papel para que la doncella se luzca. Naturalmente, la dama de la casa se siente muy ofendida por haber conseguido lo que deseaba y no quiere representar la comedia. La cual, por lo <lemas, n.o llega a ser escrita por Hardouin, sino por un conocido suyo, autor vanidoso y des• conocido, que no resiste a la tentación de verse representado; por cierto que el papel escrito para la doncella no es tan agradable como ella se esperaba. A casa de la misma dama llega una señora de provincia con su hija. La madre ha ideado este viaje a París para quitarle a su hija de la cabeza un noviazgo que ella no aprueba. El novio las ha seguido y pide ayude a su amigo Hardouin. Este se ofrece a arre• glar todo, a condición de tener abso. luta libertad de acción; y con un par de cartas, una de su mano dirigida a su amigo, y otra de éste, falsa, en la que le confiesa haber seducido a la muchacha, logra de la madre el consentimiento que negaba. Vna viuda de buen ver solicita, en vano, que la pensión de su marido ma• rino recaiga en su unico hijo a la muerte de ella; Hardouin se ofrece a ayudarle, a base d~ tratar el asunto .de modo personal: tan personal, que hace creer al Ministro que el niño es hijo suyo, con lo cual lo que el derecho y la filiación legitima no hubieran logrado, lo consigue la picardía, y la pensión es concedida y aun duplicada. Un marqués desea que sea su capelhin un abate de quien se le ha hablado muy bien; pero basta que Hardouin intervenga para que, con vencido de que es un hombre poco recomendable, lo sustituya por otro que es, precisamente, el que menos le conviene para su c:.i.pellania, aunque el que más para su éxito mundano- que es en el fon. do lo que busca con sus apariencias de devoción. Un abogado pleitea desde hace tiempo con una mujer; tli uno ni otra qui e• ren renunciar a sus derechos ni oír hablar de acuerdo. Hardouin resolver3 el litigio, haciendo concesiones de una y otra parte, con el consentimiento de éstas que creen engañar a la contraria. Todas estas intrigas, combinadas a lo largo de la comedia, preparan el desenlace, en que los personajes que se han beneficiado de los buenos oficios de Hardouin, le acusan de haberlos engañado y de haber empleado a su favor medios que ellos no deseaban emplear. Una especia de juicio bur• lesco se organiza cara al púbJico, del que Hardouin sale absuelto, pues nadie puede negar que tiene lo que queria te• ner: la dama su comedia, el autor su público, la doncella su papel, los novios su bocJa, la madre una hija casada, el marqués su capellán brillante, el abogado y su contrincante el litigio resuelto, la viuda en fin su pensión. "Es bueno o es malo?" dice el titulo de la comedia refiriéndose a Hardouin. Y no lo sabemos, ni el propio Hardouin lo sabe, ya que le divierte tanto urdir estas tretas para sus fines deseables que no podría asegurar que lo haga por bondad, que acaso lo hace por mala intención. Esta comedia de corte pirandelliano fué escrita en el siglo XVIII por Denis Diderot, autor teatral desconocido y enciclopedista famoso. Su concepción del teatro es la de un autor de nuestros días. Si acepta la ley de las tres unidades escénicas, acción, tiempo y lugar, ya vemos que en cuanto a la primera no es un observante riguroso; la unidad, que consiste en el carácter de Hardouin, es una unidad "de fondo" que n.o evita una pluralidad absoluta de las acciones, hasta siete diferentes; en cuanto al tiempo y al lugar, trata las reglas de modo tan desdeñoso que renuncia a toda verosimilitud, y hace suceder ]os acontecimien• tos a un ritmo endiablado y todos en el salón de la dama de la comedia, a donde Hardouin traslada sus reales y recibe a todas sus visitas. El lenguaje es de una gran sencillez, muy directo, sin aceptar la menor afectación; y las cosas suceden - salvo esa acumula• ción de tiempo y de lugar - del modo La adaptación teatral de una novela ofrece siempre enormes dificultades; es preciso trasladar a un campo diferente una obra creada, justamente, en razón de unas posibilidades y de una técnica imposibles en la esCena. Estos inconvenientes se multiplican si se tra~ ta de una obra conocida, de la que cada lector se ha formado ya su idea personal. En el caso de "La Guerra y la Paz" de Tolstoi, el tamaño de la novela, su riqueza, su densidad y su trascendencia histórica y politica convier• ten la empresa en algo casi imposible. Por ello el anuncio, en la cartelera del Festival Internacional de Paris, de la representación de "La Guerra y la Paz" por la Compañia del Schiller Theater de Berlín babia despertado una gran curiosidad, aumentada por el prestigio del nombre del realizador escénico, Erwin Piscator; y una mu• chedumbre compacta ha llenado el teatro Sarah-Bernhardt sin parar mientes en el calor casi insoportable que comienza a dejarse sentir en los locales cerrados. No entiendo la lengua alemana. Mi comentario, por tanto, habrá de limitarse a la adaptación "visible" de una novela que, por fortuna, conozco lo suficiente para poder entender, poco más o menos, lo que sucede en el escenario. El del Sarah-Bernhardt es enorme; todavía aparece ampliado para que pueda contener la estructura adoptada por Piscator. La linea de las "candilejas" abarca los palcos prescenios y en su centro ofrece una especie de "banquillo de los acusados", con acceso a la sala, rodeado por una balaustrada de madera, que será ocupado por Natacba; en los dos extremos laterales del proscenio, dos barandillas y dos sillones marcan los lugares· que ocuparán Andrés y Pedro, personajes principales de la obra. El centro del escenario ofrece un gran óvalo, rehundido, tapizado de rojo: este: óvalo será el lugar de la acción, y una cuadrilla de empleados uniformados, como en los circos, proveerá de los muebles necesarios a cada escena, que volver3n a llevarse en cuanto no hagan falta. Detrás del óvalo, en el centro, hay una especie de pupitre cerrado, con una lamparita y un gong, para uso del actor que figura el Director de Escena. Tras el, una enorme plataforma inclinada hacia el público, a que se accede por gradas de madera que, ha de dese_mpeñar un importante papel. Dicha plataforma es de vidrio, protegido por tela metálica; y sobre esta superficie trp.slucida se proyectan interiormente los numero• sos planos y mapas que hacen de esta obra una lección de estrategia mili• lar; en el momento de la batalla de Borodino - cumbre de la novela de Tolstoi - los empleados colocaran sobre ella maquetas de fortines y ciu• dadcs y el propio Pedro irá poniendo y cambiando las filas de soldados y las figuritas de generales, que aplica a su oído como si Je dijeran algo, ni m3s ni menos que el mono de Maese Página S �Pedro. Yeremos en un momento sobre esta superficie las cuentas de gastos de la guerra; en otro, el incendio de )loscú. El resto del escenario está vacío, con bambalinas negras. ::\le he detenido en esta descripción, porque el dispositivo escénico es sobrado rlocucnte para mostrar por si solo las ventajas e inconvenientes de la realización ele Piscator. Ventajas, el hacer posible lo que creímos que no lo era, la representación de "La Guerra y la Paz" de Tolstoi. Inconvenientes ~l hacer de una obra realista un cuadro de un expresionismo cerebral de absoluta sequedad. Ese gran artista que es Tolstoi, tan sensible a los colores. al paisaje, al aspecto de un salón, al estado del tiempo, se convierte aquí en un explicador frío. No hay ambiente posible, por mas que los trajes y muebles sean adecuados, en esa especie de corral ovalado, tras el que aparece el "Regisseur" en su pupitre dando golpes al gong cada vez que termina un "round" escénico y dirigiéndose de tú por tú a los personajes. Sus explicaciones ante la plataforma con los croquis y flechas que indican los movimientos e.le tropas, tienen el aire de una lección, más que de un drama. Y Napoleón y las otras figuras históricas, cuando se pasean por la plataforma, toman el aspecto de gatos encima de un lucernario. Las permanentes entradas y salidas de los empleados transportistas, cargados de mesas, sillas, taburetes, un clavicordio -en el que Xatacha canta, por cierto, una canción triste que baria ]as delicias de Marlene Dietrich - y hasta un torno, llegan a ser grotescas. A pesar de ello, el esfuerzo es considerable y merece ser tenido en cuenta; y asi Jo ha hecho el público, aplaudiendo calurosamente unos actores excelentes y un texto cuyo desconocimiento habrá contribuido, probablemente, a mi desilusión. Pero, ¿acaso comprendía mejor, en los anteriores Festivales, los textos de Bertolt Brecht, cuyas realizaciones me causaron tan viva admiración? Al contrario, en este caso había leído "La Guerra y la Paz", es decir, podía seroes de Tolstoi .. Pero, ¿cuál es el arguto. Y no vaya a creerse que me desagradara ver a los personajes imaginados encarnarse en actores, pues éstos eran la plasmación exacta de los héroes de Tolstoi ... Pero, cuál es el argumento, cuales son los héroes de esa epopeya extraordinaria que es esta famosa novela rusa? Las naciones, los pueblos, las batallas, la Guerra y la Paz; personajes que con dificultad caben en un escenario de teatro, por grande r complicado que sea. nes su victima. Vemos a estos tipos permanentes de Arlequin, Pantalon, Colombina, Brighella, Pulchinella surgir de sus armarios, en un prólogo más o menos pirandelliano, perseguidos, desde el momento de su aparición, por el poder público, el Orden, la Policía o como quiera llamarse, que en su constante inquina contra los cómicos ambulantes se convierte en un perso. naje mas de la comedia, en el policía del guiñol inglés o de los films de Charlie Chaplin. La Comedia Italiana pasa, en el XVII, la frontera y se presenta en las ferias francesas. Los Comediantes del Rey y los poderes públicos no están muy de acuerdo ni con sus éxitos ni con su lenguaje desenfadado. Si les prohiben hablar en verso, hablan en prosa; si en prosa, emplean un galimatias que no puede calificarse de lengua; si se les prohibe hablar, cantan; si también cantar, se expresan desplegando letreros. Por fin, su último recurso es la pantomima. Este momento de la comedia de Santelli es uno de }os mas felices y la repetición de una misma escena de tres personajes por los sucesivos procedimientos enunciados constituye un episodio de feliz resultado entre tantos otros largos o artificiosos. La Comedia Italiana es, por fin, expulsada del Reino de Francia ... Pero ha dejado su fermento, sus tipos, sus ideas, que aprovechará, en especial, Moliere, mirando un mágico espejo; el espejo de la vida. Es de alabar, aqui, la primera aparición de 1a técnica italiana sirviendo a un ingenio francés. Y la representación de una especia de comedieta, con las personajes de siempre, pero sentidos y movidos a la francesa está llevada con gracia e inteligencia. El momento de decadencia, de vejez, de esos "Italianos" que han dado su nombre a uno de los mas populares bulevares de París es, en cambio, premioso y aburrido. La obra se alarga, se eterniza, y el paso de la Come• dia a Inglaterra, donde "Punch", su descendiente por linea directa, merecerá ser ahorcado y donde ha de surgir el último retoño de genio, Charlot, no nos produce rµayor diversión. Hay momentos en que 1a idea se deja ver demasiado, todo toma el carácter de un símbolo, de una lección de historia del teatro, y el cuidado y la inteligencia perjudican por falta de espontaneidad y de gracia intuitiva. La pantomima celeste de Pierrot y Arlequín es tan irrespetuosa como vulgar. Porque, qué es la Commedia dell' LA FAlULIA ARLEQUIN La idea de la comedia de Claude Santelli "La Famille Arlequin", que representa en el Teatro Antoine la compañía de Jacques Fabbri es original: se nos presenta una especie de biografía de la comedia accidental que empieza con la commedia dell"arte y termina con Charlot. Se trata, pues, de mostrar de un modo poético y gracioso }as vicisitudes por que han pasado los cómicos callejeros tradicionales del siglo XVI - aproximadate - a nuestros días. La Familia Ar• lequin es, como puede comprenderse, la familia antiquísima de los comediantes. Santelli y Fahbri, cuyos apellídos no ocultan una ascendencia italiana, han deseado, pues, restringiendo el campo teatral, limitar su evolución -o, mús bien la historia de su perennidad- al campo de la comedia popular, apartandose de todo teatro de tipo culto o· escrito, es decir a la Co• media Italiana, en este aspecto contrapuesta, si se quiere, a la Comedia Francrsa y hasta su rival y en ocasio- Página 6 / ' Arte sino una maravillosa escuela de a la posada, un cuarto de huésped, un improvisación, donde partiendo de sobrado que es a la vez tendedor y unos tipos de bien definida psicolo- cuarto de plancha, son los lugares dongía el actor puede inventar cuanto de la acción se desarrolla. Podrían quiera, con la mayor libertad y la má- ser dependencias de un convento, más xima confianza en su inspiración del que de una posada: tan limpias, tan momento? Los actores de "La Familia escuetas, tan claras son. La luz, muy Arlequinn se han de adoptar, en cam- igual, sin efectos extremados, contri~ bio, a un texto escrito jr requetcescrito, buyc a crear esta atmósfera monáspensando una y diez veces, a una di- tica, este aspecto del XVIII que ahora rección muy cuidada y un montaje in- está ele moda, el lado de la pintura de teligente, pero que en su elaboración Chardin. El aspecto de la escena en ha perdido buena parte de frescura. cualquier momento es reposante y Es decir, esta comedia, que quiere ce- atractivo como un cuadro de este gran lebr~r, en nuestros escenarios, la glo- pintor. ria de un teatro de espontaneidad y de Ahora bien, este empaque sencillo, intuición, es la cosa mas meditada y esta austeridad, convienen al texto de menos intuitiva de la tierra. Demasia- Goldoni ·] No estamos muy seguros. do cuidado, demasiada precaución, "La Posadera" es una comedia movihartas reiteraciones, han hecho de una . da, alegre, juguetona. Visconti en su idea feliz y de un merecido homenaje dirección parece haber tenido la misa la gracia de una estirpe teatral a la ma idea que en los decorados y vesque Jacques Fabbri realizador famoso tidos: nada de exagerar, buen gusto, de "Le Fantome" y de "Les Hussards") laconismo casi. Si el mundo cree que pertenece con toda justicia, un ]argo Italia es país de aspavientos y mano• espectáculo pedagógico, cuyos induda- teos, de serenatas a la luz de la luna bles aciertos no bastan a producir un y carnavales, vamos a demostrar lo interés constante y un entusiasmo. contrario. Si creen que Goldoni es un descendiente de la Comedia del Arte, si "LA LOCANDIERA" DE GOLDONI el Piccolo Teatro de Milán ha presentado en París en otras ocasiones el El veneciano Cerio Goldoni es el "Arlequín servidor de dos amos" en más famosó rel?resrntante de la ~ome• que el autor aparece empleando los dia italiana. En este aspecto, !taha ha efectos l' el estilo de dicha Comedia, estado infinitamente mejor representa- vamos a presentarlo, con esta "Posada en el actual festival de París que dera", como el rival psicológico de en los dos años anteriores, en que una :\Iarivaux, con una de estas obras en traducción francesa o un sainete na~ que la risa encierra buena dósis de politano no ofrecían un texto del mis• melancolía y Ja lección de amor es remo interés que esta divertida comedia cibida entre suspiros. Para quienes no de "La Locandiera" que la compañia creemos nada de eso y vamos inge. ~lorelli-Steppa acaba de representar en nuamente a ver una "Locandiera" cuel teatro Sarah Bernhardt, bajo la di- yo texto nos parecía irresistiblemente rección del famoso realizador cinema- cómico, la severidad de Visconti no tográfico Lucchine Visconti. Vinconti deja de ser algo sorprendente. No se es asimismo - en colaboración con puede dudar, sin embargo, de que el Piere Tosi - el autor de decorados y gran animador de imágenes que es trajes. La presentación de esta obra Visconti podía haber dado una versión dieciochesca es un prodigio de sobrie• absolutamente opuesta¡ es decir, que dad y de buen gusto. La acción pasa esta sequedad es voluntaria y no de en Florencia, a mediados de sig]o. Los espíritu. El autor de esa "gran ópera'' decoradores han huído del rococó y del cine 1lamada "Senso" compone las de la curva; Florencia es una ciudad obras que dirige como un pintor sus de rectas. Han desdeñado de igual mo- cuadros; y si en su último film ha quedo los colorines, las cintas; Florencia rido hacer una obra veneciana, delies Una ciudad sobria, de escasa colo• rante, barroca en su montaje teatral ración. Decorados y trajes se mantie- ha elegido un partido florentino, menen en una gama discreta que va del surado, clásico. blanco al marrón pasando por el gris Otra de sus innovaciones consiste v el beige. Las contadísimas excepcio• en no considerar la "Locandiera" co;1es a esta regla - en especial una camo una obra de diva femenina; esta pa colorada del acto tercero - adidea parece estar en contradicción flaquieren entre tanta sobriedad un vagrante con el texto, que se anima, se lor simbólico, de arrebato, de exageraafina, se desarrolla cuando la protación, que conviene al personaje. Una gonista está en escena. Como el titulo terraza interior c¡ue sirve do comed()r indica, la posadera es la razón de ser de esta comedia. Su argumento es senci11o y garboso: una joven que ha heredado de sus padres se vale de sus atractivos para traer al retortero a huéspedes y servicio y hacer su ,ro. Juntad, sin pasar nunca los límites de una conducta decorosa. Un noble arruinado y un advenizo lleno de dinero son sus enamorados principales y sus huéspedes permanentes. Pero la llegada de un ·caballero misógino, que la trata con desdén, la enfurece; y desplegando todas sus artes - entre las que hay que confesar que la cocina tiene un importante papel - con• sigue voh•er loco al antipático cuerdo. En cuanto lo ve a sus pies, tiene bastante y decide casarse con el mozo de la posada. Para encarnar este papel hace falta una belleza salerosa, como 1a de una Lollobrigida. Rina ~lorelli resulta acaso más florentina; pero parece demasiado seca, demasiado monjil, para despertar esas bruscas pasiones. ~Iarcelo ~Iastroiani es el humillado cabaJlero, buen actor, en especial en las escenas cómicas en que suele triunfar en el cine. Pero a mi juicio el más artista de todos es Paolo Steppa, que crea un marqués arruinado de una finura y una comicidad insuperables. ALAS CASAS EDITORIALES YA LOS SEÑORES DISTRIBUIDORES YLIBREROS DEL CONTINENTI B ROS SIR JA~IES GEORGE FRAZER: La rama dorada. 3a. ed. 861 pp, Fondo de Cultura Económica. México, 1956. nante tiene aplicación universal y se- fiala el punto de partida de posteriores investigaciones. Además, fue él quien rescató para la cultura el origen de muchas costumbres vigentes en los pueblos occidentales, señalando que se deri,·an de un antiquísimo culto del úrbol l' de las fuerzas naturales. Junto a ello, hizo ver cómo la creencia en los principios sobrenaturales, predominante en quienes no disponen de una explicación científica, funciona con sor¡irendente regularidad en todas las latitudes y constituye el antecedente lógico de la religión y la ciencia modernas. l f 1 ' Sir .James G~orge Frazer fue uno de los primeros que intentaron sistematizar el mundo aparentemente abigarrado de la magia, y su clasificación de magia homeopática y magia contami- Fernando Benítez ha hecho la biografía de la ruta mezclado a los soldados de Hernán Cortés; pero su libro no describe únicamente el aspecto que ofrecía el México indio a los ojos de lis espafioles, sino la transformación que los siglos han operado a lo largo de ese camino ligando lo viejo con lo nuevo, la historia en el presente, el descubrimiento de un mundo virginal con el descubrimiento del México de nuestros días. CELESTINO GOROSTIZA: Teatro me1·icano del siglo xx (vol. III). No. 27.) XXVIII + 743 pp. Fondo de Cultura Económica, México, 1956. Tras de la renovación llevada a cabo por los grupos experimentales durante la década de los treintas, el teatro mexicano halló el camino despejado para seguir adelante y reforzar sus intenciones. Al predominio del ingenio y la afición por lo misterioso, sobrevino la aceptación de los problemas cotidianos como ingrediente invariable La rama dorada figura con justicia entre las grandes investigaciones de nuestro siglo. Poco dice el solo titulo para quien no esté familiarizado con el libro, que constituye una de las exposiciones mús claras, completas y sistemáticas que se hayan publicado acerca de las costumbres y el folklore de todo el mundo. La índole de la investigación llevó a su autor a hacer hincapié en los pueblos primitivos, y por ello esta obra constituye también, desde otro punto de ·vista, una especie de mito1ogía comparada; a través de ella pueden apreciarse extrañas supervivencias espirituales de nuestros ante• pasados. El autor rn1crn su estudio buscando los fundamentos del misterioso culto de Xemi, cuyo sacerdote se mantenía como tal 1iasta que otro lo mataba y ocupaba su lugar¡ y después de recorrer un largo trecl}O por el mundo de las costumbres y religiones primitivas, encuentra la razón de tan extrafio rito en el hecho de que el hombre hecho dios debía morir al acercarse su ocaso, para garantizar así un dominio eficaz del viento, de la lluvia y de la fructificación. Cholula, la Meca religiosa de los antiguos indios y, por último, Tenochtitlán, la severa y magnífica sede de los aztecas construida sobre los grandes lagos de la meseta. En ese espacio no sólo se realiza la penetración española sino una de las más extraordinarias aventuras de la naturaleza. La Gniversidad de Nuevo León ha mantenido desde su fundación un vasto plan editorial que desarrolla al través de publicaciones cuya circulación comprende a todas las Instituciones oficiales, unhersitarias, académicas, ateneistas, centros culturales, sociedades de di versa índole y personas, en América y Europa. Entre el cuerpo de edicion~s... que aquí se imprimen figura nuestro mensuarío "ARMAS Y LETRAS", que recientemente ha establecido una sección -LIBROS-. en la que figuran comentadas las obras últimamente aparecidas en las prensas americanas. Dada la extensa órbita de circulación del Boletín arriba mencionado, y en interés de ofrecer al lector ameri~ cano una juiciosa información del fondo y continente de la obra, cotejada a la luz de un criterio ecuánime y a tono con la moderna interpretación del pensamiento científico, literario o artístico, "ARMAS Y LETRAS" se complace en invitar a ustedes a coadyuvar con este propósito de orden cultural que anima a Ja Universidad de Nuevo León, solicitándoles el envío de cada una de ]as ediciones nacidas en sus prestigiosas prensas, las cuales serán objeto de nuestros comentarios, en la medida que vayan ]legando a nuestras manos. Los envíos deben hacerse a: "ARMAS Y LETRAS", Universidad de Nuevo León, Plaza del Colegio Civil, ~fonterrey, Nuevo León, MéX.ico. rmas y JETRA FERNANDO BENITEZ: La ruta de Hernán Cortés. 2a. ed. 244 pp. Fondo de Cultura Econóómica, )léxico, Organo Mensual de la Universidad ne Nuevo León 1956. El camino que siguió Hernún Cortés desde su desembarco en las playas de Ycracruz hasta la ciudad de :\léxico es la ruta histórica más importante de América. Historia y geografía se conjugan en ella para cargarla de poderosas sugestiones. A lo largo de esa ruta se le,·antaban las pirámides po1ícromas de Cempoala, ocultas entre la sel"ª del trópico; Tlaxcala, la extraña república enemiga del ·imperio nahoa; de las piezas. La búsqueda de oyentes, <le un público que siguiera con facilidad el desarrollo de ]os argumentos, fue un incitante para acelerar ese cambio ele rumbo. Si el teatro llamado expCrimental se inclinaba por el misterio y el juego ele palabras, el subsecuente paso se dirigió en gran parte a captar ele la realidad aquellos elementos que pudieran convertirse en temas fértiles. De una actitud de refinamiento, que mostraba las especiales preferencias de grupos se1ectos, se pasó a un teatro que cumple con una función social. A esta última postura corresponde el presente tomo, preparado por Celestino Gorostiza, uno de los más notables autores y directores del teatro nacional. En cierta forma, las obras aquí reunidas testimonian la renuncia al 11 universalismo" y son la aceptación del regreso al mundo de lo cotidiano - a veces sin rechazar localismos y regionalismos- en que la vida diaria adquiere importancia y contribuye a matizar las características del nuevo teatro. Todos los textos reproducidos han sido escritos o llevados a escena a partir de 1947 y, en conjunto, representan selectivamente ]o que hoy se escribe en ese género literario. , Registrado como artículo de Za. Clase ea la Admón. de Correos de Monlerrey, N. L, el 20 de Abril de 1944. INDICADOR, Colaboradores Raúl Rangel Frías Fidencio de la Fuente Francisco M. Zertuche Genaro Salina, Quiroga Arturo Cantú S. Homero A, Garza Alfonso Rangel Guerra Guillenno Cerda C. Jor¡e Rangel Guerra Manuel Morales Director Lic. Fidencio de la Fuente Oficina, Wuhinglon y Colegio Ci,-i) Monterrey, Nuevo León MEXICO Página 7 �María Angélica VILLAR Vienes desde la tierra y me preguntas por qué hay hombres que miran sin pupilas los colores cortados del dolor. Tú escalas el aire y lo comprendes, yo que vengo del aire no lo sé. Vienes desde la tierra y me preguntas por qué no existen sales que desnuden el alma poseída por la piel. Tú escalas el aire, y en el día de todos simplemente le quitas lo_s huesos y devuelves la piel a su cuerpo. Yo que vengo del aire no lo puedo hacer. Vienes desde la tierra y me preguntas por los rieles que pulen la mentira para rápidos viajes de ceniza ... Tú escalas el aire que ocupa tu ventana hacia el viento, le colocas dos vidrios oscuros y aún así los ves. Yo que vengo del aire, no distingo su red. Vienes desde la tierra y me preguntas si hay semillas o estrellas de odio viviendo con las venas. Tú escalas el aire mientras sueltas la canción de la fe. Yo que vengo del aire, me golpeo las horas y la frente, me subo por los gritos, oigo todo el silencio, mas la canción no sé. Vienes desde la tierra y me preguntas por los caminos libres que se arrugan si algún sueño se enferma y va a morir. Tú escalas el aire y tu boca sin rejas lo incita a renacer. Yo que vengo del aire, con mis labios de cieno y mi boca cerrada revivir no lo sé. Vienes desde la tierra y me preguntas por qué crujen los hombros del obrero sobre la sangre dócil de la angustia. Página 8 Tú escalas el aire, v en el nidal soberbio de sus manos, atado a sus prisas, lo puedes impedir. Yo que vengo del aire, no reemplazo su sed. Vienes desde la tierra, eres el árbol y puedes preguntarme cuántos pueblos caminan de pequeños monumentales seres. Tú escalas el aire y les cuentas los pies. Yo que vengo del aire, entre ropas de tiempo, junto a flores y lluvias, tengo que contestarte olvidando palabras solamente, no sé. � Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Armas y Letras Description An account of the resource Es una publicación trimestral editada por la Universidad Autónoma de Nuevo León a través de la Editorial Universitaria. En las páginas principales de Armas y Letras se incluyen textos literarios, particularmente poesía, narrativa y ensayo, de escritores destacados de la localidad, nacionales e internacionales. Inició en 1944 de manera mensual, se mantiene activa en soporte físico y digital. Text A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text. Título Uniforme Armas y Letras Año de publicación El año cuando se publico 1956 Año Año de la revista (Año 1, Año 2) No es es año de publicación. 13 Número Número de la revista 9 Mes de publicación Mes cuando se publicó Septiembre Día Día del mes de la publicación 1 Periodicidad La periodicidad de la publicación (diaria, semanal, mensual, anual) Mensual Relación OPAC https://www.codice.uanl.mx/RegistroBibliografico/InformacionBibliografica?from=BusquedaAvanzada&bibId=1751803&biblioteca=0&fb=20000&fm=6&isbn= Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Armas y Letras, Boletín mensual de la Universidad de Nuevo León, 1956, Año 13, No 9, Septiembre Creator An entity primarily responsible for making the resource Departamento de Acción Social Universitaria Subject The topic of the resource Literatura mexicana Historia crítica Arte mexicano Narrativa Ensayos Poesía Description An account of the resource Es una publicación trimestral editada por la Universidad Autónoma de Nuevo León a través de la Editorial Universitaria. En las páginas principales de Armas y Letras se incluyen textos literarios, particularmente poesía, narrativa y ensayo, de escritores destacados de la localidad, nacionales e internacionales. Inició en 1944 de manera mensual, se mantiene activa en soporte físico y digital. Publisher An entity responsible for making the resource available Universidad Autónoma de Nuevo León, Departamento de Acción Social Universitaria Date A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource 01/09/1956 Type The nature or genre of the resource Revista Format The file format, physical medium, or dimensions of the resource text/pdf Identifier An unambiguous reference to the resource within a given context 2014766 Source A related resource from which the described resource is derived Fondo Universitario Language A language of the resource spa Spatial Coverage Spatial characteristics of the resource. Monterrey, N.L., (México) Access Rights Information about who can access the resource or an indication of its security status. Access Rights may include information regarding access or restrictions based on privacy, security, or other policies. Universidad Autónoma de Nuevo León Rights Holder A person or organization owning or managing rights over the resource. El diseño y los contenidos de La hemeroteca Digital UANL están protegidos por la Ley de derechos de autor, Cap. III. De dominio público. Art. 152. Las obras del dominio público pueden ser libremente utilizadas por cualquier persona, con la sola restricción de respetar los derechos morales de los respectivos autores Cultura Editoriales José Ortega y Gasset Libros María Angélica Villar París Teatro