https://hemerotecadigital.uanl.mx/files/original/388/19810/VIDA_UNIVERSITARIA_2009._NE._Ano_13._No._219_Junio_15.ocr.pdf a4dc43e2368dc543ff07d69fb5531cb8 PDF Text Text Logran transplante de médula ósea madre a un tercio del costo mundial [28] Periódico de la Universidad Autónoma de Nuevo León • Año 13 • Número 219 • 15 de junio de 2009 ~-------- RECONOCE UANL A SUS CATEDRÁTICOS La máxima casa de estudios entregó la flama universitaria a siete destacados docentes por su fructífera trayectoria de cincuenta y cuarenta y cinco años [ 17-20) GANAN CONCURSO CON ECODISEÑO La idea de un asientorevistero económico y sustentable le valió a tres estudiantes de la Facultad de Arquitectura el premio en un concurso en España [ 25) L-.=a..__~ ALTA CALIDAD EN EL CUIDADO DE OJOS Al cumplir un año el Centro Regional para la Prevención de la Ceguera y Cuidado de los Ojos se coloca como uno de los mejores en México y Latinoamérica [ 26-27) suplemento cultural flama i I Espiral sin fin de "Lágrimas negras" Betsabeé Romero, bajo e l titulo de "Lágrimas negras", presenta en Marco una metáfora aludida a esas "últimas gotas" de petróleo del que tanto ha vivido la sociedad contemporánea en la imagen de una espiral sin fín de caucho. �[ 2 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 TRIBUNA ABIERTA La democracia desde la perspectiva de Octavio Paz Universidad Autónoma de Nuevo León Ing. José Antonio González Treviño Rector Dr. Jesús Áncer Rodríguez Secretario general Lic. Rogelio Villarreal Elizondo Secretario de Extensión y Cultura Dr. José Garza Acuña Director de Publicaciones VMa VniversitariA Lic. Edmundo Derbez García Director informativo Diseño Alejandro Derbez García Auxiliar de diseño Emanuel García Corrección y estilo Genaro Huacal Fotografía Pablo Cuéllar Zárate Asistente de redacción Lorena Contreras Reporteros Lizbet García Rodríguez, José Juan Zapata Pacheco y Luis Salazar Colaboradores Efraín Aldama Villa, Eduardo Loredo Rivera, Esperanza Armendáriz, Alma Ramírez, Eddisa María Garza Cantú, Perla Cecilia Rodríguez, Jesús Gerardo Dávila, Manuel González, Norberto Coronado y Alberto Coronado flama Lic. Hernando Garza Editor Colaboradores Mónica Hernández-Roa, Rocío Cárdenas Pacheco, David Josué Zambrano, Eduardo Crisóstomo, Reynol Pérez Vázquez Consejo editorial Alejandra Rangel Hinojosa, Silvino Jaramillo Osorio, Jorge Villegas Núñez, José Luis Esquivel, Roberto Silva Corpus y Salvador Guajardo Vida Universitaria es una publicación quincenal de información y difusión cultural de la UANL Oficinas: Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías, Alfonso Reyes 4000, Monterrey, N. L. Teléfono 8329 4120, fax 8329 4126 Registro de reserva: 002039/97 Distribución gratuita e-mail: vidauni@seyc.uanl.mx Con la democracia el hombre debe aprender la propia identidad, así como la del otro y es en su libertad que mi individualidad puede encontrar y crear una libertad propiamente social y democrática. Una opinión que aún sigue vigente ante los acontecimientos políticos y sociales que vivimos en nuestros días. D entro de las obras completas de Octavio Paz, en Ideas y costumbres I (La letra y El cetro) se da a conocer la obra política del autor, no en el sentido de actividad política, sino desde su oficio de escritor, poeta y pensador, donde expone sus escritos de opinión sobre los sucesos políticos del mundo en el siglo XX. Sin dejar de ser el ensayo crítico de Paz una actividad literaria y que está alejado del proselitismo es éste una actividad política propia de la época que el autor vive, haciendo congruencia con su obra y su vida en la libertad, la crítica y la democracia. A diferencia de Europa la modernidad llega a la América Latina en un trampolín, es decir que no es ella la originadora del pensamiento moderno, sino una repetidora de las grandes aportaciones del mundo occidental. En su caso la América da inicio a otro mundo por su descubrimiento; gracias a esto en Europa rompen con el Renacimiento y el mundo empieza a tener su posición de global, pero dentro de la América Latina es contraria la apertura a la modernidad. Los países latinos que conquistaron la América se convirtieron en los más ricos en su momento, España y Portugal, que al mismo tiempo fueron los que más se cerraron por la contrarreforma. Nace así una tradición antimoderna dentro del nuevo reino de América. La política totalitaria de un solo soberano que era impuesto por la Iglesia es repetida en la Nueva España, la impartición de la educación en las nuevas tierras es llevada a cabo por franciscanos y jesuitas, las iglesias nacen como lugares de culto y lugares de convertimiento religioso, los monasterios son los que resguardan la tradición y defienden el conocimiento, no sólo ante las diferentes creencias religiosas, sino también de los nuevos conocimientos que aparecen en el occidente. La América Latina repite los acontecimientos de Francia y las colonias Inglesas, éstas inspiran a la independencia de España, pero no una independencia del pensamiento político de la Nueva España. Las luchas intestinas antes y después de la independencia sacan a la luz la imposibilidad en su momento de que aparezca una actividad libre y democrática en México. Mientras que la democracia nace de la actividad libre del ciudadano griego, dentro de la polis de la antigua Grecia, en México la democracia se va pariendo con constantes disputas entre caudillos y movimientos pro y anti-democráticos. De la democracia Octavio Paz aprende de diferentes autores como Cornelius Castoriadis, Kostas Papaioannou y Albert Camus, entre otros, pero al mismo tiempo, viviendo en carne propia sucesos como la Revolución Mexicana y la Guerra Civil Española marcando su vida literaria y política. Otros sucesos que también fueron de gran importancia para el autor fueron la Revolución Rusa, el Holocausto, los movimientos estudiantiles del 68, la caída del muro de Berlín y el fin de la Unión Soviética. Todos estos acontecimientos históricos al mismo tiempo entran en el eje de la democracia, la cual poco a poco se va haciendo dentro de la política tanto de México como de toda la América Latina. En la democracia que Octavio Paz ve encontramos no sólo una actividad libre y equitativa para todo un país, sino una actividad que entra en la actividad creadora e imaginativa del hombre. Con la democracia el hombre debe aprender la propia identidad, así como la del otro (ese aquel que es mi igual pero no soy yo) y es en su libertad que mi individualidad puede encontrar y crear una libertad propiamente social y democrática. Y esto último es por la actividad no política sino poética que surge dentro del pensamiento político del autor, una opinión que aún sigue vigente ante los acontecimientos políticos y sociales que vivimos en nuestros días. * Unidad de Gestión nodo Monterrey IIIDPC (Instituto Internacional de Investigación y Desarrollo sobre el Pensamiento Complejo) �15 de junio de 2009 íestival 09 AlfONSINO 11m~111 Alfonso revolucionario Los actos conmemorativos deben servir para reflexionar, releer y reinterpretar la contemporaneidad de la obra de Alfonso Reyes a fin de entendernos y comprendernos mejor y vivir en un mundo más feliz para todos. Edmundo Derbez García A ciento veinte años de su nacimiento y cincuenta de su desaparición física Alfonso Reyes sienta “sus reales con gallardía en la complejidad del mundo actual porque es un aventajado a su tiempo”. Dos de sus obras La sonrisa (1917) y La Atlántida castigada (1932) permiten constatar la contemporaneidad de su pensamiento, “precisamente – subraya José Reséndiz Balderas–, el pensamiento del Alfonso revolucionario. “En la primera plantea con pasmosa claridad la toma de conciencia y la afirmación de la libertad como consustancial en todo proyecto de liberación. “Estos elementos son parte central en toda presentación para entender la maraña de la interculturalidad que ha venido acompañada con la globalización planetaria”, afirmó el director de la Facultad de Filosofía y Letras durante la guardia de honor ante su monumento. En la segunda afirma la necesidad de ensanchar aún más, desde un análisis cultural, los marcos de comprensión del mundo actual. “Si para 1932 era indispensable el análisis mundial, hoy en 2009 es una necesidad impostergable para podernos entender y comprender.” Por eso los actos venideros deben servir para reflexionarlo, releerlo y reinterpretarlo a fin de “comprendernos mejor y vivir en un mundo más feliz para todos y cada uno de nosotros”. Para Ludivina Cantú Ortiz, encargada de Proyectos Editoriales de la facultad, cada lectura constituye una nueva mirada, una perspectiva que contribuye al estudio total de su obra. “Nos permite convivir con Reyes, dialogar con él, disentir, estar de acuerdo, conocerlo, disfrutarlo, sentirlo y hacerlo cada vez más nuestro, reflexionar y reír con él porque es docto e inteligente, pero también travieso y juguetón.” El rector José Antonio González Treviño, al encabezar la primera de seis guardias ante su monumento, destacó la directriz humanista recobrada en los últimos años por la Universidad marcada por dos personajes: Raúl Rangel Frías y Alfonso Reyes. “Reunirse cada 17 de mayo –dijo– es reafirmar el compromiso firme y decidido con la cultura y la poderosa corriente del humanismo la cual puede salvar a nuestra sociedad de todas las adversidades.” La UANL ha hecho suya la visión de Reyes, su programa de extensión y cultura tiene implícito el postulado político alfonsino de alumbrar por igual a todos los hombres. La Universidad preserva, estimula y difunde la cultura como un patrimonio colectivo. Uno de los baluartes invaluables de su agenda universitaria es el Festival Alfonsino, con él cumple sus propósitos estratégicos de vincularse con la sociedad, buscar público para sus libros y fomentar nuevas ediciones “que muestran y explican la sencillez y amenidad de la obra alfonsina”. Las guardias de honor fueron realizadas por las autoridades de la administración central, integrantes de la Junta de Gobierno, directores de preparatorias y facultades, representantes docentes, sindicales y estudiantiles tanto de la Facultad de Filosofía y Letras como de la máxima casa de estudios. Comparten su óptica sobre vida y obra de Reyes Edmundo Derbez García La Facultad de Filosofía y Letras presentó el volumen Fragmentos de una confesión general. Lecturas alfonsinas, tercer texto publicado bajo el proyecto editorial dirigido a promover la lectura de la obra de Alfonso Reyes. El libro reúne nueve ensayos de catedráticos y colaboradores de la facultad divididos en tres ejes temáticos: el autor, la obra en general y el estudio de una obra alfonsina en particular. En el primero Roberto Fernández Retamar evoca sus relaciones amistosas con Reyes a partir de 1951 y cómo leía su obra en otros momentos de la historia, “Reyes supo enfrentar con gran altura cuestiones inmediatas. Impugnó a Spengler, rechazó toda forma de fascismo y de racismo, y tampoco se quedó callado cuando se trataba de hablar del imperialismo”. Ludivina Cantú Ortiz une su nombre con el de fray Servando Teresa de Mier por encontrar simpatías y puntos de coincidencia en temas como la tragedia, el destierro, el viaje y la libertad. Elina Miranda Cancela revisa la manera como comunica la certeza de estar en posesión de su “minúscula Grecia”, sinónimo de renovación, la cual conviene releer pues “continúa siendo necesaria y orientadora para el enfrentamiento de nuestras circunstancias”. Rodolfo Gutiérrez García, si bien aclara su despropósito de hacer una defensa a ultranza de Reyes, la lleva a cabo de manera contundente con el propósito de fundamentar su íntima relación con su tierra y lo mexicano. Herón Pérez Martínez sostiene el notable trabajo de Reyes sobre retórica clásica como base para continuarlo hoy, mientras Lidia Rodríguez Alfano evoca sus primeras lecturas alfonsinas hasta la conciencia del ejercicio hermenéutico que tal experiencia constituye. En la tercera parte Luisa Campuzano Sentí recrea su relación con Cuba, sostiene la nueva visión de la isla ofrecida en su poema “Trópico”, además vieron en él al precursor de las vanguardias latinoamericanas y se ocuparon de su obra los grandes escritores. Rosa María Gutiérrez García ofrece una lectura del poema dramático Ifigenia cruel desde el punto de vista actoral y da elementos para la caracterización del personaje en sus niveles físico, psicológico y social. Cierra la edición María Eugenia Flores Treviño, quien se propone una lectura retórica de Visión de Anáhuac bajo la óptica del ornatus de la lengua escrita, “ha sido posible –dice– establecer un diálogo perfecto con un interlocutor invisible”. Ludivina Cantú Ortiz, recordó la adopción de “Alfonso Reyes de Filosofía y Letras” hace tres años con la idea de promover su lectura y estudio desde distintas perspectivas. 3 ] cultura V I DA U N I V E R S ITAR IA �4 cultura [ V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 restival 09 AlfONSINO 11m~111 Javier Garciadiego La institución dirigida por Alfonso Reyes es recordada por los motivos humanitarios de sus orígenes y los frutos intelectuales al traer a través de los exiliados españoles el nuevo pensamiento europeo. Luis Salazar D irigida por el Regiomontano Universal la Casa de España fue una institución nacida por un pacto de generosidad y, con aspiraciones limitadas y temporales, terminó por convertirse en riguroso centro de docencia e investigación en México. Estas y otras singularidades acontecidas en aquella institución, bajo la dirección de Alfonso Reyes, fueron parte de la Cátedra Raúl Rangel Frías presentada por el historiador y presidente del Colegio de México (Colmex) Javier Garciadiego. La conferencia, organizada por el Centro de Estudios Humanísticos dirigido por el maestro Alfonso Rangel Guerra, se celebró en la Sala Francisco Zertuche del Colegio Civil Centro Cultural Universitario. El origen de la Casa allá por 1936, explicó el historiador, fue un mentís para quienes veían en el entonces presidente Lázaro Cárdenas a un político indigenista e hispanófobo, no a un estadista congruente con su visión de país. La perspectiva cardenista dio un doble origen a la naciente institución: como ejemplo de diplomacia humanitaria y como proyecto utilitario en materia educativa. Iniciativa planteada por el economista y director del Fondo de Cultura Económica, Daniel Cosío Villegas. Éste elaboró la lista de intelectuales españoles seleccionados, aspecto laborioso pues algunos académicos invitados desde el primer listado jamás vinieron. Finalmente conformaron la lista once hombres y una mujer, “los doce apóstoles”. José Gaos y Enrique DíezCanedo fueron los primeros en llegar, después el crítico de arte Juan de la Encina, el psiquiatra Gonzalo R. Lafora, el folclorista Jesús Bal y Gay, el médico Isaac Costero, el bibliógrafo Fotos: Pablo Cuéllar Zárate En la Casa de España nace el México cosmopolita Agustín Millares Carlo, el musicólogo Adolfo Salazar y la filósofa María Zambrano. Además se integrarían tres intelectuales españoles radicados en México: el poeta León Felipe, el crítico e historiador de arte José Moreno Villa y el jurista Luis Recaséns Siches. Meses después se nombró como presidente de la casa a Alfonso Reyes, entonces comisionado en Brasil. Este movimiento, piensa el director del Colmex, era obvio pues el Gobierno quería tener al frente a alguien dedicado exclusivamente a ella. “La designación no podía ser más atinada pues Reyes conocía personalmente y era amigo de casi todos los intelectuales españoles integrados a la naciente institución. Para 1939 Reyes era uno de los mayores intelectuales mexicanos y sin duda el más conocido en el extranjero. “En lo relativo a la academia su designación estaba aún más justificada pues la cultura de Reyes trascendía las estrecheces y los recelos nacionalistas del México posrevolucionario.” Pero la Casa debió enfrentar varios problemas graves: la falta de vinculación con la academia mexicana, la falta de instalaciones propias y las dificultades de asignación y entrega de presupuesto. La derrota republicana, a principios de 1939, hizo de la invitación selectiva una urgente respuesta a una forzada y cuantiosa emigración. A fines de ese año la Casa tenía ya veinte miembros. Tres meses después ya eran casi cuarenta. También Reyes debió dedicar buena parte de su tiempo a la defensa de la Casa contra varios ataques incluso “infamias” de algunos intelectuales mexicanos. La Casa de España redefinió su naturaleza, estructura y objetivo. Según el presidente del Colmex, los intelectuales mexicanos Salvador Novo y Alfonso Caso (caciquista, dice Garciadiego) pecaron de recelo contra la Casa. Caso habría presentado, por ejemplo, una iniciativa, después ley, para prohibir las investigaciones arqueológicas a extranjeros. Casi un año duró el proceso de cambio hasta quedar constituido, entre septiembre y octubre de 1940, el Colegio de México, espacio con propósitos educativos propios. Su impacto fue “profundo” pues, según Garciadiego, gracias a ella mejoraron la ciencia, la cultura y la educación superior mexicanas, haciéndolas más modernas y dándoles mayores fundamentos y raíces. “Los españoles introdujeron a los principales intelectuales mundiales de la época, permitieron adentrarnos con las autores clásicos de varias disciplinas, profesionalizaron disciplinas humanísticas.” Gracias a ellos la cultura mexicana se hizo más cosmopolita. A la Casa de España se le recordará por sus motivos humanitarios y por sus frutos intelectuales. Así, además de traer el pensamiento europeo, concluye el director del Colmex, la Casa de España dejó tres lecciones: “La calidad de la educación depende de lo atinado e imaginativo de su proyecto fundacional, no depende ni de tamaño ni de presupuesto y, juntas, inteligencia, disciplina y vocación, son capaces de vencer los peores obstáculos”. �15 de junio de 2009 íestival 09 AlfONSINO 11m~111 Visión de Anáhuac Síntesis de la deseada concordia nacional Edmundo Derbez García Foto: Pablo Cuéllar Zárate En Buenos Aires resplandece el Reyes poeta de la realidad, el político Luis Salazar A lfonso Reyes aceptó y cumplió con creces la misión que sólo él podría cumplir de restablecer las relaciones diplomáticas con el eje latinoamericano representado en Argentina. En poesía, espíritu y política llevaba al México posrevolucionario. Como ya había escrito la mayor parte de su obra literaria, su figura intelectual sería el conector de los vasos comunicantes de México con América Latina, tal como Bolívar para la Patria Grande. Estos argumentos dio el escritor y crítico literario Adolfo Castañón en la conferencia “Los días del esplendor. Alfonso Reyes en Buenos Aires (1927-1930)”. Su ponencia se basó en un borrador o adelanto del Diario de Alfonso Reyes, obra en proceso de edición a cargo de algunas de las más importantes instituciones editoriales y académicas en México y estudiosos de su obra. Reyes, entonces de 38 años, es ya una celebridad, lo envuelven en un resplandor carismático un intangible capital de saludos, amistades y admiraciones. Quizá por lo anterior el entonces presidente Plutarco Elías Calles lo llama para encargarle la compleja y delicada misión diplomática de abrir la embajada mexicana en Argentina. Recién pisa el país y se encuentra con su amigo Jorge Luis Borges, de entonces 28 años, y figuras intelectuales como Victoria Ocampo, Xul Solar, Leopoldo Lugones o Adolfo Bioy Casares. “A lo largo del diario Alfonso Reyes va dejando constancia de esa increíble vida pública.” Incluso, de la enorme vida social, tuvo tiempo para inventar un vocabulario castizo sobre el golf. Era tiempo de organizar todos sus escritos. “Faltaba el escritor, narrador y poeta de la realidad, el político”, dijo. “Su discurso político y diplomático tenía no poco de persuasor y el de convencer a sus pares pues era un escritor con un puñado de voluntades.” En su mente están las obras de Stéphane Mallarmé y Luis de Góngora. Los papeles salen de su escritorio y regresan siendo libros. “Eso le abre aún más las puertas pues sus conferencias eran mejor recibidas que las de José Ortega y Gasset con quien, por cierto, llevó una relación rica e íntima pero con desencantos.” El periodo argentino traería satisfacciones y sinsabores e incomprensibles enconos. En opinión de Castañón, Ortega y Gasset tuvo cierta envidia de Alfonso Reyes. Se empezaron a enfriar las relaciones, al parecer, por un ensayo donde el español critica a Goethe, autor imprescindible para Reyes. En su libro más difundido, Visión de Anáhuac, texto fundamental en la configuración de una nueva visión de México, escrito en 1915, Alfonso Reyes ofrece una síntesis de la deseada concordia nacional. Para elaborar esta alegoría simbólica personal y colectiva de lo que ha sido, es y puede ser la patria, su autor sintetiza y refunde lingüística, genérica, cultural y geográficamente un enorme abanico de textos de la civilización grecorromana, la Biblia, el barroco y los siglos XVIII al XX. En su conferencia “Identidad nacional y construcción textual en Visión de Anáhuac (1519)” Anthony Stanton identifica textos específicos de veintisiete autores de diferentes épocas citados en un ensayo de apenas veintidós páginas sin incluir pintores, artistas y las referencias metodológicas. Las primeras imágenes del Valle de México ofrecidas en su primera parte están impregnadas por la influencia principalmente de Hernán Cortés y Bernal Díaz del Castillo, pero también retoma a los cronistas y poetas indígenas. Este ensamblaje o sincretismo textual, considera Stanton, está en relación con el sincretismo cultural de México y encierra su mensaje ideológico: la nueva unidad y estética propia del texto como simbolismo de la idea de la “concordia nacional”. Esta obra inaugura su soñada idea de escribir una serie de ensayos bajo la divisa “en busca del alma nacional”. En carta a Antonio Mediz-Bolio en 1922 afirma: “La Visión de Anáhuac puede considerarse como un primer capítulo de esta obra en la que yo procuraría extraer e interpretar la moraleja de nuestra terrible fábula histórica”. El catedrático descarta la “visión cubista de un collage textual”, como lo afirma Paulette Patou, no encuentra choque violento ni incongruencias cuando Reyes parafrasea, modifica citas y elimina arcaísmos del lenguaje de Bernal y Cortés para convertirlo en un léxico del siglo XX. Si bien encuentra fragmentarismo y multiperspectivismo, presente en el cubismo, por el contrario prevalece un criterio de unidad armónica ajeno a la vanguardia. La escritura fragmentaria, origen de textos indeterminados como la Visión es uno de los varios rasgos esenciales encontrados por Stanton entre los ateneístas y los escritores de la generación de 1898 en un evidente paralelismo. Construye el libro a partir de cuatro partes elaboradas por fragmentos interiores, si bien hay algunas de ellas cargadas de lirismo e imágenes poéticas, no es un poema en prosa. “Es un texto híbrido difícil de clasificar, en todo caso es un ensayo.” Desde sus orígenes estaba pensado como un ensayo erudito, pero Reyes abandona esta idea para elaborar un texto de creación y recreación, “la erudición cede ante la creación”, dice. Tampoco es un ensayo clásico pues su propósito no es argumentar sino recrear y convencer mediante el estilo, más bien encuentra elementos del romanticismo. “la idea del alma nacional es invención romántica, no clásica”. Esto se debe, sugiere, cuando Reyes en el exilio europeo se libera de la influencia “disciplinaria” de Pedro Henríquez Ureña para hacerse escritor de todos los géneros. 5 ] cultura V I DA U N I V E R S ITAR IA �6 cultura [ V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 restival 09 AlfONSINO 11m~111 Reyes pensaba el arte como elemento que puede limar defectos sociales Lizbet García Rodríguez R aquel Tibol comenzó a trabajar a Alfonso Reyes referido a las artes visuales por los años setentas en el tomo X de las obras completas encontró muchos artículos con referencias al tema y más allá de trabajar su pensamiento estético derivó en el acervo plástico que el regiomontano universal formó a través de los años. En la edición 2007 del festival alfonsino Raquel Tibol impartió una charla sobre su experiencia como responsable de la transformación del hogar en la ciudad de México de don Alfonso Reyes en casa museo. “La conferencia recogía una mínima parte de las mil doscientas fichas que yo tenía, después de la conferencia me llamó José Garza y me dijo de su interés en publicarla como libro, me dio un gusto enorme.” Una capilla a colores: Alfonso Reyes y las artes visuales recoge en más de cien páginas la guía de un recorrido por el rico acervo plástico de Reyes. La crítica de arte mexico-argentina describe sus tesoros artísticos, cuenta las anécdotas que los rodean, desmenuza el pensamiento del autor sobre arte, creadores y celebra la vida y obra de uno de los mayores escritores mexicanos del siglo XX. “En la casa de Reyes encontré referencias a tantos artistas no sólo de México sino de otros países, el hecho de que admirara tan tempranamente a Portinari, cuando en Brasil apenas comenzaba, en la casa museo hay cantidad de obra de Angelina Beloff, de la muralista Aurora Reyes, sobrina de don Alfonso, tenía un sentido muy noble de las relaciones humanas.” Cuenta Raquel Tibol que en casa de Reyes encontraron obra de Diego Rivera, Manuel Rodríguez Lozano, Roberto Montenegro, el pintor y grabador francés de origen japonés Foujita, Julio Ruelas, Foto: Pablo Cuéllar Zárate La presentación del libro Una capilla a colores: Alfonso Reyes y las artes visuales de la escritora, museógrafa y crítica de arte Raquel Tibol abordó las ideas estéticas del escritor regiomontano y su estrecha relación con el arte. Lazo, Ángel Zárraga, Raúl Anguiano, Elvira Gascón, la ilustradora predilecta de Reyes, Ignacio Aguirre, Moreno Villa, Antonio Rodríguez Luna, Benjamín Coria, Gabriel Fernández Ledesma, José Guadalupe Zuno y Pedro Coronel entre tantos otros. “Reyes estuvo al tanto de artistas de muchos países y de muchas épocas, era como una esponja de absorber cultura, pensaba que el arte es un elemento que puede limar defectos sociales, defectos personales, tuvo en Goethe una especie de abrigo espiritual y quedó prendado de sus ideas estéticas hasta el fin de su vida.” Describe Tibol a Reyes como “una gente de equilibrio racional, le gustaba la gran cultura pero traducida a una sencillez de comunicación que cualquiera pudiera entender, tal vez por eso le llamaba la atención esa personalidad turbulenta que era la de Diego Rivera. “Le gustaba además a don Alfonso dibujar mucho, guardaba fotografías, frecuentó museos y colecciones de arte con apasionado interés, pero no tuvo empeños de coleccionista, quizás a esto se deba que uno de los aspectos menos analizados de sus escritos sea el correspondiente a las artes visuales. “Gran cualidad de Alfonso Reyes fue su capacidad, perceptiva e inclinación hacia el conocimiento sensible de los objetos. Como a Kant, le causaba placer reflexionar sobre la forma de las cosas, las formas del arte y de la naturaleza despertaban su necesidad de desentrañar estructuras y organizaciones, en un constante entrenamiento espiritual.” La publicación de la Secretaría de Extensión y Cultura de la UANL exhibe en la portada el retrato de Alfonso Reyes de Manuel Rodríguez Lozano, en sus páginas se muestran otros retratos que hicieran Roberto Montenegro, José Moreno Villa, Foujita; ilustran además el óleo Plaza de Toros, de Diego Rivera, la Ilustración para Ifigenia Cruel de Juan Soriano, la xilografía Para un ensayo de Alfonso Reyes (“La prueba platónica”) de Fernández Ledesma. “Lo han pintado y dibujado muchos artistas, hasta uno que no es artista plástico que es Carlos Fuentes, pero para mí el mejor retrato que se le ha hecho a Reyes lo hizo David Alfaro Siqueiros cuando estuvo preso, un retrato magnifico de los pocos donde no sale serio.” La obra presentada en el marco del Festival Alfonsino resume a un hombre que desde el arte y las letras invocó la paz, no una paz bíblica, dice Tibol, sino una paz social, real, histórica. La aguda percepción de Reyes hacia lo plástico logró que sus escritos también fueran de algún modo pictóricos y testimonio de ello resulta Una capilla a colores: Alfonso Reyes y las artes visuales. �15 de junio de 2009 íestival 09 AlfONSINO 11m~111 Es consciente Margo Glantz de poder ser Alfonso Reyes un autor más leído pues el escritor, quien se negaba a la monumentalidad, convertido en estatua colocada para siempre en una glorieta o en un crucero no ha ayudado para leerlo y difundirlo como debiéramos. Siempre quiso entablar un diálogo creativo con los lectores Lizbet García Rodríguez “ Alfonso Reyes estudió a sor Juana, a Virgilio, Eneas, Esquilo, tradujo la Ilíada, se ocupó del cine, el teatro, la zarzuela, el mole, concentró la historia de México en una nuez y fue tan clásico que a veces pasa inadvertido”, dijo la crítica literaria Margo Glantz al introducir su conferencia “Reyes, ameno y universal” dentro del festejo al célebre regiomontano. Glantz a sus casi ochenta años esboza el recuerdo de Reyes como “uno de los hombres más generosos, eruditos y democráticos”. “Lo veía pasar en el Colegio de México, yo era muy joven, pero recuerdo esa época cuando fue su director, no se sentía nada de rigidez y sin embargo había un orden extraordinario; era bonachón, sabio, apantallante, pero a la vez sencillo, recuerdo haber visto en su escritorio, debajo del vidrio, un retrato de Silvana Mangano sacado de la película Arroz amargo, muestra de tener también su corazoncito.” Lo recuerda también muy sistemático, no dejaba de escribir, de leer, charlaba mucho, mantenía correspondencia con sus amigos y probablemente escribía como hablaba, florido, prolífico, con una impresionante profusión de imágenes. “En los textos de don Alfonso uno encuentra siempre cosas sorprendentes, su poesía es de una limpidez, de una perfección, hay una serie de elementos tanto sintácticos como retóricos casi imperceptibles, pero están allí.” Y habló de su prosa, el uso de metáforas, de palabras gráficas como “palpitar”, la destreza para hacer de la historia algo corpóreo o para sintetizar en unas cuantas líneas lo imposible de reverencia por el idioma y sí muchos intentos de desacralizarlo, aunque hay escritores a quienes todavía le interesa mucho el cultivo de la prosa. “Reyes estaba muy vinculado con patrones occidentales de la cultura grecolatina y si vemos a gente como Martín Luis Guzmán, Julio Torri y otros autores del Ateneo de la Juventud, vemos en todos un cuidado muy particular por la prosa, limpia, instrumental, sigue habiendo gente dedicada a los siglos de oro, a los clásicos, pero a los escritores jóvenes no les interesa demasiado.” Tras una extensa obra de novelas, cuentos, ensayos, crítica, premios como el Xavier Villaurrutia, el Premio Universidad Nacional, el Sor Foto: Pablo Cuéllar Zárate sintetizar; admira Glantz en Reyes además su capacidad paradójica de juntar lo gigante con lo pequeño, “hacer miniaturas de la épica”, dice. “Tenía una sabiduría inmensa, manejaba la escritura con una erudición impresionante, pero al mismo tiempo su prosa es muy amable, no la garigolea, es un gran prosista pero no farragoso, barroco, a veces utiliza ciertas medidas para manejar su prosa, por ejemplo en la Visión de Anáhuac trata de reproducir un poco el idioma del siglo XVI, de los conquistadores y los cronistas, un idioma quizás más florido, pero en general trata de no ser abstruso, es un autor muy vivo.” La profesora emérita de la UNAM, del Sistema Nacional de Investigadores y de Creadores hizo notar el incesante fluir de textos en la vida de Alfonso Reyes, quien alguna vez resumiera su vocación. “Escribo conforme voy viviendo. Escribo como parte de mi economía natural. Después, las cuartillas se clasifican en libros, imponiéndoles un orden objetivo, impersonal, artístico, o sea, artificial. Pero el trabajo mana de mí en un flujo no diferenciado y continuo.” Pero es consciente Margo Glantz de poder ser Reyes un autor más leído. “Haberlo convertido en estatua colocada para siempre en una glorieta o en un crucero no ha ayudado para leerlo y difundirlo como debiéramos, justamente don Alfonso se negaba a la monumentalidad. “A él le interesa ser ameno porque quiere ser legible y entablar un diálogo creativo, inteligente, pleno, ágil y vivo con los lectores, lo consiguió siempre y es por ello un ejemplo de humanidad y de escritura.” Sobre la literatura de estos días consideró la existencia de gente muy interesante y una cantidad enorme de escritores “La de hoy es una escritura muy diversa, ya no hay esa preocupación ética y épica como la de Reyes, no hay tanta Juana Inés de la Cruz, el Premio Nacional de Ciencias y Artes, y cincuenta años de vida académica, Margo Glantz escribe ahora una obra de ficción, textos de ensayo, compila sus obras para el Fondo de Cultura Económica y disfruta las charlas sobre las letras. Es miembro de la Academia de la Lengua desde 1995 y autora de Las mil y una calorías, Zona de derrumbe, Síndrome de naufragios y Onda y escritura, jóvenes de 20 a 33, el cual dio nombre a una corriente literaria surgida en los sesenta por jóvenes buscadores de una ruptura con la literatura tradicional. “Traté de definir, de caracterizar un movimiento de una importancia muy particular, liberó mucho la escritura de construcciones, la volvió posible para mucha gente, pero ésta creyó poder hacerlo como los autores de la onda. Después quienes formaron parte de ella me vituperaron al pensar que yo los encajoné.” 7 ] cultura V I DA U N I V E R S ITAR IA �8 cultura [ V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 restival 09 AlfONSINO 11m~111 Renueva rica tradición humanística de la UANL José Juan Zapata Pacheco L a década de los cuarenta es un momento importante no sólo para la Universidad Autónoma de Nuevo León, sino para América Latina entera. En México es época de renovación iniciada desde la Revolución y continuada con las reformas vasconcelistas. En ella también surge Armas y Letras como boletín informativo y humanístico de la UANL. Ahora esas bases, esos textos fundamentales para la comprensión del humanismo universitario renuevan su presencia para mostrar la rica tradición crítica de la UANL. Renovada compañía es el título de una antología preparada por Víctor Barrera Enderle con textos de una primera etapa de la revista, desde su fundación en 1944 a 1957. La antología se presentó el 20 de mayo con los comentarios de Dulce María González en la Sala Francisco Zertuche del Colegio Civil Centro Cultural Universitario. En entrevista, Víctor Barrera, actual director de Armas y Letras, destaca su origen como boletín donde cabía de todo: notas informativas de la Universidad, temas científicos, pero, ante todo, mantenía una fuerte orientación hacia las humanidades. “La idea de una universidad crítica, humanista es el cimiento de todo este proyecto. Posee una armonía entre lo local y lo universal, es decir, difundir lo universal y llevar hacia afuera lo local. Una ‘sana circulación’, como diría también Alfonso Reyes, una sana respiración externa y una sana circulación interna.” Durante esta época estuvo a cargo de Raúl Rangel Frías con una plana de autores muy importantes como Octavio Paz, Alfonso Reyes y Emilio Abreu Gómez. “Me interesó ver la planilla de autores frecuentes y sus temas. Había la idea de difundir la cultura y la literatura, además tenía la función casi didáctica de acercar al público a los grandes temas culturales y a las actividades al interior de la Universidad, por ejemplo, muchos de los textos surgieron de conferencias de la Escuela de Verano.” Renovada compañía incluye veintisiete textos de esta primera etapa con temas variados de crítica literaria, arte e historia como rastro de la “genealogía” de Armas y Letras. Hubo originales de Alfonso Reyes como la “Historia documental de mis libros”, una introducción de Octavio Paz sobre la modernidad en la poesía mexicana, textos de Rangel Frías sobre Monterrey, así como de otros autores locales como Nemesio García Naranjo y Héctor González. “Al volver a publicarlos estamos renovando esos cimientos, podrían quedar olvidados por no volverse a publicar ni estar circulando”, indicó Barrera. Según el director de la publicación está en mente otra antología con textos de la siguiente época de la revista, lo cual implicaría su búsqueda no sólo de México sino en Europa. Foto: Pablo Cuéllar Zárate En Reyes pueden rastrearse enseñanzas cabalísticas José Juan Zapata Pacheco La hermenéutica cabalística existe desde los primeros inicios del arte literario, primero utilizada para tratar de interpretar los textos sagrados como la Torá o la Biblia, pero luego para adentrarse en el conocimiento de textos literarios desde los poemas de sor Juana Inés de la Cruz hasta el Quijote. La maestra Gisella L. Carmona, comunicóloga y antropóloga, se dio a la tarea de emplear sus métodos para encontrar en los textos de Alfonso Reyes los “mundos reales e imaginarios”, los diferentes planos de existencia de los cuales habla esta tradición judaica. “Esta hermenéutica trata de encontrar dentro de cada escrito hasta siete niveles de entendimiento. Lo normal son cuatro y entre esos hay tres intermedios. Estos cuatro son lo alegórico, lo metafórico, lo simbólico y lo secreto”, explica la maestra, quien también es editora y coordinadora de la colección Nuestros clásicos universitarios de la UANL. Mundos reales e imaginarios, libro que recoge esta investigación, se presentó el 20 de mayo en el Colegio Civil Centro Cultural Universitario como parte del Festival Alfonsino 2009. El presentador fue el doctor Carlos Elías Michán. “El primer cuento que leí a conciencia de Alfonso Reyes fue La cena y ahí te habla de diferentes planos de existencia cuando dice que estaba semidormida una persona y sintió que despegaba de su cuerpo y empezaba a ver otras cosas. “A raíz de eso empecé a investigar y básicamente la cábala nos habla de que estamos hechos del mismo pensamiento. Las vibraciones, lo que estamos diciendo permanece, se queda aquí. Estamos dentro de esos mundos reales e imaginarios, dentro de un mundo virtual donde nada es lo que parece.” La maestra Carmona inició esta investigación como algo personal, “alguien me hizo llegar el libro La copa derramada de Sergio Fernández con la explicación cabalística de los versos de sor Juana Inés de la Cruz. En la bibliografía encontré El caballero del oro fino de Pere Sánchez Ferré sobre la alquimia y la cábala en el Quijote. Un amigo de España me hizo llegar unos textos de ese libro y eso vino a motivar más a sacar esta interpretación de la obra de Reyes”. A decir de la maestra Gisella, otros autores eran abiertamente cabalistas como Borges al construir muchos de sus cuentos sobre esta tradición. En Reyes, aunque nunca fue cabalista, también se pueden rastrear muchas de estas enseñanzas. Se trata de un enfoque poco común de análisis no aplicado a muchos escritores mexicanos. “Traté de hacerlo lo más completo y referenciado posible para hacer el acceso más sencillo, que todo mundo lo pueda leer, esto nos hace entender que todos los textos podemos enfocarlos desde diferentes puntos de vista. La literatura nos mete en esos mundos imaginarios del autor para tratar de encontrar realidades presentes en nuestra vida.” �15 de junio de 2009 íestival 09 AlfONSINO 11m~111 Muy escueta su interacción con Borges José Juan Zapata Pacheco M éxico y Argentina, dos experiencias diferentes, dos geografías distantes, y en cada una de ellas dos experiencias literarias distintas: Jorge Luis Borges y Alfonso Reyes. Como parte de un extenso epistolario Reyes también sostuvo comunicación con Borges y las misivas entre ambos escritores son analizadas por la maestra Coral Aguirre en un ensayo Las cartas sobre la mesa. Coral, argentina nacionalizada mexicana, escritora y maestra de la Facultad de Filosofía y Letras, obtuvo con este ensayo el Certamen Nacional de Ensayo Alfonso Reyes en su más reciente edición. Ahora, el libro editado por el Conarte y la UANL ve la luz en el marco del Festival Alfonsino 2009. La correspondencia de Reyes con numerosos personajes de la cultura latinoamericana ha despertado el interés de los investigadores y Coral reconoce que hay mucho material por analizar, Foto: Pablo Cuéllar Zárate por ejemplo su relación epistolar con mujeres como Gabriela Mistral o Victoria Ocampo e, incluso, las cartas entre ambas escritoras mencionan continuamente al regiomontano. Sin embargo, a través de estas cartas, ¿cómo era la relación de Borges con Reyes? Coral explica que a pesar de la admiración, la interacción entre ambos es muy escueta. “Muy poco profusa, se intercambian algunas veces materiales que ellos mismos han publicado. Le pide el uno al otro algún artículo o una edición; es una correspondencia equívoca en ese sentido, no podemos ver la gran amistad entre Reyes y Borges en esa correspondencia. “Borges es un pícaro, hay que tomarlo con pinzas. Dice una cosa un día y al otro día declara otra cosa totalmente diferente. Respecto de su relación con Borges es cierto que siempre insistió en que la prosa de nuestro idioma se había enriquecido muchísimo con la pureza, con la precisión, con las metáforas, con la luminosidad de Reyes.” La investigación de Coral también tiene en cuenta las dedicatorias que Borges escribió en libros para Reyes, dedicatorias también muy formales. “Para analizar la correspondencia Borges-Reyes me asenté mucho en otros parámetros, en el cómo escribía Reyes cuando le escribía a un amigo. Hay una gran diferencia entre las cartas, por ejemplo, de Reyes con Ureña, con Torri, con el mismo Octavio Paz, con Genaro Estrada ni hablar, era su gordo del alma. Y las cartas con Victoria Ocampo que son tan ricas, tan afectivas. Esa clase de cosas no se encuentran en la correspondencia con Borges, es todo más formal, más cuidadoso, más económico”, detalla. Tarea pendiente integrarlo en el currículo universitario José Juan Zapata Pacheco Coral Aguirre, dramaturga, teatrista, narradora, maestra de la Facultad de Filosofía y Letras de la UANL, ofreció un taller de sensibilización a la obra de Alfonso Reyes en el Colegio Civil Centro Cultural Universitario. Coral, recientemente ganadora del Premio Nacional de Ensayo Alfonso Reyes por una investigación en torno a las cartas de Jorge Luis Borges y el humanista regiomontano, expone en entrevista los textos para una buena introducción a Reyes, ese autor por insertar de nuevo en los programas universitarios “con otro ánimo”. “El taller fue muy lindo, aprendí mucho y también los participantes estuvieron contentos porque fueron también a las conferencias dictadas por Adolfo Castañón y Margo Glantz y advertían que entendían todo. Estaban muy Foto: Pablo Cuéllar Zárate contentos porque trabajamos en una sensibilización muy amplia, pero también muy puntual.” La obra de Reyes es de una variedad y vastedad amplia. Tomé los temas capitales, el mexicano a través de la Visión de Anahuac y México en una nuez, el latinoamericano con Apuntes sobre la inteligencia americana; su literatura con el cuento “La cena”, Ifigenia cruel como obra de teatro y poemas para ver el enorme abanico de este hombre tan lúcido, tan inteligente, tan creador. ¿Estos textos constituyen una buena introducción a su obra? Sí, en todo hay un apoyo de diálogo, de comentarlo, de advertir cosas correspondientes a toda su trayectoria, eso fue muy rico, y también trabajé sobre cómo los temas clásicos los ha vuelto una forma de poner a México en el universo cultural occidental, por ejemplo, Las tres Electras del teatro ateniense, las tres versiones de Electra, de Esquilo, Sófocles y Eurípides, donde hace un análisis y comparación. Y tomé también Moctezuma y la Eneida mexicana, el tema de la Eneida de Virgilio y ver en el espiral del tiempo como sucede en México con la llegada de Cortés. Actualmente pareciera haber una sobreexposición a Reyes en Monterrey, pero, ¿nos sigue desconocida su obra? La monumentalización de Reyes hecha en algunos casos es excesiva y no ayuda al proceso de su conocimiento como escritor, investigador, promotor cultural, ensayista porque el lector o el ciudadano común en lugar de aplicarse, de interesarse, le parece que va a entrar no sé en qué cosa difícil o demasiado compleja. Aunque Reyes tiene textos muy accesibles, como en su obra más periodística… Sí, claro, sobre teatro, sobre cine, sobre plástica, incluso todo lo que escribe no es hermético, no es cerrado, al contrario, siempre está tendiendo un puente al lector. Todavía nos falta, es una asignatura pendiente en este sentido, integrar a Alfonso Reyes en el currículo universitario con otro ánimo, con el ánimo de acompañarnos en este proceso de formación. 9 ] cultura V I DA U N I V E R S ITAR IA �V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 cultura [ 10 restival 09 AlfONSINO 11m~111 La carta lleva en sí la condición literaria Lizbet García Rodríguez Foto: Pablo Cuéllar Zárate Alta cultura alfonsina se ajusta a la concepción de Anthropos José Juan Zapata Pacheco “En el mundo de habla española estamos muy desacostumbrados a la concepción científica de la cultura”, menciona Sebastián Pineda Buitrago, investigador literario colombiano. “Eso quiere decir que no hay tantas revistas científicas y menos que traten científicamente la cultura. Hay, digamos, literarias o de creación, pero una encargada de desmenuzar un tema, aplicarle un rigor casi científico y además invitar a colaboradores expertos en ese tema, encontramos muy pocas.” Con estas palabras, Sebastián expone el primer punto valioso de la revista Anthropos, fundada en Barcelona en 1981 por Ángel Nogueira Dobarro, que desde su creación tuvo también otra misión importante, la de volver a congregar a la intelligentsia española repatriada luego de la muerte de Franco. Pineda coordinó un número especial de la revista dedicado especialmente a la figura de Alfonso Reyes donde colaboran investigadores de Estados Unidos y Latinoamérica desmenuzando la obra del ilustre regiomontano. La presentación de este número se realizó durante el Festival Alfonsino el 28 de mayo, en la Capilla Alfonsina, donde además de Sebastián comentaron la publicación José Javier Villarreal y Víctor Barrera Enderle. A decir de Pineda Buitrago, Ángel Nogueira Dobarro radica actualmente en Bogotá, donde tuvo oportunidad de conocerlo y entrevistarse con él. Ahí le comentó en torno a las dificultades de editar la revista que, además, tiene el agregado de ser independiente al no pertenecer a ninguna academia o universidad. Las dificultades principales surgieron al crear este proyecto en una ciudad donde la burguesía es todavía muy poderosa a pesar de la idea generalizada de Barcelona como una ciudad culta, liberal e independiente: A pesar de ello, la revista, y su editorial siguen adelante hasta la fecha y en años recientes surge el interés de Nogueira Dobarro en editar un número dedicado a Reyes, aunque sin encontrar en España quién pudiera abordarlo. Sebastián Pineda fue el contacto para unir a especialistas como Víctor Barrera, José Javier Villarreal y Adolfo Castañón, así como a investigadores de las universidades de Estados Unidos. “Reyes se ajusta muy bien a la concepción de Anthropos, tener un pensamiento complejo, de alta cultura, pero que le llegue a todo el mundo, pero independiente y libre.” En Barcelona y en España, a decir del investigador, existe interés en abordar la obra de Reyes. Editorial Planeta lo incluyó en una enciclopedia de cien escritores del mundo hispano e investigadores españoles preparan una edición. Teorizando sobre literatura epistolar Alfonso Reyes llamó a la carta “prenda de la urbanidad refinada”, las epístolas fueron cómplices de su existencia errática y reflejan un testimonio elocuente de la vida y obra del regiomontano. “Las cartas de Reyes buscan la continuación del diálogo mediante la escritura, la intención de prolongar la conversación interrumpida, pero también tener en palabra escrita sus ideas sobre los asuntos de interés para los amigos, los libros, la literatura, la creación literaria y todo lo que se movía en el ámbito de la cultura”, expresó Alfonso Rangel Guerra en la presentación del volumen Alfonso Reyes y el género epistolar. Editado por la Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria, el libro reúne las reflexiones de Rangel Guerra, Coral Aguirre, Víctor Barrera Enderle y José Carlos Méndez en torno a una correspondencia con valor literario, más allá de su interés como fuente para la crítica y la historia. Se incluye además un adelanto del diario inédito de Alfonso Reyes anotado por Fernando Curiel Defossé. Coral Aguirre aludió el tema de la correspondencia de Alfonso Reyes vista desde sus vínculos personales, desde el entrecruce de sus habilidades literarias y como un esbozo de teoría de la escritura epistolar. “La carta, sugiere Reyes, lleva en sí la condición literaria en la medida que su contenido sobrepasa lo personal para devenir exposición de ideas, ensayo, apunte de un futuro tratado”, añadió Coral y citó la teoría cifrada por otro autor, Víctor Barrera, “la carta debe trascender, ir más allá de la simple función comunicativa”. La publicación recoge las conferencias dictadas en el marco del aniversario 27 de esta dependencia a partir del tema “Alfonso Reyes y la literatura epistolar”, explicó Minerva Margarita Villarreal, directora de la Capilla Alfonsina. El libro se constituye en un homenaje al maestro e investigador Alfonso Rangel Guerra por sus ochenta años cumplidos, muchos de ellos dedicados al estudio y difusión de la obra alfonsina. El maestro Rangel la llama con sencillez “una provecta edad que ya es quizás un exceso” y asegura lo satisfactorio de seguir activo, participar en la tarea universitaria que lo ha maravillado siempre. Tuvo la oportunidad de conocer a Alfonso Reyes cuando se incorporó a un proyecto editorial celebratorio en 1955 del jubileo literario a don Alfonso por cincuenta años de escritura. “Me despertó vocaciones de lectura, vocación literaria y el deseo de saber más sobre él, la intención de seguir estudiándolo, lo cual he hecho toda la vida.” El legado literario recibido del Alfonso mayor le provoca sentirse honrado con este homenaje. “Ha sido para mí una lección permanente de sabiduría por lo que esta figura internacional es para México, conductor del pensamiento latinoamericano hacia el descubrir una visión de la cultura, de las letras, de las artes, como maravillosamente lo hizo con sus páginas.” Foto: Pablo Cuéllar Zárate �V I DA U N I V E R S ITAR IA íestival 09 AlfONSINO 11m~111 Con el correo literario quedó bien afirmada la relación e intercomunicación artística e intelectual en Latinoamérica, hasta entonces llena de oportunidades perdidas. Reyes, un precursor del blog Edmundo Derbez García C on Monterrey: correo literario de Alfonso Reyes publicado entre 1930 y 1937 cuando prestaba sus servicios diplomáticos en Río de Janeiro y Buenos Aires el escritor regiomontano cumplió un anhelo hecho juramento el 26 de febrero de 1911, como dice en su “Romance de Monterrey”, de añadir “tu nombre en el nombre mío”. A esta publicación unipersonal escrita y editada con el objetivo de mantener viva la comunicación con sus amigos no sólo le dio el nombre de su ciudad natal, la adornó además con su propio dibujo de la ciudad al pie del cerro de La Silla. Los catorce números aparecidos entre 1930 y 1937 fueron reunidos en una edición facsimilar editada por el Gobierno del Estado, la UANL, el Fondo Editorial Nuevo León, Capilla Alfonsina y el Comité Regional Norte de Cooperación con la Unesco con la colaboración de la Secretaría de Relaciones Exteriores, Conaculta, UNAM y Universidad Fluminense de Brasil. Cuando surgió la idea de reeditarlos por sugerencia del cónsul general en Sao Paulo se “echó a andar la maquinaria”, atar cabos, conformar el equipo interinstitucional y a los especialistas autores de cuatro ensayos en español y portugués. “Esta aventura fue creciendo, no se trataba sólo de la edición facsimilar sino de un cuaderno con estudios sobre el significado de Monterrey para Reyes y la actualidad de la publicación”, explica Héctor Perea. En esta obra escriben José Emilio Pacheco, para quien en su texto “Monterrey de Alfonso Reyes” el regiomontano es un Fotos: Pablo Cuéllar Zárate precursor del blog, un espacio a la vez público y privado. Se incluyen además “Un paseo por Monterrey” de Cecilia Laura Alonso, “Monterrey: pliegos filosos” de Alberto Enríquez Perea y “Monterrey ilustrado” de Héctor Perea. Se cuidó especialmente la calidad en la reproducción de cada uno de los ejemplares ubicados en la historia de la creación literaria y artística de los distintos países a los cuales pertenecían sus autores. Reyes logró prácticamente solo “con apenas alguna ayuda más bien marginal” de su familia y amigos, diseñar, echar a andar, mantener viva, distribuir y costear con su bolsillo la publicación, añadiendo a todo esto el imprimirle un carácter propio. Sus diecisiete secciones, ninguna de ellas presentes en la totalidad de los números, incluyen “Investigaciones”, “Epistolario y estafeta” destinada a la correspondencia con escritores de América Latina, Europa y Estados Unidos; “Guardias de la pluma” con la intención de polemizar sobre diversos temas, “Rayas de lápiz” con comentarios a obras literarias, “Los ojos de Europa” con testimonios de viajeros del Viejo Continente; “Boletín gongoriano” con estudios de su autoría sobre el poeta barroco español Luis de Góngora, “Noticias mexicanas” sobre revistas y libros leídos y “Publicaciones recibidas” es el acuse de recibo de obras obsequiadas. 11 ] cultura 15 de junio de 2009 A diferencia de los suplementos culturales o revistas de distribución masiva y venta, esta fue una correspondencia abierta a un pequeño grupo y cerrada al mismo tiempo. “Se convirtió a nivel personal en el medio más vivo de contacto literario, bibliográfico, artístico y anecdótico entre Reyes y el mundo exterior”, agregó. Cecilia Laura Alonso considera el correo como un intento de abrir nuevas ventanas, tender puentes y establecer el diálogo artístico, cultural y literario a nivel continental. A través de la intercomunicación la revista contribuye a la multiplicidad cultural, pieza importante en la construcción de la identidad latinoamericana “En el correo están sus batallas intelectuales y su fecundo pensamiento”, afirma Alberto Enríquez Perea para quien la publicación es una de las pruebas ofrecidas por Reyes de su amor a Monterrey. �cultura [ 12 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 restival 09 AlfONSINO 11m~111 Historia, surrealismo y color en la obra de Raúl Óscar Martínez Foto: Pablo Cuéllar Zárate Lizbet García Rodríguez Un solo cuadro resume fechas axiales del pasado siglo, 1914, el inicio de la primera Guerra Mundial; 1917, el triunfo de la Revolución Rusa; 1989, la caída del muro de Berlín, alrededor de otro hecho relevante para la historia mexicana, la manifestación estudiantil de Tlatelolco en 1968. Otro cuadro junta rostros del surrealismo, Bretón, Buñuel, Dalí, Aragón y todo se vierte desde una mirada, la del artista plástico regiomontano Raúl Óscar Martínez. El ojo como ventana o frontera, situando límites entre la individualidad y lo sucedido al exterior, predomina en la muestra “De los enigmas a las interpretaciones” inaugurada en la sala de exposiciones temporales del Colegio Civil Centro Cultural. Exhibir su obra en este espacio le parece al artista “como si estuviera en un examen. Sí, para presentar una exposición necesitas prepararte con determinada obra, debe tener congruencia y a eso le sumo haber estudiado la preparatoria justamente en estas aulas de la parte superior. Aquí desarrollé una gran etapa de mi vida como artista, a media cuadra por Colegio Civil estaba la Escuela de Artes Plásticas y cuando tenía tiempo libre me iba a la escuela, ahí reforcé mi vocación y viví mucho estos espacios. Estar aquí de nuevo es de mucha significación”. Trece piezas pictóricas centradas en tema de la visión conforman la muestra museografiada por Rosa María Rodríguez. Predominan los rostros, las miradas inquisitivas, vivas, dentro del cuadro. “La mayoría de las piezas están ubicadas dentro de una idea, la temática de la visión – comentó el artista–, además de ser obra lo más reciente posible y presentar diferentes técnicas, hay lienzos, obra sobre madera, papel, pues el recinto es muy agradable para mezclar un poco de papel, obra gráfica, óleo y dentro del óleo hago un movimiento al encausto, muy laborioso, pero nos da personajes con mucho énfasis.” El conjunto constituye una poética visual cargada de enigmas descifrables, apunta la crítica de arte e investigadora Raquel Tibol en el catálogo de la exhibición y esta poética se encabeza por el políptico El ojo que ves no es (2009), la obra más grande y reciente. A decir de Tibol: “Le permite a Raúl Óscar Martínez explayarse en la función objetiva y subjetiva, orgánica y filosófica del ojo”. La obra más antigua, Clara y tangible (2003), con escritura braille, revela la avidez del autor por quitarle barreras al arte o como lo expresara la propia Tibol, “amplía su impulso solidario con un público diverso”. Cohabitan otras piezas las cuales otorgan contundencia a la fiesta de color: “De los enigmas a las interpretaciones”: el óleo sobre lino Lontananza (2007), el óleo sobre panel de madera Alter ego (2007) o el óleo sobre lienzo Pléyades (2008), todos indagando el mundo a través de rostros observantes. “De alguna manera es la mirada propia hacia lo ajeno”, añade el artista. Enrique Gorostieta Damm La siguiente etapa de su vocación fotográfica y teatral es convertirse en historiador Edmundo Derbez García Egresado de la Facultad de Artes Escénicas, Enrique Gorostieta Damm participó como actor, director, escenógrafo y maquillista en diversas puestas en escena. A fines de 1992, cuando se hizo de una cámara, descubrió una nueva vocación. Por una inquietud personal comenzó a registrar las obras donde participaba. “Cuando deje de montarse la obra o de presentar funciones –se decía– con qué nos vamos a quedar.” Su conocimiento de la escena le permitió descubrir su buen ojo para captar ese instante que pudiera tener vida como la obra misma. “Cuando la veas sientas que te está hablando, que hace referencia a algo, la evocación de un sentimiento, una atmósfera, un ambiente.” A partir de entonces y de acuerdo con su última contabilidad, cuenta tan sólo de Nuevo León con trece mil imágenes de doscientas setenta y dos obras, pero su acervo total asciende a veintisiete mil imágenes de quinientas treinta obras incluyendo montajes de otros estados. “Ahí está mi amor al teatro.” Una selección de veinte imágenes de su acervo se presentan en la exposición “ProScénicos V: 15 años de teatro en Nuevo León” en la sala acristalada del Colegio Civil Centro Cultural Universitario. “Cuando empecé esta actividad, hace dieciséis años, nunca pensé en llegar a recabar tanto material ni en su utilidad”, reconoce. Gorostieta inició su labor sobre el escenario, luego miró al teatro tras la lente de la cámara fotográfica y ahora, como siguiente paso, con la del rigor de un historiador. “Prácticamente todo ha sido una secuencia, paso tras paso.” Si bien no posee el rigor archivístico para la clasificación de la información, cuenta con ochenta por ciento de los programas de mano, pero aún requiere apoyo institucional para dedicarse propiamente a la documentación y captura de datos. “Deseo convertir este archivo en un acervo de fácil consulta para investigadores, estudiantes, directores, actores y cualquier persona interesada en el teatro. “Muchos de los chavos hacen sus propios descubrimientos de aspectos ya conocidos, experimentados y vividos por maestros y teatristas; te deja la sensación de que no tienen la referencia de lo sucedido antes de ellos. Un poco la idea de esta fotografía teatral consolidada en un acervo es ofrecerles una herramienta donde puedan investigar.” �15 de junio de 2009 íestival 09 AlfONSINO 11m~111 Reyes y sus amigos personificados en versión teatral Lizbet García Rodríguez Fotos: Pablo Cuéllar Zárate Una noche con Reyes Sus textos y poemas son como bocados José Juan Zapata Pacheco Un pintor frente al lienzo en blanco. Apenas un bosquejo del rostro de Alfonso Reyes, ese rostro que se irá llenando de color mientras la música, los versos y los recuerdos nos hablan de sus múltiples rostros, registros y tonos. Gerardo Valdez, director teatral, se dio a la tarea de crear un espectáculo poéticomusical basado en los textos del Regiomontano Universal. “Una noche con Reyes” es el título de este recital presentado el domingo 24 de mayo en el Aula Magna de Colegio Civil Centro Cultural Universitario. Música, lecturas, proyecciones en video, sombras y pintura en vivo fueron los elementos unidos en esta actividad del Festival Alfonsino 2009. La voz de los actores Gerardo Dávila, Josefina de la Garza, Víctor Martínez, Janina Villarreal y Antonio Cravioto inició la velada citando las frases tributadas al genio de Reyes por autores como Jorge Luis Borges, Pablo Neruda y Miguel de Unamuno. Inmediatamente después, la música. Las palabras del “Romance de Monterrey” en la voz de Blanca Tamez, teniendo como acompañamiento a los músicos Omar Pérez, Enrique Esparza, Ernesto Pérez el “Gallo”, Javier Ortiz “Campa”, Marco Antonio Estrada y David Fernández Guerrero. Música que a lo largo de la velada transitó de los suaves tonos de la trova a los sabores latinos. La musicalización de los versos corrió a cargo de Omar Pérez y Luis Gilberto Lozano, mientras la selección de textos fue del director Gerardo Valdez. No fue sólo un recorrido por su poesía, sino también de su obra periodística, de sus memorias, de su prosa. Evocaciones de lo erótico a la cocina, al decir que “negarse al mole es casi como una traición a la patria” o afirmar que “una mala comida nunca se repone” y recordar dolorosamente aquel febrero en que cayera el general Bernardo Reyes en la ciudad de México. Así, palabras y recuerdos se van alternando con la música mientras el pincel de Ubiselio Crespo va trazando el rostro de Reyes, llevando tras de sí la silueta del cerro de La Silla mientras al lado una pantalla con proyecciones da paso a la sombra de Ifigenia en una de las escenas de Ifigenia cruel. De esta manera “Una noche con Reyes” resulta una propuesta atractiva, dinámica, que nos habla de ese Reyes que sigue siendo el gran desconocido, llamándonos a su lectura y su disfrute. “Sus textos y poemas son como bocados que se brindan en cantos y palabras, en un goce de espíritu, en este breve y sonoro homenaje”, indican las palabras del director. “¿Donde he muerto yo? ¿Donde estaba cuando me moría?”, pregunta Alfonso Reyes confundido, extrañado por su desmemoria, disperso en una biblioteca imaginaria con libros hasta el techo, y actuado en la voz de Antonio Craviotto. “En México, en Cuernavaca”, contesta Julio Torri, personificado por Carlos Nevárez. Suceden diálogos, paisajes y músicas de París, Madrid, México, Buenos Aires, personas clave en la vida del regiomontano resumidas en la lectura dramatizada de la obra de teatro La elección de Ifigenia de Coral Aguirre, bajo la dirección del maestro Sergio García. En escena aparecen indistintamente Pedro Henríquez Ureña (Pedro Rivera), “mi Pedro querido”, lo llama don Alfonso; Genaro Estrada, Jorge Luis Borges. “Pero estamos de acuerdo con su Othón, ¿verdad?... poeta con el que iniciamos nuestra amistad ¿se acuerda?”, pregunta el argentino Borges, interpretado por Víctor Martínez. Reyes escucha, reflexiona, discute, piensa, lee, aparece la actriz Janina Villarreal como Victoria Ocampo y lo llama “mi flor azteca”, la historia se conjunta en la narración de Janeth Villarreal y la dirección de Sergio García. “Está muy interesante el montaje”, cuenta el prestigiado director. “Es un poquito complicado pues hay micrófonos a los lados, se marcó interacción entre uno y otro, generalmente los actores responden al estímulo exterior, o sea, te veo, te oigo, pero aquí están con el libreto en mano, con marcas para levantar miradas, y al voltearse podían perderse algo.” La obra de teatro, editada por la UANL, nace de un proceso creativo derivado de la investigación minuciosa de su autora, Coral Aguirre, en torno a un Alfonso cercano de tanto indagarlo. “Coral lo hizo de una manera divertida”, añade el maestro, “ella agarró un enfoque especial, la relación de Alfonso Reyes con gente como Jorge Luis Borges, los ves como seres humanos, discutiendo por ideas y no como nombres de la literatura, entonces le da una gran frescura al texto.” Más de cien obras de teatro y la coordinación de la Escuela de Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras de la UANL durante veintidós años acreditan la trayectoria de Sergio García, distinguido con la Medalla al Mérito Cívico de Nuevo León y el Premio UANL a las Artes. “Es curioso, no había trabajado antes a Alfonso Reyes, lo considero un tema hasta cierto punto difícil, pero la dificultad en este caso debió ser para Coral cuando lo abordó como dramaturga porque se basó en las cartas y eso le da mucho interés, la obra logra mostrar irreverencias comúnmente no vistas en personajes de esas dimensiones.” La pieza teatral mostró a un Reyes intenso, apasionado, querido y gran amigo de sus amigos, cuya memoria se embarca en un viaje al pasado y hacia el reconocimiento de la elección de su juventud, Ifigenia. Los actores de la Escuela de Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras de la UANL impregnaron los diálogos de sentido histórico y romántico, la música incidental los hizo viajar por Francia, España, hubo guitarras gitanas, el piano de Manuel M. Ponce y La elección de Ifigenia pasó a formar testimonio de valor en las tradicionales fiestas alfonsinas. 13 ] cultura V I DA U N I V E R S ITAR IA �cultura [ 14 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 restival 09 AlfONSINO 11m~111 Noche de danzones en el Aula Magna Lizbet García Rodríguez El Aula Magna se vistió de guayabera, malecón, atardecer veracruzano y Habana Vieja, sonaron danzones legendarios, “Bodas de oro” de Electo Rossell “Chepín”, “Lindas cubanas” de Antonio María Romeu, “La mora” de Eliseo Grenet y todo el concierto “La Charanga” de la Orquesta Danzonera de Monterrey fue una evocación. Bajo la dirección del maestro Guillermo Villarreal (Premio UANL a las Artes 2006) la primera agrupación musical del norte de México especializada en este género ofreció el espectáculo “Danzones de siempre: México y Cuba”. Las composiciones cubanas que durante siglos han vivido en los salones de baile de México irrumpieron de la flauta magistral de Carlos Enríquez, en los violines Lucía Rodríguez, Karla Enríquez y Rodrigo Martínez; Mauricio Alvarado en la viola, Ana Karen Rodríguez al violoncello, Antonio Hernández en el contrabajo, Gustavo Ramos y Miguel Tovar en las percusiones, y un invitado Fotos: Pablo Cuéllar Zárate especial: el habanero Alejandro Cervantes que puso un toque cubanísimo al conjunto sonoro desde su piano. Los arreglos y versiones a cargo del maestro Daniel Guzmán Loyzaga, director de la Orquesta Sinfónica de Santiago de Cuba, sedujeron a un público abundante y de edades diversas. Tras escuchar otros temas como “El que más goza” de Orestes López, “Fefita” de José Urfé, “El niche” de Félix Reina, “Masacre” de Silvio Contreras, “Reina Isabel” de Chepín y “La flauta mágica” de Romeu, los asistentes pidieron otra, recibiendo la popular “Engañadora” de Enrique Jorrín y un popurrí de danzones, verdadero cierre de oro. Bailarines del taller Patio del Danzón, bajo la dirección de Maru Ayala y Miguel Velazco, dibujaron pasos elegantes sobre el escenario del Aula Magna dotando de un especial colorido al espectáculo liderado por el maestro Villarreal. Guillermo Villarreal, originario de Monterrey, ha sido director artístico de la Escuela de Artes Musicales y de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Nuevo León. Es director asociado de la Orquesta Sinfónica de Oriente, en Santiago de Cuba. En Cuba se desempeña como director huésped de las orquestas sinfónicas de Matanzas, Camagüey, Holguín, Camerata Esteban Salas y de la Sinfónica de Oriente, así como de los conservatorios Amadeo Roldán y José María Ochoa. Hace seis años labora como maestro de la Facultad de Música de la UANL. Un recorrido por las más diversas experiencias del amor José Juan Zapata Pacheco El amor se ha cantado a lo largo de la historia de la música de diferentes maneras y atendiendo a los más diversos matices y sentimientos. “Me ama, sí me ama, lo veo, lo veo”, canta el personaje de Nemorino en la famosa aria de El elíxir de amor de Donizetti, mientras el Flaco de Oro, Agustín Lara, apunta en “Nadie”: “Y aunque de tus labios escuche un ‘te quiero’, yo sé bien que tú me engañas”. Con esta variedad de emociones y con un repertorio amplio en géneros, voz y piano se conjuntaron en el recital “Amor sin barreras”. Elda Nelly Treviño Flores al piano sirvió de acompañamiento para lucir las voces del tenor lírico Manuel Acosta y la soprano Diana Gutiérrez Ramírez al interpretar amorosos temas desprendidos por igual del repertorio operístico italiano, de la zarzuela española, de los musicales americanos hasta el bolero y la canción romántica latinoamericana. Una buena asistencia en el Aula Magna recibió a la maestra Treviño, directora de Música Viva, donde imparte clases de estimulación musical temprana, así como de rítmica y piano. Maestra y conferencista en numerosas universidades de México, Cuba y Colombia, las notas de su piano trazaron la primera pieza de la noche: “María” de Bernstein, incluida en el musical Amor sin barreras. La voz de Manuel Acosta estuvo a cargo de esta interpretación. Acosta, tenor lírico, inició sus estudios en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey para luego continuarlos en Nueva Foto: Pablo Cuéllar Zárate York bajo la dirección de Franco Iglesias. “Tonight”, también de Bernstein, sirvió para recibir la voz de Diana Gutiérrez Ramírez, soprano egresada del Itesm campus Monterrey. A lo largo de la noche Acosta y Gutiérrez alternaron sus voces o cantaron en conjunto un programa con arias de óperas de Donizetti y Puccini, canciones de Paulino Paredes, Agustín Lara, Jorge del Moral y María Greever, así como selecciones de la tradición de la zarzuela española. “Déjame que te nombre”, “O mio bambino caro”, “Morir por tu amor”, “Narcisos para ti” fueron algunas de las piezas que trajeron memorias y recuerdos durante la primera parte. Luego del intermedio, “Caballero de alto plumero”, “Besos robados”, “Nadie” y “Divina Mujer” completaron el recorrido por las más diversas experiencias del amor. �V I DA U N I V E R S ITAR IA íestival 09 AlfONSINO 11m~111 Oceransky, la nueva vitalidad de la trova Edmundo Derbez García E n su concierto en el Aula Magna del Colegio Civil Centro Cultural Universitario el cantautor Édgar Oceransky realizó para beneplácito de sus seguidores un amplio recorrido por los temas de su producción discográfica donde se aprecian matices de diversos géneros musicales, desde el bolero hasta el rock. De su primer disco Estoy aquí (2001) interpretó la popular canción que le da título, así como “No soy un ángel”; de De carne y hueso (2003), “Adentro de tu piel”, una de las más gustadas; “Kilómetros de cielo”, “Como un ladrón”, “Juro”, “Sigo amándote” y “Qué tristeza” dedicada al hacedor del evento, el secretario de Extensión y Cultura de la UANL, Rogelio Villarreal Elizondo. De su tercera entrega, Te seguiré, la cual vio la luz en septiembre de 2007, cantó entre otras “Cada episodio”, “Con tu partida”, “Demasiado bueno” y “Tuve”. Su público interpretó con él sus letras sencillas y cercanas a la vida cotidiana con una fuerte carga melancólica bajo cuya inspiración no pocos han logrado conquistar su amor. Sólo dos temas de esa noche no fueron de su autoría, “Luz” con la cual abre desde hace dos meses sus conciertos, cuando dejó de existir su autor y amigo Marcial Alejandro, y “Ella lo sabe” del también finado Abel Velásquez el “Mago”, cuya interpretación dio pie a presentar a su hermano Rodrigo Velásquez el “Plu”, quien acompañado en la guitarra por Abraham Michel Pacheco sigue difundiendo su legado cantando sus gustados temas como “Aguanta corazón” y “De qué te acuerdas”. De algún modo la presentación de Oceransky es reflejo de la renovada vitalidad de la trova a través de esta nueva generación de cantautores. Cercano a este movimiento se encuentra el jarocho Genaro Patraka, el poeta o, mejor dicho, el “chorero”, cuya singular lírica aderezó el concierto con sus frases como “Dejé las drogas, pero no sé dónde”. A lo largo de su concierto Oceransky sostuvo con su público un diálogo a veces lúdico, irónico o reflexivo, contrastante con la atmósfera romántica de sus canciones. Por ejemplo, no dejó de expresar su admiración por los vitrales de Roberto Montenegro, en especial el dedicado a la educación; el cantautor cuyos estudios de psicología dejó truncos recomendó a sus fans adquirir la libertad del conocimiento ofrecida en la universidad. También preguntó quién asistía de ciudades fuera de la entidad encontrando en la sala admiradores provenientes desde Nogales hasta Villahermosa, solícitos persistentes de temas como “Duro”, “Cada noche” y “Sin ti”. Foto: Pablo Cuéllar Zárate 15 ] cultura 15 de junio de 2009 Foto: Pablo Cuéllar Zárate Alfonso Reyes a ritmo de chotises y huapangos A Edmundo Derbez García ritmo de huapangos y chotises los versos alfonsinos se desgranan en el Aula Magna durante el concierto “Alfonso Reyes… coplas, versos y cantares” como una forma distinta del grupo Tayer por difundir el aprecio a su obra y a la música tradicional. “Alfonso Reyes –dice José Garza Santos– tomó textos de la lírica popular, lo aprendido de niño lo acompaña toda su vida.” Esto se aprecia en las canciones populares de la región presentes en algunos de sus textos fundamentales. Por ejemplo, su “Lamentación bucólica” parece asimilar mucho de la canción “El pastor y la cordera” como se conoce en el municipio de General Terán. Así también “Celeste Adelaida” se debe a su gusto por la vieja canción “Adelaida querida”, presente actualmente en la tradición oral de Los Ramones. De esta forma se armó un programa donde Tayer alterna un texto alfonsino musicalizado con los géneros tradicionales norestenses y una canción popular. “Tratamos de lograr la identificación de la gente con la música de antaño, pero también buscamos formas armónicas nuevas como un aporte del grupo”, explica Garza. Los típicos instrumentos del folclor regional empleados también corresponden a la época del escritor. La mandolina de Pedro Nicolás Garza y el violín de Alejandro Hernández evocan su popularidad a inicios del siglo XX, el saxofón, su auge durante la conformación de las orquestas en los veinte, y el acordeón por Gabriel Martínez, hace su incursión en los treinta. Así suenan las mañanitas tapatías y las mañanitas norteñas tituladas “En tu día” mientras Luisa Fernanda Patrón recita los versos de “Amapolita morada” o bien, suenan la tonada de dos chotises como “Monterrey de mis amores” y “Cerro de La Silla” al tiempo de escucharse sus rimas: “Llevo al cerro de La Silla/ en cifra y en abstracción”. El programa incluye además como parte de ese trabajo definido por Tayer como “artesanía musical”, los textos alfonsinos “Sol de Monterrey”, “Árboles”, “Romance de Monterrey” y “Sopa”. Junto a ellas el repertorio de canciones tradicionales como “Los Tinamaistes”, “Al pie de un árbol”, “Canción a Monterrey” y “Antojos”, estas últimas de don Manuel Neira Barragán. El espectáculo está salpicado con el humor, los refranes, las anécdotas referidos en su narración por Tacho Carrillo Guajardo. “Esta labor sigue –afirma Garza–, algunos textos de Reyes los descartamos por inteligibles, otros los estamos madurando, les buscamos las tonadas basadas en canciones populares conocidas en la región.” �cultura [ 16 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 restival 09 AlfONSINO 11m~111 Jaime Blanc Las criadas, la tragedia de no ser uno mismo J José Juan Zapata Pacheco ean Genet, rompedor de moldes, polémico, sigue estando vigente en la actualidad, según considera el coreógrafo Jaime Blanc, miembro del Sistema Nacional de Creadores. Blanc presentó su personal puesta en escena de Las criadas en el Aula Magna del Colegio Civil Centro Cultural Universitario el 29 de mayo. Más que teatro del absurdo, Blanc prefiere ver en Genet un teatro surrealista, densamente político. El coreógrafo explica en entrevista las aristas de la obra. “Es un teatro altamente político en todos los sentidos, en su defensa por la gente, por los marginados que la sociedad no gusta de ellos. Es absolutamente actual.” Tres personajes, Clara, Solange y la Señora, en un juego de sustituciones, en su montaje mezcla los lenguajes del teatro, la danza y la música para los fines del director. En ella participaron Carlos Campillo, John Cordero, Laura Corvera y Jesús Tussi. “Los personajes de las dos sirvientas son unas pobres mujeres con una terrible neurosis de sustitución, no pueden ser ellas mismas si no son a través de otro.” Al respecto de estas criadas y su patrona, más que un juego de poder, indica el coreógrafo, es un juego de no tener personalidad propia: “Son personajes muy tristes en verdad, ante esta situación no pueden ser ellas mismas y deben ser otros para poder existir. Lo convierto en una farsa para que al final la resolución caiga con todo el peso necesario de la tragedia de no ser uno mismo y llevar a sus últimas consecuencias ser otro por encima de cualquier cosa. Esto siempre ha sucedido en la historia de la humanidad. Jugamos roles que no nos corresponden pero que no podemos evitar jugar. “El texto es algo literario, es dramático, pero es un pretexto para elaborar un espectáculo escénico, mi versión alrededor de su punto de vista de ese tipo de seres humanos y darle un poco una vuelta a la propuesta muy interesante y todo, pero que es para hacer un espectáculo teatral.” A decir de Jaime Blanc, el texto de Genet es largo, con una duración de más de dos horas en escena, lo cual lo vuelve muy difícil de convertirlo a danza o a teatro por lo cual el coreógrafo se vio en la necesidad de cortar y dejar sólo las situaciones clave. A pesar de mezclar en la puesta lenguajes de diversas disciplinas, su propósito es clarificar las acciones escénicas y hacer comprensibles las metáforas visuales y dancísticas. “Que el final fuera una verdadera consecuencia de todo lo anterior, que la historia narrada fuera comprensible totalmente, aunque yo hubiera cortado el texto.” Oripandó: la gitana expresión de acuarelas andaluces Luis Salazar El arte flamenco no es fuerza bruta, sino sensibilidad; no es virtuosismo, sino gracia espontánea. Expresión más gitana, imposible. Esto, por mucho, quedó manifiesto en el espectáculo “El flamenco viene de Andalucía” realizado por el reconocido grupo Oripandó en el Aula Magna del Colegio Civil Centro Cultural Universitario. Basado en la música de guitarra y el cante, el programa se pensó con la intención de representar los tres ángulos del flamenco: el baile solista, la guitarra solista y el cante. Trinidad de un mismo sentir. El grupo de bailaoras lo comanda Claudia Villarreal de Fuentes y con ella Jaqueline Nevárez, Jessica Benavides, Mónica Martínez, María de la Luz Elizondo, Rocío Figueiredo, Bárbara Villarreal, María Fernanda Páez y María del Carmen Arellano. Lo macho gitano está representado en la figura del reconocido maestro y coreógrafo Sabás Enrique Santos Casso. La música corre por cuenta de los guitarristas Arnulfo Canales y Miguel Fuentes, de este último es la aportación del cante. Además, la flauta de Miguel Lawrence, la tabla hindú de Álvaro Rubio, de Pedro Fundora es el violín y con Dayron Cartas arrancando sonidos al cajón. El grupo deleitó al público con una variedad de estilos, llamados palos según el caló flamenco. El espectáculo comenzó con la ejecución de una colombiana en la que participaron las bailarinas del grupo. La pieza mostrada tuvo el ritmo característico de ida y vuelta con un compás similar a la habanera o al tango. Después apareció en el escenario el bailaor Sabás Santos interpretando una ferruca. De un corte más orillado a la zarzuela, el coreógrafo regiomontano zapateó con virtuosismo el acompañamiento de un cante con eso que llaman duende. Y es que la ferruca destaca por el zapateado con contratiempos y figuras que se convierten en prueba definitiva para muchos bailaores. Además que es la expresión con la que se inicia el cante y la existencia de varias tonadas propias del flamenco. Los integrantes de Oripandó tocaron y bailaron el género caracoles, baile algo más propio de la mujer. Tocó el turno para la bailaora Claudia Villarreal de Fuentes al interpretar el género o complemento de otros géneros, soleá. Que, no haciendo justicia a eso de deformación idiomática de soledad por soleá, fue acompañada con júbilo. Su expresión, de sutil y seductor braceo mediante, hechizaron con un especial embrujo en su cadencia a la concurrencia; para entonces embelesada con el espectáculo. Y como no podía faltar en el programa, el grupo de bailaoras continuó la velada interpretando una seguiriya. Ahí la tauromaquia de verónicas con sus faldas conquistaron a un público, ahora, como con ganas de pararse a bailar. Minutos después, de nuevo en el escenario Sabás Santos demostró porqué es uno de los mejores bailaores de México. Bailando unas alegrías, barbilla en alto, sensible e intuitivo, de un zapateo obediente pero sin llegar a ser calculador, con cada giro o cálido desplante, transportaba al público a paisajes gaditanos o sevillanos. El floreo y cante de Miguel Fuentes en armonía con Sabás llevando unas Foto: Pablo Cuéllar Zárate zapatillas que parecían cobrar vida propia sobrevolaron el escenario como un dragón de tufo andaluz. Guitarreo y baile de muy gitana complicidad. La odisea flamenca de Oripandó, concluyó con tangos interpretando piezas instrumentales y solos de guitarra, percusiones y alientos. De improvisación, otra vez, muy bailaora. �Suplemento cultural Año 6, Número 87 vidauni@seyc. uanl. mx .._ )· ..,,, t ~ :.;) ., t :51:-. 'tí ~ ~ lt?~~~ . ~ 1 - ¡!;¡ .. ' ~~ �2 flama V I D A U N I V E R S I T A R I A / Historia 15 de junio de 2009 Intentar el restablecimiento de la importancia histórica real de fray Servando tan subestimada durante largo tiempo en su propio país es una de las intenciones de Benjamín Palacios al realizar la edición crítica de sus memorias. Padre Mier, reducido a una caricatura ■ EDMUNDO DERBEZ GARCÍA C uando Benjamín Palacios Hernández se propuso emprender una edición crítica de las memorias de fray Servando Teresa de Mier, reconoce, no era consciente de “la notable cantidad de errores, juicios parciales o equívocos” vertidos sobre su personalidad y obra a lo largo del siglo XX y lo poco de éste. Tras un año de investigación, acopio documental y redacción de la edición cotejada y anotada de sus memorias, labor auspiciada por la Facultad de Filosofía y Letras, el historiador regiomontano advirtió que se le viste de blanco o de negro. De blanco concibiéndolo como revolucionario, padre de la patria y precursor de la Independencia o de negro retratándolo como superfluo, fatuo, extravagante o deschavetado. “Un personaje –escribe Palacios–, según las versiones más hostiles, destacable solamente como un grotesco mimo itinerante que, por si fuera poco, cometió el pecado de poner en duda la epifanía guadalupana.” Así las cosas, Palacios abandonó su pretendida imparcialidad para dotar de “mala gana” a su investigación de una carga fundamentalmente crítica. Incorporó notas con carácter informativo y explicativo a pie de página y al final de los dos volúmenes. Dio cuenta y cotejó las distintas “Me refiero a la ignorancia, sobre todo en cuanto a que la mayoría de sus críticos lo reducen a una caricatura.” Fotos: Luis Salazar ediciones de las memorias y proporciona una bibliografía “guadalupana”. De esta forma, el 20 de mayo, presentó Días del futuro pasado. Las memorias de fray Servando Teresa de Mier. En su primer volumen incluye la apología sobre el sermón predicado en el Tepeyac el 12 de diciembre de 1794 que suscitó su persecución por el arzobispo Alonso Núñez de Haro y en el segundo, la relación de lo sucedido en Europa entre julio de 1795 y octubre de 1805. Para Palacios, egresado del Colegio de Historia de la UANL, preso político por su actuación guerrillera en los setenta y profesor universitario, sería un error ver en las memorias “tan sólo como un relato ‘ameno’ de un personaje petulante, extravagante y fantasioso”. ¿Cómo se da tu acercamiento con fray Servando? Debo reconocer que mi acercamiento real ocurre cuando me meto en esta investigación, obviamente como regiomontano y como �Historia / V I D A U N I V E R S I T A R I A 15 de junio de 2009 historiador tenía conocimientos del padre Mier pero su realidad, vericuetos, sinsabores y odisea de su vida la vengo a conocer y fundamentar cuando me meto a la investigación para esta edición crítica. ¿Qué materiales consultas en relación con las memorias? Son muy amplios, la introducción y las notas forman un cuerpo extensísimo, la cantidad de personajes, temas y obras que giran en torno a las memorias es enorme y diversa, no sólo en cuanto a la temática sino a los lugares geográficos y la temporalidad, desde textos del siglo I de la era cristiana hasta contemporáneos de Mier y unos pocos posteriores cuando me introduzco a la crítica de sus críticos. No podría señalar cinco o diez obras fundamentales, pero personajes destacados en uno u otro sentido sí, la Virgen de Guadalupe, el apóstol santo Tomás, el licenciado Burunda, “la serpiente que tentó a Mier para morder la manzana del sermón”; su perseguidor el arzobispo Alonso Núñez de Haro y un montón de personajes de distinto tipo, político, pensadores, gobernantes de la metrópoli. En cuanto a los críticos ¿qué encuentras? Mucha ignorancia, mucha ignorancia, algunos con muchas pretensiones, la mayoría tiende a repetir cuestiones absurdas. Uno de los ejemplos más destacables son sus cartas al cronista de Indias Juan Bautista Muñoz, las cuales inventa. El padre Mier las escribe por 1818 y 1819 de manera contemporánea a sus memorias, pero las hace pasar como de 1797. Edmundo O‘Gorman comprueba irrefutablemente en 1982 que las escribió por primera vez en 1818 o 1819 y actualmente existe gente que sigue dándolas por escritas en 1797. Me refiero a la ignorancia sobre todo en cuanto a que la mayoría de sus críticos lo reducen a una caricatura, no es el fraile convertido en antimonárquico, luego en republicano y finalmente en independentista, sino un individuo extravagante, chiflado, vanidoso, escapista de las cárceles y se acabó. Eso es todo. En el otro extremo también caen en desgracia quienes lo ensalzan. ¿Qué han hecho? Reducirlo a una caricatura, finalmente lo reducen tratando de subirlo a un individuo que era antiguadalupano desde el momento de su sermón, lo cual no es cierto, en él no niega la aparición de la Virgen de Guadalupe, simplemente propone una modificación, incluso desde su punto de vista y de cualquier persona sensata elevaría el estatus de la propia Virgen porque no estaría su imagen en la tilma de un indio, Juan Diego, sino en la capa de un apóstol, santo Tomás. Al mismo tiempo, con ese sermón tratan de convertirlo en visionario y precursor de la Independencia, tratan de ver en el sermón lo que no hay, como si fuera una postura contra la “Fray Servando es un personaje muy subvalorado y maltratado por el juicio histórico posterior. Para mí es el más importante de los individuos que giraron en torno a la Independencia.” flama 3 dominación de la metrópoli. Cuando regresa como político participante en los dos congresos mexicanos, la clásica división me parece una reducción y una simplificación, centralista Mier contra el federalista Ramos Arizpe; sin embargo, la situación no fue en blanco y negro, Mier ni era centralista a ultranza, en todo caso la propia configuración inmadura de la legislatura política mexicana permitía muchas imbricaciones de las distintas posiciones, algunas tenían rasgos federalistas centralistas y a la inversa. ¿Fray Servando no ha tenido quien lo estudie sin caer en los extremos? La mayoría de quienes se han ocupado de Mier han caído en un extremo u otro, es natural, es como un péndulo, oscilas hacia un lado o hacia otro; sí se han hecho críticas reales, pero son los menos. Para mí el más destacable, no el único, pero casi me atrevería a decir el único, en todo caso el más informado y dedicado es Edmundo O‘Gorman. ¿Y la biografía de Christopher Domínguez Michael? Doy mi opinión en un apartado, tiene sus méritos por ser un trabajo de una gran abundancia documental, no en balde son ochocientas páginas, invirtió trece años, pero según mi opinión, finalmente se entresaca una biografía hostil, el padre Mier es reducido también a la caricatura de un individuo incluso hasta mentiroso, plagiario, inferior ante las luminarias europeas de ese entonces. La impresión después de leer la biografía, aparte de sus méritos y valores, es una visión negativa de fray Servando, la cual no corresponde con la realidad. Para ti después de este estudio, ¿quién es fray Servando? Para mí es el más importante de los individuos que giraron en torno a la Independencia, antes y después; hay muchos subvalorados y muchos sobrevalorados en la historia. No es el único, pero bueno, mi personaje fue este y hablo por él, fray Servando es un personaje muy subvalorado y maltratado por el juicio histórico posterior. No creo que exista figura más importante en ningún periodo y en ningún tema, pero de los más trascendentes es este hombre y, bueno, debemos rescatarlo, está totalmente subvalorado. ¿Este bicentenario es propicio para ello? Si no es el bicentenario tendríamos que esperar el tricentenario, cien años más para ver si lo rescatamos. Aunque se encuentre su nombre inscrito en letras de oro en la Cámara de Diputados es de risa leer los debates en los cuales se fundamentó la iniciativa, esos tipos no sabían ni de quién estaban hablando, referían una serie de cosas que el padre Mier ni dijo ni hizo. Que esté ahí no significa nada, igual para el común de la gente sigue siendo conocido por el nombre de la calle. ¿Padre Mier?, sí, Padre Mier y Juárez. �4 flama V I D A U N I V E R S I T A R I A / Artes visuales 15 de junio de 2009 El auto y la llanta, símbolos de velocidad, potencia y seguridad, pero también de tránsito, de migración, de atropello. La artista adopta ambos como elementos clave en su trabajo y propone diferentes enfoques que incitan a reflexionar acerca de nuestra identidad en movimiento. Betsabeé Romero Frontera y migración como una de las condiciones del hombre contemporáneo ■ JOSÉ JUAN ZAPATA PACHECO H ace quince años Betsabeé Romero se alzaba con uno de los premios de adquisición de la Segunda Bienal Monterrey Femsa e iniciaba más adelante sus exposiciones individuales con “Ni cardo ni ortiga” en el Museo de Monterrey en 1996. A más de una década, la obra de esta artista del Distrito Federal ha seguido su desarrollo, indagado en los complejos temas de la migración y las fronteras como condiciones elementales del ser humano actual. Ahora corresponde al Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (Marco) mostrar una colección de lo más significativo de la obra de Betsabeé Romero bajo el título de “Lágrimas negras”, metáfora aludida a esas “últimas gotas” de petróleo del que tanto ha vivido la sociedad contemporánea en la imagen de una espiral sin fín de caucho. El auto y la llanta, símbolos de velocidad, potencia, seguridad, pero también de tránsito, de migración, de enfoque, de atropello. Betsabeé adopta ambos como elementos clave en su trabajo y propone diferentes enfoques que nos incitan a reflexionar acerca de nuestra identidad en tránsito. La muestra abrió sus puertas desde el 15 de mayo y tendrá permanencia hasta septiembre de este año. Sobre ella, Betsabeé explica el inicio de su recorrido en el Museo Amparo de Puebla, como primera sede. La artista comparte un recorrido por la exposición y explica los elementos clave de su obra: “La frontera y la migración como una de las condiciones del hombre contemporáneo. Al hombre lo definen más sus trayectos que sus domicilios. Habla más de nosotros el cómo nos movemos, como hemos construido la vida. Somos seres en movimiento, seres en migración”. Al decir esto muestra una casa construida con ladrillos grabados con el símbolo de las carreteras de la frontera de California, con la imagen de migrantes cruzando. Nuestro �Artes visuales / V I D A U N I V E R S I T A R I A 15 de junio de 2009 hogar se siente ya no en un lugar, sino en el tránsito, lo cual lleva a afirmar a la artista que hay ciudades que ya no viven en su geografía, sino en las personas que las llevan dentro. “Muchos de los migrantes, tanto de Cuba, como de México, como todos los países de ser países de gigantes, de grandes monumentos arquitectónicos pesados y sedentarios pues la pobreza ha hecho que la gente tenga que migrar y hay gran porcentaje de mexicanos que viven nuestro país de otra manera, así como otros países latinoamericanos o africanos que viven su país desde otro lado.” Al respecto, Betsabeé muestra llantas cuya suela ha grabado con motivos geométricos presentes en la ciudad vieja de La Habana. Llantas que sirvieron para un performance registrado en video, así como para un taller de grabado en textiles domésticos. “El auto es un símbolo a partir del cual he trabajado mucho las contradicciones de la sociedad moderna y lo he trabajado completo, pero también en partes. En un proceso de construcción lo mismo he intervenido carros completos que trabajado sin ventanas, los cofres, pero en especial el elemento que más he trabajado son las llantas, porque en sí la rueda, el círculo, son elementos muy significativos.” De esta manera Romero interviene llantas con chicle o plumas. Muestra ex votos dibujados en cofres de automóvil, ventanas de Volkswagen esmeriladas para hablar de los diferentes enfoques en nuestra visión de la vida o se dedica a crear con los autos historias nuevas flama 5 y personales interviniéndolos con materiales como talavera, plantas o botellas. “El artista contemporáneo es un migrante. Mi trabajo se ha estado moviendo porque hay una red muy internacional de eventos donde uno puede participar y tiene la suerte de poder hacer un laboratorio de experimentación y de análisis y de investigación de lo que más nos preocupa, pero articulado a una discusión más internacional. Eso es una realidad. El artista contemporáneo es un nómada”, concluye. �6 flama V I D A U N I V E R S I T A R I A / Música 15 de junio de 2009 Las obras de este compositor austriaco fallecido hace doscientos años manifiestan esa cualidad universal de llegar al alma humana para capturarla y conmoverla. El padre de la sinfonía: ■ DAVID ZAMBRANO F ranz Joseph Haydn, el compositor austriaco maestro de Beethoven y contemporáneo de Mozart, es recordado por el mundo entero este año al conmemorarse el aniversario 200 de su fallecimiento el 31 de mayo. Llamado habitualmente el padre de la sinfonía, es considerado uno de los compositores más grandes de su tiempo por dar forma al estilo clásico vienés con los géneros del cuarteto de cuerda y la sinfonía, a la que estableció con una estructura clara. Es además el autor de misas, oratorios, óperas y composiciones para piano entre tantas otras obras. Era veinticuatro años mayor que Mozart y le sobrevivió dieciocho. Haydn fue su maestro y lo conoció y entabló amistad con él, sintiendo ambos admiración y respeto recíproco por sus obras. Mozart le dedicó unos cuartetos de cuerda. Escribió más de cien sinfonías, ochenta y cuatro cuartetos de cuerda, una docena de misas, cuatro oratorios, más de sesenta sonatas para piano y alrededor de ciento sesenta piezas de cámara para un instrumento llamado baryton o viola de bordón, el cual se sitúa entre la guitarra y el chelo y se convirtió en una especialidad para Haydn. Su patrón, el príncipe Nicolaus Esterházy, era gran admirador de este instrumento y gustaba de tocarlo a toda hora. A pesar de que comúnmente su nombre no lo relacionamos con la composición operística, nos sorprende conocer que escribió más de veinte óperas, entre ellas destacan La fedeltà premiata, La vera constanza, Il mondo della luna, Orlando Paldino, L´infideltà delusa y L´anima del filosofo de la que es digno recordar el duo Al tuo seno fortunato, que Cecilia Bartoli y Bryn Terfel redescubrieron hace algunos años. Se rumora que Haydn dedicó cinco obras de este género para un teatro de marionetas, cuyo dueño fue su patrón por un tiempo. Vida de intenso trabajo.- Haydn nació en una familia de campesinos en la pequeña villa austriaca de Rorhau, cerca Haydn nació en la pequeña villa austriaca de Rorhau, cerca de la frontera húngara. de la frontera húngara, en 1732. Fue el segundo de los doce hijos de Matthias Haydn y Anna Maria Koller. El padre era constructor y reparador de carros al servicio del conde de Harrach y su madre, cocinera. Con una buena voz, de niño perteneció al coro de la catedral de san Esteban, en Viena. Permaneció ahí hasta que su voz empezó a cambiar. Tiempo después conoció al poeta Metastasio, quien le presentó a Nicolo Porpora, famoso maestro de canto y compositor. Haydn se convirtió en su acompañante al piano y su sirviente. Sacó partido de estos años al ir adquiriendo mayores conocimientos musicales, logrando componer sus primeros cuartetos de cuerda; a consecuencia de esto su reputación como �Música / V I D A U N I V E R S I T A R I A 15 de junio de 2009 compositor empezó a crecer, logrando conocer a personas poderosas en Viena. A los diecinueve años escribió su primera ópera, Der krumme Teufel (El ladroncillo o El débil diablillo). Desafortunadamente nada de esta ópera cómica sobrevive hasta hoy. Fue a través de Porpora que obtuvo un puesto como compositor de la corte del conde Morzin, un aristócrata checo. El conde Morzin padecía dificultades económicas por lo que a los dos años despidió a todos sus músicos. No obstante, Haydn encontró enseguida un empleo como asistente del director musical de la familia Esterházy, una de las más ricas e influyentes del imperio austriaco. Después de esto pasó a ocupar el lugar en el que permaneció el resto de su vida como compositor de la corte y kapellmeister del príncipe Paul Antón Esterházy, empleo que le ofreció libertad creativa así como apoyo financiero. Al morir Paul Antón, su hermano Nicolaus, que también gustaba de la música y apodado “el magnífico”, asumió su sitio. En su nuevo cargo Haydn tuvo una gran responsabilidad consistente en componer música para cada ocasión, dirigir la orquesta, así como organizar el montaje de óperas, además de las obras especiales para los visitantes destacados y conciertos de música de cámara diarios en los que el propio príncipe tocaba la viola de bordón. Un año después de la Revolución Francesa de 1789 que conmocionó a toda Europa, murió el patriarca de los Esterházy y su sucesor resultó ser un hombre sin interés por la música que despidió a la orquesta y jubiló a Haydn. Con tal motivo, nuestro autor aceptó la oferta de Johann Peter Salomon, un empresario musical alemán, para viajar a Inglaterra y dirigir sus nuevas sinfonías con una gran orquesta. Su estancia en ese país fue un gran éxito. Haydn alcanzó una amplia fama y tuvo considerables ingresos. En Inglaterra compuso también algunas de sus obras más sobresalientes, como las sinfonías de Londres (entre ellas la Sinfonía Nº 104 “Londres”), las sinfonías militares, el Cuarteto Reiter y el Rondó gitano para trío con piano. Habiendo considerado quedarse en Inglaterra Haydn finalmente volvió a Viena, donde se hizo construir una gran casa y decidió dedicarse a la composición de obras sacras. Escribió dos grandes obras, los oratorios La creación y Las estaciones, así como algunas misas. También compuso los últimos nueve cuartetos de cuerda. Sus últimos años los pasó en un pacífico y bien merecido retiro. Murió en 1809, a los 77 años mientras Viena, sede de grandes compositores, era atacada por las tropas de Napoleón. En sus obras, su humor.- A pesar del intenso trabajo desarrollado durante sus años al servicio de los Esterházy, Haydn se consideró un hombre afortunado. Poseía un sentido del humor que lograba plasmar en algunas de sus sinfonías. Por ejemplo, en su Sinfonía número 94, llamada “La sorpresa”, decidió divertirse a expensas de aquellos que acudían a sus conciertos sin demasiado interés. En el 2º movimiento, en un momento de intensidad piano, incorporó un fortissimo inesperado para despertar a los oyentes. Se cuenta de otro caso en el que los músicos del palacio de Esterházy estaban molestos porque debían trabajar en verano y no podían disfrutar de unas vacaciones junto a sus familias. A modo de protesta, Haydn compuso la Sinfonía número 45, denominada “Los adioses”. En uno de sus movimientos, los músicos van dejando de tocar paulatinamente y abandonando el escenario, uno tras otro, hasta que éste queda vacío. De acuerdo con uno de sus biógrafos Haydn alguna vez afirmó con su franqueza característica: “No fui el mago de ningún instrumento, pero supe la fuerza y los secretos de cada uno”. Inusual para su época, Haydn no fue un célebre ejecutante. Era capaz de tocar el violín, el clavecín, el piano y el órgano, pero nunca a la par de grandes virtuosos como Bach, Handel, Vivaldi, Mozart o Beethoven. Quizá esto explica sus poco numerosas exploraciones en el género del flama 7 concierto para cualquiera de estos instrumentos. Por otro lado, dedicó gran parte de su tiempo a la enseñanza del teclado en las distintas formas en que lo conoció, desde el clavecín hasta el fortepiano, según lo demuestra la vasta producción de sonatas, compuestas de acuerdo con la habilidad técnica y musical de sus alumnos, mostrando variedad y sofisticación, de lo extremadamente simple a lo técnicamente complejo. Estas obras son ejecutadas hoy en día al piano. Es una pena que el repertorio escrito para este instrumento durante su juventud se haya perdido debido a que entregaba a sus alumnos el manuscrito de la obra sin conservar ninguna copia. En Haydn el elemento nacional austriaco es, por primera vez, no sólo una propiedad natural de la música, sino un rasgo consciente, enfatizado y prominente de toda su creación melódica. Aunque muy rara vez usa la verdadera canción popular, toda su invención temática nace del suelo fértil de las canciones populares austriacas que él elabora, desarrolla y trata con una inteligencia que va más allá de las posibilidades de la legítima canción popular. Estas partituras están llenas de trozos encantadores, idílicos: el león ruge, el gallo cacarea, los pájaros cantan y se llaman unos a otros, los perros corren jadeando la excitación de la caza; es sugerida la belleza de las flores, de las colinas, de la llanura y los campos del amanecer y el crepúsculo, de la lluvia y la tempestad. El amor de Haydn por la naturaleza y su deleite por la belleza de la misma lo llevaron a crear toques descriptivos encantadores aún para las sensibilidades contemporáneas que lo celebran y lo aprecian porque sus obras manifiestan esa cualidad universal que es la de llegar al alma humana para capturarla y conmoverla. �8 flama V I D A U N I V E R S I T A R I A / Historia 15 de junio de 2009 Facultad de Medicina UANL CL Aniversario VADEMECUM DE HISTORIAS1 Costanza, un iluso o un incomprendido ■ ELIZABETH JARAMILLO * Cuando uno tiene una rutina segura y adecuada a las necesidades personales frecuentemente suceden acontecimientos que invitan a salir de esa constancia habitual. Aparecen retos y empresas atractivas, pero sin garantías de resultado favorable. Ejemplo de ello fue el doctor Pascual Costanza (1790-1859), oriundo de Castellamare de Stavia, Italia, y graduado de la Universidad de Nápoles, quien llegó a México en 1826 como refugiado de guerra trayendo su bagaje de modernidad científica propio del siglo XIX. En nuestra entidad ese mismo año el primer gobernador constitucional de Nuevo León, José María Parás, decretó que “si hubiese algún bienhechor en Nuevo León que desee fundar en Monterrey o en algún pueblo estatal, una cátedra de botánica, química, agricultura, medicina o cualesquiera otra de las ramas útiles al hombre, se le designará Benemérito del Estado”.1 No hubo respuesta local, por ello en 1828 el primer diputado federal por Nuevo León, Manuel María de Llano y el primer senador Simón de la Garza, por encargo del gobernador Joaquín García, buscan en la capital a un médico prestigiado para proponerle establecer en Monterrey la primera escuela médico quirúrgica. Aceptó la invitación el italiano Costanza ya establecido en la ciudad de México. El 5 de agosto de 1828 se formaliza el contrato ante un notario. Dicho documento establece que el médico napolitano se compromete a fundar una cátedra de medicina y cirugía en Monterrey y presentar un plan de estudios bien especificado. Asimismo debía impartir una cátedra de botánica médica y una de anatomía para lo que se requeriría un jardín de plantas medicinales y un anfiteatro de disecciones. El Estado se comprometió a pagar ochocientos pesos anuales al catedrático, mientras el Ayuntamiento de Monterrey debía coadyuvar con trescientos pesos anuales. Además, ocuparía el cargo de facultativo del Hospital del Rosario con una paga de mil pesos anuales. Este nosocomio era el único en el noreste del país. Si bien, en papel la oferta parecía excelente, las dificultades fueron casi inmediatas a la firma de dicha contrata. Costanza describió posteriormente: “El senador D. Simón nos ofreció llevarnos a Monterrey tanto a mí como a mi hermano Vicente para hacerme Benemérito de Nuevo León, en su propio coche y así ahorrarme los gastos del viaje… y dijo que saldríamos dentro de tres días; para lo cual me apresuré a preparar mis maletas, teniendo que malbaratar los muebles de mi casa. Mal vendí mis caballos. Dejé de cobrar algunas cuentas pendientes (…) Pero ¿Qué fue lo que pasó realmente? La dichosa salida anunciada en tres días tardó sesenta. Tuve que alojarme en una posada”.2 Después de diversos trances por los que tuvo que pasar Costanza, arriba a Monterrey en el coche del senador Simón de la Garza, el 13 de octubre de 1828. Se abren las clases para los estudiantes de medicina y de cirugía, inscribiéndose cinco jóvenes, y se dan instrucciones para que las parteras acudan con el facultativo. Sin embargo, las desventuras de Costanza no terminaron, tuvo que improvisar sus clases en un jacal donde no había ni sillas para sentarse; para explicar el tratado de los huesos debió, junto con sus alumnos, buscar durante una semana el esqueleto sepultado en el barrio de la Cuesta Blanca, localizado en lo que actualmente es la colonia Nuevo Repueblo. En marzo de 1829 se concluyó el primer curso y el Dr. Costanza ofreció un examen público. El Dr. José Eleuterio González describe en su libro Los médicos y las enfermedades de Monterrey: “El profesor Costanza era el único examinador y sus discípulos contestaron muy bien el nombre de cada uno de los ocho huesos del cráneo. Yo conocí a uno de ellos, llamado Pedro González Anaya, que vivió mucho tiempo en Monterrey y me dijo que fue todo lo que aprendieron de la ciencia de la craneología”. 3 Para algunos historiadores, su plan de estudios puede considerarse de vanguardia por integrar las carreras de médico-cirujano y partero en una sola, incorporando las tendencias de la medicina moderna. Fue aprobado, pero el Gobierno alegaba incapacidad de absorber el gasto solicitado por Costanza. Don Pascual señalaba pedir lo mínimo para trabajar adecuadamente, el gobernador informó a los diputados que Costanza se rehusaba a seguir en la escuela si no se le proveían los elementos que solicitaba, por lo que el médico optó por la rescisión de su contrato siempre y cuando le paguen los gastos de regreso a México y una indemnización. Después de Semana Santa cesó la cátedra y el médico no fue saldado. “Algunos documentos sugieren que en principio el gobernador Joaquín García no optó por la clausura inmediata de la cátedra, incluso el diputado Francisco Arroyo donó parte de su sueldo como legislador para la compra de algunos libros para los alumnos.”4 Treinta años después, Costanza murió en Monterrey el 3 de febrero de 1859, donde ejerció sus últimos años. Este médico llegó a Monterrey con intenciones de crear un instituto acorde al modelo europeo donde el paciente fuera el principal libro para el estudiante. Nuevo León aún no estaba preparado para ello, sus autoridades sólo aspiraban a una modesta enseñanza de la medicina; el napolitano en principio fue entusiasta, pero posiblemente le faltó tenacidad. Sería otro personaje quien más tarde, a base de esfuerzo y persistencia –no sin numerosas contrariedades– pudo erigir la institución que hoy en día cumple quince décadas de preparar miles de médicos: José Eleuterio González Mendoza. Fuentes: 1 Salinas Cantú, Dr. Hernán, Biografía del Dr. Pascual Costanza, Editorial Plata, S. A., México, 1979. p. 11 y 12 2 Ibíd, p.23. 3 González, José Eleuterio, Los médicos y las enfermedades de Monterrey, México, 1881. 4 Ortiz, Armando; Sabella, Salvatore y Pérez Erika Mayela, Pascale Costanza. Un médico de dos mundos, México, 2008 *Asistente de la Sala Museo Dr. Ángel Óscar Ulloa Gregori de la Facultad de Medicina de la UANL. �15 de junio de 2009 DÍA DEL MAESTRO Reconocen su entrega a la docencia Limón Rodríguez (Ingeniería Civil), Jorge Manuel Urencio Ábrego (Ingeniería Mecánica y Eléctrica). El rector de la UANL José Antonio González Treviño entregó a cada uno la flama universitaria, escultura en vidrio como representación de la fuerza y testimonio de vida de los homenajeados en el ejercicio de sus trayectorias profesionales. “Ser maestro de jóvenes universitarios no es fácil, requiere de habilidad especial para responder a los grupos con una acción cotidiana hecha con cariño, amor y sacrificio. “Estos siete queridos universitarios son un modelo probado de los valores éticos de un profesor, valores manifestados en el respeto a la persona de cada alumno, en la fidelidad a un ideario educativo, en su espíritu de servicio y en el amor a su profesión.” El arquitecto Hugo Genaro Cortés Melo, en representación de los homenajeados, expresó la necesidad de la pasión para ser maestro por la responsabilidad al ser profesores de jóvenes sabedores de la dura y ardua lucha al exterior. “Por nuestra parte nos comprometemos a seguir luchando por engrandecer a nuestra alma máter, a trabajar por ella, por mantener vivo el deseo de aprender más cada día, por superar a nuestra comunidad universitaria en todos los órdenes; servir a la Universidad es servir a México.” maestra, fui su alumna en la Escuela Secundaria Francisco I. Madero.” Una vida así de consagrada no podía tener menos reconocimientos; recibió la medalla Rafael Ramírez a la labor docente durante treinta años de servicio, en mayo de 1983; profesora emérita por el H. Consejo Universitario en 1999, el reconocimiento por el Sindicato de Trabajadores de la Educación por cuarenta años de labor docente en 1993 y ciudadana distinguida por el Club Rotario Contry Guadalupe, A. C. “Lo más significativo para mí es haber recibido la medalla al mérito docente Ignacio M. Altamirano por el presidente de la república en mayo de 1993 y ahora este reconocimiento de mi Universidad por cuarenta y cinco años de docencia.” Ha sido presidenta de la Asociación Nuevoleonesa de Licenciadas en Derecho, A. C., socia fundadora de la Asociación Neoleonesa de Licenciadas en Derecho, A. C., y socia fundadora del Colegio de Jurisprudencia. (Lizbet García Rodríguez) Fotos: Pablo Cuéllar Zárate Esperanza Armendáriz En la víspera del Día del Maestro, celebrado el 15 de mayo, la Universidad Autónoma de Nuevo León reconoció a siete distinguidos catedráticos por su amplia y fructífera trayectoria docente de cincuenta y cuarenta y cinco años en las aulas de esta institución. Destacaron durante la ceremonia efectuada en la Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías Antonio Cayetano Garza Garza (Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica) y Ramiro Díaz Alanís (Facultad de Medicina) La máxima casa de estudios entregó la flama universitaria a siete destacados catedráticos por su fructífera trayectoria docente a lo largo de cincuenta y cuarenta y cinco años de servicio en las aulas universitarias. por medio siglo entregado a la docencia. Por cuarenta y cinco años de antigüedad fueron homenajeados Hugo Genaro Cortés Melo (Arquitectura), Ricardo Rangel Guerra (Medicina), Minerva Guadalupe Sotelo Suárez (Preparatoria 1), Benjamín Lic. Minerva Guadalupe Sotelo Suárez Preparatoria No. 1 “La docencia ha llenado mi vida” A mitad del pasado siglo, en mayo de 1956, una muy joven Minerva Guadalupe Sotelo Suárez recibía el título de Maestra de la Escuela Normal Profr. Miguel F. Martínez. Desde entonces se dedicó a profundizar estudios, se licenció en la especialidad de Lengua y Literatura Española de Educación Media y en Derecho por la Facultad de Derecho y Criminología de la UANL, pero también se consagró al alto oficio de enseñar. “He sido maestra toda mi vida, tuve la oportunidad de ejercer mi carrera como abogada, pero la docencia ha llenado más mi vida, le he dado el corazón.” La maestra Minerva ha trabajado en educación básica, media, ha sido directora de la Escuela Secundaria No. 14, inspectora de nivel medio, maestra y directora de la Preparatoria No. 1 de nuestra Universidad, subdirectora fundadora de la Preparatoria No. 1 de Apodaca y, actualmente, es coordinadora de estudios de Escuelas Incorporadas a la UANL. “Cada etapa de mi vida es diferente, dar clases a niños, adolescentes, jóvenes, verlos crecer. Hace tiempo me encontré por un pasillo con la maestra consejera de Ciencias Químicas, viene hacia a mí, me saluda, creí que tal vez había sido mi alumna en la preparatoria y me dice, no 17 ] vida institucional V I DA U N I V E R S ITAR IA �vida institucional [ 18 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 DÍA DEL MAESTRO Antonio Cayetano Garza Garza Jorge Manuel Urencio Ábrego Es una diversión estar dando clase Relevante obra educativa en bien de la juventud Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica A ntonio Cayetano Garza Garza era un buen alumno de la primera generación de la carrera de ingeniero mecánico y eléctrico (IME) cuando fue nombrado maestro auxiliar de matemáticas de los inquietos estudiantes del último año de mecánica. Era 1959 y la Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica con sus cerca de quinientos estudiantes se encontraba en la vieja casa de la calle Matamoros . “Mis alumnos siempre han sido desde entonces y hasta ahora bien canijos, empezar para mí fue muy difícil, fue todo un reto”, recuerda Garza, quien contaba con cerca de veintiún años y por lo general era más joven que sus propios alumnos. “Entonces me dejé crecer el bigote para parecer más viejillo porque era difícil imponerse a los alumnos.” Esto, junto a su contacto con el tema de la iluminación, le permitió ganarse su respeto. El hecho de construir como tesis para su titulación el Laboratorio de Iluminación, con el patrocinio de General Electric, y luego establecer un negocio propio, contribuyó a enriquecer sus conocimientos para impartir sus clases. “Siempre he sido un convencido de enfrentar a los alumnos a la realidad, yo trato de sacarlos del aspecto teórico, esas transmisiones hacen muchas veces más motivadora y simpática la enseñanza de esta clase.” Al ver los magníficos resultados los directivos de la empresa lo contrataron en 1964 como jefe del Laboratorio de Fotometría con la tarea de construir la misma Esfera Integradora de Ulbricht, hasta ahora la más grande de América Latina, además de especializarse en iluminación en el Lighting Institute de General Electric en Cleveland, Ohio. En 1961 fue nombrado maestro de planta impartiendo materias como Matemáticas, Física, Electrónica y su pasión hasta estos días: Alumbrado e instalaciones eléctricas. Reconocido en el medio de la iluminación ha diseñado y construido diversos proyectos, entre ellos, junto a su hijo Antonio Adolfo el diseño de la iluminación del Paseo Santa Lucía, merecedor del Merit Award 2008. “Yo nací para esto –explica– y básicamente empieza desde que mi padre se llamaba Luz Garza Villarreal, desde ahí estaba encaminado, luego las circunstancias son las que siempre y finalmente te forjan el destino.” Otra de sus pasiones, aunque nunca lo practicó, fue el futbol americano. Inició, dice, como “el aguador más rápido de los Tigres” y encargado de las estadísticas, para luego como director de Deportes de la facultad organizar al equipo de los Osos, “fue una de las experiencias que más alegría nos han dado”. Nombrado Profesor Emérito de la Universidad por el Consejo Universitario en sesión del 4 de septiembre de 1998, ha recibido diversos reconocimientos, siendo el más reciente el otorgado por la máxima casa de estudios por sus cincuenta años de labor docente, la cual, reconoce, “resulta muy gratificante porque el más beneficiado es el propio maestro, la contribución, apoyo y entusiasmo de los estudiantes siempre te fortalecen, te dan una alegría diaria que no la consigues en ninguna otra parte”. Lo comparte con todos sus compañeros que lo han alentado y apoyado para continuar “una labor realizada por muchos años, poco a poco”, expresa el nativo de Los Ramones, Nuevo León. Si el inicio resultó difícil, “actualmente me divierto, para mí es una diversión estar dando clase”. Y aunque tiene dada a su esposa la promesa de dejar la cátedra aún “tengo una reserva”. (Edmundo Derbez García) Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica T ambién con cuarenta y cinco años de trayectoria docente, el ingeniero Jorge Urencio Ábrego sobresale como uno de los universitarios más destacados, no sólo por su labor al frente de la Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica, sino por su presidencia en la Junta de Gobierno de la UANL. Urencio Ábrego nació en la ciudad de México, pero inició sus estudios de ingeniero mecánico electricista en la Universidad de Nuevo León (1958), incorporándose a la docencia como auxiliar de maestro (1962), jefe del Departamento de Máquinas y Herramientas, coordinador del Departamento Mecánico y secretario administrativo de la Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica (FIME). En ella fue electo director en cuatro períodos, de 1967 a 1975, además de representarla en distintos seminarios, mesas redondas sobre la enseñanza de ingeniería y eventos relacionados con la educación y los problemas de la ingeniería. El 12 de septiembre de 1985 fue designado Maestro Emérito de la Universidad Autónoma de Nuevo León y tres años más tarde consejero maestro propietario del H. Consejo Universitario. Miembro de la Junta de Gobierno de septiembre de 1988 a septiembre de 1999, se desempeño como presidente de la misma de 1993 a 1999, durante ese período tomó la protesta a ciento cuatro directores de escuelas preparatorias y facultades de la UANL. Además le correspondió la tarea de coordinar dos procesos de designación de rector con sus respectivas tomas de protesta. Como presidente de la Junta de Gobierno también fue aprobado el reglamento interno actualmente en vigor en esta autoridad universitaria. El 15 de mayo de 1997 la Secretaría de Educación Pública le otorgó la medalla al mérito docente Maestro Rafael Ramírez en reconocimiento a su relevante obra educativa en bien de la juventud mexicana por el secretario de Educación Pública Miguel Limón Rojas. (José Juan Zapata Pacheco) �15 de junio de 2009 DÍA DEL MAESTRO Benjamín Limón Rodríguez Hugo Genaro Cortés Melo Su preocupación es el medio ambiente Es una pasión que nos ha invadido E A Facultad de Ingeniería Civil n la Facultad de Ingeniería Civil de la UANL realizó sus estudios de licenciatura en Ingeniería Civil, las maestrías en Ingeniería de Salud Pública y en Ciencias con especialidad en Ingeniería Ambiental. Obtuvo el grado de Doctor en Ingeniería con énfasis en Ciencias del Agua por la Universidad Autónoma del Estado de México en marzo de 2009. Becado por la Organización Panamericana de la Salud realizó un adiestramiento en servicio sobre higiene, seguridad y salud pública en los institutos nacionales de Perú y Chile, así como múltiples cursos sobre ingeniería ambiental. Maestro de la Facultad de Ingeniería Civil con categoría de asociado, impartiendo las asignaturas de Abastecimiento de agua, Alcantarillado sanitario y pluvial, Tópicos de ingeniería ambiental, Ciencias del ambiente y Saneamiento ambiental y, en Posgrado, Contaminación atmosférica. En la misma facultad ha sido secretario administrativo (1984 a 1989), jefe del Departamento de Ingeniería Ambiental, subjefe de la sección de Ingeniería Sanitaria del Instituto de Ingeniería Civil (1971 a 1983) y coordinador de la Maestría de Ingeniería Ambiental de la Facultad de Ingeniería Civil UANL (1989-2007). Entre noviembre de 1990 y noviembre de 1991 coordinó ocho proyectos de investigación para el saneamiento ambiental integral para el área metropolitana de Monterrey patrocinados por la Comisión de Países Europeos, la Comisión Nacional de Ecología de México y el Gobierno del Estado de Nuevo León. Ha desarrollado estrategias para prevenir y controlar la contaminación ambiental en las industrias y realizado estudios de un sistema integral de tratamiento de aguas residuales industriales. Además ha formulado un Plan de Ordenamiento Ecológico para la zona Metropolitana de Monterrey y un programa de concientización de los problemas de contaminación en la salud humana. Como director de los Servicios de Ingeniería Ambiental ha coordinado más de ciento treinta estudios de impacto ambiental en proyectos de desarrollo en Nuevo León y otros estados del país. Ha sido coordinador general de dos proyectos de restauración ambiental de sitios con pasivos ambientales de la industria minerometalúrgica para su reintegración al desarrollo urbano en Monterrey. Es autor y coautor de diversos libros sobre ingeniería ambiental y ponente en más de cincuenta eventos científicos y académicos, organizador y coordinador de innumerables cursos nacionales e internacionales sobre temas ambientales. En su experiencia laboral destaca haber sido jefe del Departamento de Saneamiento de los Servicios Coordinados de Salud Pública en el Estado de Nuevo León (1966 a 1971). (Edmundo Derbez García) Facultad de Arquitectura penas como estudiante de quinto año de arquitectura el joven Hugo Genaro Cortés Melo inició su trayectoria en la docencia universitaria. Desde entonces a la fecha acumula cuarenta y cinco años de experiencia. “Era yo presidente de la Sociedad de Alumnos por segunda ocasión en la Facultad de Arquitectura”, evoca el maestro en entrevista. “Tenía varias ‘cachuchas’. Era alumno, era presidente de la Sociedad de Alumnos y era maestro. Y de ahí en adelante, hasta ahora, me he dedicado a enseñar, a transmitir conocimiento a mis compañeros.” Sin embargo, su liderazgo inició mucho antes, al ser elegido gobernador en la República Escolar del Colegio Justo Sierra, cuando cursaba cuarto año de primaria. Además, desde el inicio de sus estudios universitarios se dio cuenta de lo indispensable de la experiencia profesional. “Empecé a trabajar desde primer año, ganando tres pesos la hora, como infante. Ya en quinto año era supervisor de obras, daba la materia de Construcción y de Diseño las cuales he manejado durante toda la vida profesional. Salgo de la escuela e inicio mi primera obra y sigo dando clases. “Desde entonces he tratado de estar ahí, de transmitir los conocimientos, la experiencia adquirida a lo largo del tiempo.” A lo largo de su carrera, ha sido vicepresidente y presidente del Colegio y Sociedad de Arquitectos de Nuevo León, coordinador regional de la Federación de Colegios de Arquitectos de la República Mexicana, miembro de jurado en cursos de diseño arquitectónico para diferentes organizaciones locales y nacionales y socio fundador de Cortés Melo Arquitectos. Además en el ámbito universitario fue uno de los fundadores del Encuentro Nacional de Estudiantes de Arquitectura, del cual es actualmente coordinador nacional emérito. “Seguimos trabajando por la profesión, por el estudiantado, el encuentro reúne estudiantes de todo el país. Lo llevamos a cabo cada año ininterrumpidamente. Tuvimos el número 21 en Tampico, Tamaulipas. Esta pasión nos ha invadido desde hace muchísimos años, esperamos nunca se termine esa flama, es parte de nuestra vida y la más bonita de nuestra vida.” La labor del maestro se ha transformado profundamente. Si antes eran un poco “improvisados” ahora las exigencias del mercado hacen necesaria una constante actualización y preparación. “Con la era de la tecnología algunos todavía ni sabemos prender una computadora y los alumnos nos dan el veinte y las balas, como se dice popularmente. Debemos estar cada vez mejor preparados, actualizarnos, ir con la época, para ser cada vez mejores maestros.” Siempre incita a sus alumnos a ser leales con sus aspiraciones, a ser responsables y respetuosos para con su profesión, así como amar a la institución que les otorga un título con el cual luchar en el exterior. (José Juan Zapata Pacheco) 19 ] vida institucional V I DA U N I V E R S ITAR IA �vida institucional [ 20 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 DÍA DEL MAESTRO Dr. Ramiro Díaz Alanís Ricardo Rangel Guerra “Los jóvenes no nos dejan envejecer” Forma a decenas de profesionistas de la salud Facultad de Medicina “ Lo más importante del contacto diario con la gente joven es la trasmisión de su vitalidad, no nos dejan envejecer”, asegura el Dr. Ramiro Díaz Alanís aún con su reconocimiento en mano por cincuenta años de docencia en la UANL. “El hecho de conservar uno buena calidad de vida en gran parte ha sido por esa energía brindada por nuestros alumnos.” A pesar de los años el Dr. Díaz conserva fresco el recuerdo de su época de estudiante universitario: “Nosotros en la preparatoria también nos agarrábamos a naranjazos bajo aquellos árboles del Colegio Civil, quién iba a decirme que luego sería maestro y director”. Siendo aún muy joven, en 1959, se inició como maestro de la Preparatoria No. 1 y fue su director de 1970 a 1977, por esos años comenzaba a ser catedrático de la Facultad de Odontología. “A mí siempre me gustó dar clases extra, sábados, domingos, muchas generaciones de médicos lo recuerdan, lo hice con mucho respeto por el proceso de Facultad de Medicina disciplina que traté de inculcarles, exaltando valores lamentablemente hoy perdidos como el respeto a los padres, a nuestros compañeros y compañeras, a maestros y autoridades.” El Dr. Ramiro Díaz fue director de los Servicios Médicos de la UANL de 1968 a 1970, subdirector de la Clínica Cuauhtémoc y Famosa de 1980 a 1984, director de Recursos Materiales del Issste de 1986 a 1988. Asumió diversas responsabilidades administrativas en Meximed y ha sido gerente médico de la División Noreste Vitamédica, Bancomer y Banamex de 2004 a la fecha. Desde 1975 es profesor de la Facultad de Medicina de la UANL. “La experiencia cada vez nos va comprometiendo más con la formación de nuevos profesionales. Este reconocimiento sirve para ver cristalizados muchos de nuestros sueños en aquellos primeros años dedicados a enseñar, estoy satisfecho porque la Universidad sabe cobijarnos y decirnos, ¡aquí tenemos estos recuerdos imborrables hacia tu persona!” (Lizbet García Rodríguez) E l maestro Ricardo Rangel Guerra manifestó su satisfacción por contribuir a la formación de decenas de profesionistas de la salud en el estado. Siendo aun muy joven inició sus actividades docentes como profesor de preparatoria y dibujo anatómico en la Escuela de Bachilleres de la UANL. Había realizado estudios en dicha escuela de 1949 a 1951, posteriormente realizó estudios profesionales en la Facultad de Medicina de la UANL de 1951 a 1958 y el internado de pregrado en el Hospital Universitario Dr. José E. González. Sus estudios de posgrado los realizó con la especialidad de Medicina Interna en el Hospital de Enfermedades de la Nutrición, México, D. F., además de un curso de actualización en Medicina Interna en el 2nd. Cornell Medical Division, Bellevue Hospital, New York, y la residencia en Neurología en the University of Florida, Gainesville, Florida. Actualmente se desempeña como profesor titular de tiempo completo de pregrado y posgrado y jefe del Servicio de Neurología del Departamento de Medicina Interna del Hospital Universitario Dr. José Eleuterio González. Fue subdirector de la Facultad de Medicina de la UANL de 1967 a 1969 e integrante de la H. Junta de Gobierno de la UANL de 1974 a 1985. Ha participado como sinodal de más de sesenta y cuatro exámenes profesionales de la carrera de Médico Cirujano y Partero y sinodal de exámenes de grado de la especialidad de Neurología y la subespecialidad de Neurología Pediátrica, asimismo ha fungido como sinodal del examen de recertificación del Consejo Mexicano de Neurología, A. C., 1995-1996. Ha recibido a lo largo de su trayectoria la Presea Estado de Nuevo León al Mérito Cívico 1994, el reconocimiento internacional como personalidad del año por sus servicios a la Medicina y Neurología, por el Centro Biográfico Internacional de Cambridge, Inglaterra. Reconocimiento por la American Academy of Neurology, condecoración como Huésped Distinguido de las ciudades de Mazatlán, Sinaloa; Acapulco, Guerrero; Chihuaha, Chihuahua, y Mérida, Yucatán, entre otros. Ha participado como miembro de comités editoriales de diversas revistas científicas nacionales e internacionales, así como de institutos e instituciones de salud e investigación. Asimismo ha dictado más de 995 cursos y conferencias en diversos eventos científicos nacionales e internacionales como profesor invitado. Cuenta con noventa y cuatro publicaciones en revistas de investigación médica, es autor de cinco libros y coautor de cincuenta y uno. Cuenta con trescientos sesenta y un trabajos de investigación publicados en memorias de congresos de investigación científica médica y ha participado en nueve protocolos de investigación científica. (Lizbet García Rodríguez) �V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 El director de la FIME en el periodo 1996-2002 y profesor emérito de la Universidad cultivó una cultura de la calidad, trabajo en equipo y en especial la amistad, tanto en la cátedra como en el terreno de juego. Cástulo E. Vela Villarreal (1947-2009) Esperanza Armendáriz “ El ingeniero Cástulo Emigdio Vela Villarreal ha sabido dejar una huella perenne en nuestra institución por lo que, hoy que se adelanta en el camino, su presencia está grabada de manera indeleble en nuestros corazones y permanecerá viva su memoria en esta facultad”, pronunció conmovido el rector José Antonio González Treviño. Lo anterior durante la ceremonia luctuosa en honor de quien fuera director de la Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica durante el periodo 1996-2002, Cástulo E. Vela Villarreal, fallecido a las 14:45 horas del 3 de junio en el Hospital Universitario José Eleuterio González en compañía de su familia. Esteban Báez, actual director de la FIME, recordó algunos de sus logros como la certificación ISO 9001:2000 y la acreditación de las carreras IME, IMA, IEC, IEAC e IAS por parte del Consejo de Acreditación de la Enseñanza de la Ingeniería (CAEI). El rector José Antonio González Treviño lo reconoció como un ejemplo de vida para los universitarios, “lo que sembró será recordado y ejemplificado, de tal manera que su vida trascenderá ahora y siempre en todos nosotros”. Su padre, dijo su hijo Octavio Vela González, nació físicamente en General Treviño aquel año de 1947, pero volvió a nacer cuando ingresó a la FIME en donde trabajó los últimos treinta y siete años de su vida. Tras graduarse en la carrera de Ingeniero Mecánico Administrador inició en 1972 tiempo compartido en la industria y como catedrático de la institución con materias como Física, Algebra, Dibujo, Ingeniería Industrial, Foto: Efraín Aldama Villa Recursos humanos y Mercadotecnia. Fue coordinador del área de Administración y Sistemas (1978-1984), secretario académico (1984-1990), miembro del Comité Académico de Posgrado (1995) y director de la facultad (19962002). “Juntos lo hacemos mejor”, fue una de las frases que inmortalizó durante su gestión. Destacó además como jugador de futbol americano con el equipo Osos portando el número 71, de cuyo staff de entrenadores formó parte de 1973 a 1977 y, posteriormente, como entrenador en jefe durante seis años. También sobresalió como entrenador del equipo Tigres de liga mayor y como coordinador defensivo y por más de treinta años se mantuvo como jugador de softbol. “Se distinguió por trabajar en equipo en cada una de las responsabilidad que tuvo a lo largo de su vida”, recordó Báez. Obtuvo el grado de maestría en 1983, Diplomado de Calidad Total y en Sistemas de Competitividad, la Sala de Maestros de la Coordinación de Administración y Sistemas lleva su nombre y fue reconocido como profesor emérito de la Universidad en sesión solemne del Consejo Universitario el 10 de septiembre de 2008. Sus restos fueron llevados hasta el frontis de la FIME para la despedida de la comunidad universitaria a través de guardias de honor con la participación de las máximas autoridades de la UANL, maestros, investigadores, estudiantes y personal administrativo. Con un aplauso constante fue despedido el ingeniero Cástulo a quien le sobrevive su esposa la señora Aurora González de Vela y sus tres hijos, Berenice, Cástulo Enrique y Octavio, Luego del homenaje la carroza partió rumbo a Marín donde fue sepultado, detrás iba la comunidad universitaria en pleno, con aplausos y una goya de los estudiantes que conmovió a familiares y amigos. “Hoy tenemos crespones de luto en la FIME y en la Universidad –concluyó el Rector–, pero la buena semilla que supo sembrar nuestro amigo seguirá llenando de luz estos espacios.” 21 ] �vida académica [ 22 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 La reforma educativa de la Facultad de Música contempla una sola licenciatura con cinco acentuaciones además de crear el Profesional Asociado en Música Popular, preparar mejor a los -,, lp ~ i a.zt1a,d a L maestros y contar con aulas mejor equipadas. Celebra Famus aniversario 70 con vientos de modernidad Luis Salazar C on la misión de seguir la vanguardia de la enseñanza de la música a nivel mundial la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Nuevo León celebra este 2009 su aniversario setenta con una reforma curricular, una modernización tecnológica y de sus instalaciones. La Famus abrió sus puertas como Escuela de Música el 15 de mayo de 1939 dentro de la Escuela Secundaria No. 1 en sus instalaciones ubicadas en la calle M. M. de Llano en el primer cuadro de Monterrey. Hoy, a setenta años del suceso, la facultad tiene lista una reforma estructural integral de los programas de licenciatura en música renovados con estándares internacionales a iniciar en el próximo ciclo escolar agostodiciembre 2009. Los programas son la Licenciatura en Música, Técnico Superior Universitario y Técnico en Música, así como los cursos de capacitación para estudios previos de licenciatura o de iniciación a la música. La reforma consiste en actualizar los planes de estudio a través de un currículo más flexible por medio de créditos o asignaturas para construir el alumno su acentuación deseada. “Las nuevas exigencias son actualizarnos –explicó Luis Gerardo Lozano, director de la Famus–, entonces nuestro plan de estudios presentará un cambio, una nueva modalidad donde las cinco licenciaturas se convierten en una sola con cinco acentuaciones diferentes.” Así, amplió el maestro, una vez tomada la base de la licenciatura el alumno podrá elegir el área de su interés ya sea instrumentista, cantante, compositor, etcétera. “Son cinco años de licenciatura, entonces se pondrá un técnico para preparar su ingreso, les dará los conocimientos generales para llegado a licenciatura no pierda, se aproveche más. “El alumno irá escogiendo su acentuación de acuerdo con su capacidad, quien va a piano tiene los conocimientos en el instrumento al estarlo probando.” Sin embargo, para esta reforma, reconoció el director, se requieren áreas equipadas, aulas inteligentes, más instrumentos y maestros más capacitados a fin de dar a los alumnos conocimientos más amplios. Fotos: Luis Salazar �15 de junio de 2009 La reforma académica también traerá una nueva carrera, se trata del Profesional Asociado de Música Popular. “Es música popular pensando no sea muy clásico y haya salida de otros géneros, trataría sobre los géneros populares”, dijo. Por su parte el rector de la máxima casa de estudios, José Antonio González Treviño, mencionó la probabilidad de contar en un futuro con un posgrado, pero el objetivo es consolidar los programas de licenciatura. Con respecto a la población de la facultad, de los casi mil alumnos cerca de quinientos cincuenta son niños de los diferentes talleres con duración de diez semestres. “Las escuelas de arte debemos trabajar con niños antes de entrar a la facultad. Su talento debe pulirse para prepararlos hacia el nivel técnico y luego profesional.” Aulas inteligentes de tecnología MIDI En correlación con una reforma académica de sus programas frente a la celebración de sus 70 años, la Famus dio otro paso importante al construir y equipar una moderna aula inteligente con tecnología de vanguardia en la música digital. Se trata de una moderna aula con un pizarrón electrónico, dieciséis computadoras y software especializado para trabajar en los formatos necesarios de la industria del ocio y entretenimiento o las instituciones hoy en día. En esta aula, dijo el maestro Jorge Alberto Mata, responsable del Aula de Música por Computadora, el estudiante adquiere habilidades, destrezas y competencias indispensables como el formato MIDI y el manejo de audio digital, elementos básicos de la música por computadora. La música por computadora, destacó Mata, prácticamente proporciona los elementos teórico-técnicos requeridos en el formato MIDI y audio digital. “MIDI es un lenguaje entre comunicación de dispositivos digitales electrónicos. Todo esto revoluciona el trabajo en las empresas, las nuevas tecnologías y los nuevos géneros musicales.” Con el uso y manejo de los programas de medios digitales se podrá componer, grabar, editar e interpretar y producir la música. Todo esto para lograr egresados más competitivos en el campo laboral y entren más fácilmente en el mercado de la industria musical llámese productoras, internet, multimedia, radio, televisión, cine, etc. “Toda esta música está hecha en formato digital”, refirió. En la actualidad el sistema MIDI es utilizado en muchos eventos por sus ventajas, como es la edición del audio digital a través de una computadora. “La finalidad es imprimir nuestra partitura con la guía para leer MIDI e interpretar la música por el ejecutante. Un paquete de secuenciamiento está comprendido en una cantidad de tracks o instrumentos donde podemos ir grabando uno por uno para obtener al final toda una instrumentación completa”, explicó. La facultad, buscando el desarrollo de sus estudiantes y de los interesados en el campo de la música, ha abierto talleres para enseñar este sistema y hacer creaciones musicales. Adquieren nuevos instrumentos Mediante la inversión del Programa Integral para el Fortalecimiento Institucional (PIFI) y la Fundación UANL, la Famus fue dotada de más de setenta nuevos instrumentos musicales. Entre ellos se encuentran flautas dulces de varios tamaños, clavecín, celesta, arpa, disklavier (piano de cola electrónico), pianos, guitarras, teclados. Asimismo, acordeón, corno, tuba, flautas, trompetas, clarinetes, corno inglés, violoncellos, violas, violines, campanas tubulares, timbales, baterías y otros instrumentos de percusión. La facultad ya precisaba tener aulas inteligentes y un buen número de instrumentos en los cuales practicar. Y esto obedece a las clases individualizadas, los maestros piden a los alumnos practicar en los instrumentos. “Un alumno se va a un cubículo a trabajar con su piano el encargo de los maestros, por eso es muy importante tener dónde sigan aprendiendo, tener más master class y otras alternativas como el taller MIDI”, dijo Luis Gerardo Lozano. 23 ] vida académica V I DA U N I V E R S ITAR IA �vida académica [ 24 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 Urge aplicar las habilidades de los profesionales de la información a modo de curso o asesoría tanto a maestros como alumnos de secundaria para el acceso a material de calidad. Frecuente e inapropiado uso de la internet por adolescentes Maricela Garza Martínez Dado el uso frecuente e inapropiado de la internet por parte de los adolescentes, el profesional de la información es de gran importancia para desarrollar las habilidades informativas en los estudiantes de secundaria. Esta es la conclusión de Anahí Balderas Chávez, alumna de octavo semestre de Bibliotecología de la UANL en su ponencia “Adolescentes e información: necesidades de información en estudiantes de secundaria de nivel medio bajo y el impacto de la internet”. Según su investigación, acreedora del primer lugar en el Tercer Encuentro de Estudiantes de Bibliotecología y Ciencias de la Información, 39% acceden a diario a la internet, 19% tres o cuatro veces por semana, 14% una o dos veces, y sólo una minoría no es atraída por la herramienta. Sin definir si es por fines académicos o personales, los sitios más visitados son Google, YouTube, Wikipedia, Fotolog, msn y páginas específicas sobre música, moda, deportes y juegos. Si bien 97% de los casos los alumnos reciben de sus maestros la petición de buscar información en internet, la mayoría no especifica el sitio en el cual hacerlo y sólo 11% de los encuestados respondió sitios como Conabio, Ciencia.net, Encarta, bibliografía especificada en los libros de texto y páginas recomendadas por la Secretaría de Educación Pública. “Después de ver estos resultados el profesional de la información tiene una vacante en educación básica”, explica. Los alumnos están conscientes de sus necesidades de información y los maestros se vieron interesados en un curso sobre cómo buscar información de calidad en la internet. Los estudiantes de las diversas carreras de bibliotecología existentes en el país se dieron cita los días 22 y 23 de abril en la Facultad de Filosofía y Letras para llevar a cabo este encuentro bajo el tema “Nuevas perspectivas en unidades de información” en torno al cual desarrollaron sus investigaciones para presentarlas ante compañeros y maestros. El segundo lugar fue para los estudiantes de la Universidad Autónoma de Chihuahua, Marcos López Carrasco y Cristina Saucedo Navarro, quienes expusieron la necesidad de impulsar la investigación en bibliotecología y concientizar sobre su importancia para el desarrollo de la ciencia en general al ser la bibliotecología la gestora de los recursos informativos. El tercer lugar lo obtuvieron las alumnas Karla Paola Medellín Flores y Nanni Lizzeth Narváez, alumnas del octavo semestre de la licenciatura en Bibliotecología de la FFyL de la UANL. Ante los múltiples nombres dados a los profesionales de la información proponen una homologación tanto en los títulos expedidos a los bibliotecólogos en las diversas universidades del país, así como en el nombre de las materias con contenido similar cursadas en los diferentes planes de estudio. A lo largo de estos dos días pudieron escucharse las inquietudes de los futuros bibliotecólogos en temas de actualidad en el mundo de la información como lo son la gestión del conocimiento, los servicios en unidades de información, la investigación en bibliotecología y el desarrollo de habilidades informativas. El encuentro fue organizado casi en su totalidad por alumnos del Colegio de Bibliotecología de la FFyL, diseñaron desde la página web, el logo para el evento y cuidaron los detalles en el desarrollo del mismo. En palabras de la coordinadora de la licenciatura, la maestra Claudia Solano, permitió impulsar la participación de los estudiantes de bibliotecología y ciencias de la información en la labor de investigación y, por otra parte, en el fomento de la licenciatura, además de propiciar la convivencia entre los estudiantes y maestros de las diferentes carreras de bibliotecología en el país. En la clausura del evento se entregaron los premios de cinco, tres y dos mil pesos a los alumnos ganadores de los tres primeros lugares. �15 de junio de 2009 La idea de un asiento-revistero moderno, multifuncional, económico, sustentable y de material resistente le valió a tres estudiantes de la Facultad de Arquitectura el premio en la categoría de Ecodiseño. Con propuesta ecológica ganan en España concurso de diseño Lizbet García Rodríguez A l estrado de premiaciones del decimocuarto Concurso Internacional de Diseño Industrial del Mueble en la región de Murcia, España, llegó el proyecto Mila, de Martín Jesús Damiani Rojas, Gricelda Eunice Sánchez Leal y Ricardo Villarreal Mendoza, estudiantes del octavo semestre de Diseño Industrial en la Facultad de Arquitectura de la UANL. La idea de un asientorevistero moderno, multifuncional, económico, sustentable y de material resistente les valió el premio en la categoría de Ecodiseño, en el certamen promovido por el Centro Tecnológico del Mueble y la Madera de la región de Murcia (Cetem). “Se trata de un bancorevistero –cuenta Jesús Damiani–. Buscamos unificar firmas y mantener sencillez en el diseño, el resultado fue un mueble acoplable a diferentes entornos con función de revistero. Para su fabricación propusimos una técnica similar a la del papel maché; se emplea el papel periódico como materia prima y se dispone en capas uniéndolo con resina que provee al material de firmeza. Luego se moldea la placa a la forma requerida.” Los primeros pasos de estos estudiantes en el ecodiseño les revelan opciones novedosas dentro de un sistema de producción con beneficio ambiental, sugiriendo materiales reusables como base constructiva. “Por primera vez participamos en esta área, pero nos resulta interesante porque la consideramos una alternativa para desarrollar productos sin alterar el medio, además de promover en la sociedad una cultura ecológica Fotos: Efraín Aldama Villa que nos permita producir elementos más sustentables.” Por medio de una revista conocieron el concurso del Cetem y fueron por mayores informes a la página de internet. “De ahí sacamos la convocatoria y nos pusimos a trabajar. Anteriormente habíamos trabajado juntos en el concurso de la Asociación de Fabricantes de Muebles de Nuevo León (Afamnl) obteniendo el tercer lugar.” Una profusión de ideas tuvo lugar entonces hasta el nacimiento del proyecto Mila. “Al momento de decidir el nombre se realizaron juegos de palabras buscando relacionarlos con el mueble, con emociones o la proyección deseada. Surgieron varias propuestas pero nos inclinamos por Mila por transmitir elegancia, suavidad y sencillez, premisas del diseño, sin perder fuerza ni presencia.” El pasado 11 de marzo, en el estand del Cetem situado en la Feria del Mueble Yecla, la más veterana del sector en España, fueron reconocidos Mila y sus autores Jesús, Eunice y Ricardo. Un jurado compuesto por distintas personalidades del mundo del diseño y la industria del mueble evaluaron no sólo la innovación formal del diseño y su estética, sino además la viabilidad económica de los proyectos presentados. En esta edición del concurso se presentaron un total de veintitrés proyectos en la categoría profesional y veinte en la categoría de estudiantes. 25 ] vida académica V I DA U N I V E R S ITAR IA �vida académica [ 26 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 José Luis Esquivel Hernández E l Departamento de Oftalmología, Centro Regional para la Prevención de la Ceguera y Cuidado de los Ojos es un centro universitario reconocido a nivel internacional gracias al empeño de las autoridades de la UANL y al Dr. Jesús Mohamed Hamscho quienes han logrado consolidar una planta de diez profesores de tiempo completo de la más alta calidad humana y académica. Al cumplir un año del estreno de las instalaciones y equipo de esta especialidad, los elogios hacia el trato y aprovechamiento de todos los recursos se pusieron de manifiesto por parte de los usuarios pues el centro proporciona alrededor de doscientas consultas diarias y realiza entre diez y quince cirugías. El Dr. Mohamed recordó la labor de los nueve profesores de tiempo completo con subespecialidad, que abarcan todas las de la Oftalmología, pues cuentan con doctorado o están en vías de concluirlo a la par que él. Ellos son los doctores Ezequiel Enrique Treviño Cavazos, Marco Aurelio Torres González, Humberto Cavazos Adame, Martín César Fernández Espinosa, Jesús Hernán González Cortés, Alejandro Martínez López Portillo, Gerardo Villarreal Méndez, Édgar Eliezer Cuervo Lozano y Karim Mohamed Noriega. Pero si bien es cierto que las instalaciones inauguradas en 2008 son relucientes y con lo más moderno para el tratamiento oftalmológico, el Dr. Mohamed Noriega explica que el servicio destaca por la atención que los diez profesores de tiempo completo dedican a los pacientes con la asistencia de diecisiete residentes. “Sólo se admiten cinco residentes por año y deben tener los mejores promedios nacionales desde sus primeros estudios en la Facultad de Medicina, de suerte que se trata de lugares muy peleados”, dijo el facultativo. “El posgrado de alto nivel, inscrito como PNP, certifica la preparación de los alumnos y en tres años de teoría y práctica, con la supervisión de su profesor, salen a diversos Centro Regional para la Prevención de la Ceguera y Cuidado de los Ojos A un año de la inauguración de las nuevas instalaciones se coloca como uno de los mejores en México y Latinoamérica. puntos del país a dar fe de lo que han aprendido con pacientes de todas las clases sociales”, indicó el Dr. Mohamed Noriega, quien sostuvo que Alemania es el país a donde más alumnos son becados para continuar su preparación. Al entrevistar en este centro a varios pacientes durante varios días de una semana no hubo uno solo que dejara de reconocer la comodidad y funcionalidad de las instalaciones. “Yo diría que son de lujo y muy bonitas”, dijo la señora Ernestina González. “Pero más hermoso es el resultado que estoy teniendo en mi vista”, agregó. Las doscientas personas que día a día acuden esperanzadas en un tratamiento adecuado y efectivo a sus problemas visuales, son recomendadas inclusive por otros oftalmólogos que tienen la mejor opinión de este centro. “Es de primer mundo y, sin exagerar, único en Latinoamérica”, dijo el Dr. José Gerardo Torres. Los milagros en la recuperación de la vista La señora Imelda Iris Esparza comenzó a resentir hace dos años los efectos de la diabetes al perder paulatinamente la vista, de suerte que atendió de inmediato la recomendación de su médico, Cristina Martínez: urge que se atienda en el Centro Regional para la Prevención de la Ceguera y el Cuidado de los Ojos. “Los problemas más comunes que atendemos aquí son los refractarios, pues el más común es el desenfoque que se arregla con lentes”, asegura el doctor Karim Mohamed Noriega. “Pero los derivados de la insuficiencia de insulina en el organismo son los que más afectan la retina y hay que practicar una o varias cirugías durante algún tiempo.” La señora Imelda comenzó a atenderse hace dos años en las instalaciones que funcionaron en este centro a un lado del Hospital Universitario y al continuar la consulta de pronto se vio muy confortable en uno de los quince consultorios estrenados a principios de 2008. �15 de junio de 2009 Como ella, otros pacientes han acudido a separar un lugar a partir de las 7:30 horas, diariamente y a compartir las anécdotas de su problema visual y los temores de convertirse en invidentes, muchas veces por un tratamiento tardío que acelera el avance de la ceguera y otras por los efectos severos de la diabetes. Entre las muchas pláticas en este centro universitario de la UANL sobresalen las que se refieren a los “milagros” en la recuperación de la vista a las pocas horas de salir del quirófano. Y otras tienden a resaltar cómo al menos se frenó el deterioro de la retina y que el paciente podrá valerse por sí mismo en sus desplazamientos con la luz necesaria. Es el caso de la señora Imelda. “No sé ni cómo agradecerle a Dios primeramente y a quienes me han atendido en Oftalmología porque yo tenía mucho miedo de quedar ciega. Es algo que aterroriza a cualquiera, pero ahora me siento en buenas manos para mantener en buen estado lo que me queda de visión y por eso recomiendo con toda confianza a los médicos de este centro.” Es obvio, según algunos testimonios, que debe tenerse paciencia para salir a tiempo de cualquier con- recalca la señora Imelda. “Y más cuando se tiene la seguridad de que los médicos hacen su trabajo con una vocación definida y se comprometen con mucha paciencia a hacer lo que saben y pueden.” Así, las historias se desgranan con un sabor optimista en cada espacio y los muchos “milagros” de los que habla la gente que los especialistas simplemente refieren como el resultado de la ciencia y mucha fe de los mismos pacientes. El Dr. Karim Mohamed no tiene más que remitirse a los logros obtenidos desde 1983 cuando comenzó a prestar su servicio en este centro y sobre todo en 1987 después de la inauguración oficial. “Somos los primeros en el manejo actual de la oftalmología causando una revolución en el área y siendo una aportación de gran valor al no internar pacientes y ser la primera unidad ambulatoria en México y de las primeras en América.” Es así que este centro, y cada uno de sus elementos, son orgullo de la Facultad de Medicina y de la UANL. sulta, pues en ocasiones la estancia se prolonga hasta después de las 14:00 horas, porque son alrededor de doscientas consultas cotidianas en los quince modernos cubículos dotados de la tecnología de punta. “Algún sacrificio hay que hacer con tal de quedar bien de mis ojos”, 27 ] vida académica V I DA U N I V E R S ITAR IA �ciencia y tecnología [ 28 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 Logran trasplante de células madre a un tercio del costo mundial Lizbet García Rodríguez J orge Alan contó ante doctores, familiares y reporteros sus recuperadas energías para jugar, come mejor y ha vuelto a ser un niño muy intranquilo. A más de cien días de haber recibido un trasplante de células de su madre Iliana Esther Ramos el niño de nueve años con un severo padecimiento de anemia permite constatar el éxito de la técnica. Se trata del primer caso de trasplante en México llevado a cabo en el Hospital Universitario Dr. José Eleuterio González de la UANL a través de su Servicio de Hematología con una nueva modalidad en el trasplante de médula ósea y células madre. El procedimiento, liderado esta vez por el doctor Óscar González, consiste en obtener células de la madre para transplantarlas a su hijo, lo cual en términos científicos se conoce como trasplante haploidéntico. “Generalmente de cada tres personas necesitadas de un trasplante sólo una tiene donador, poder aplicar esta técnica de madre a hijo incrementa las posibilidades de encontrar donantes efectivos. Jorge Alan, al ser hijo único, no tenía un donador pues sólo los hermanos tienen compatibilidad completa, entonces se le hicieron estudios, fue candidato al trasplante y se le practicó la técnica el 6 de enero de este año”, comentó el Dr. González. La particularidad de este caso es que los pacientes no se hospitalizan a menos de sufrir complicaciones y Jorge Alan Muñoz Ramos no lo requirió. Según el Dr. David Gómez, jefe del Servicio de Hematología del HU, este hecho conlleva a un notable abaratamiento de la técnica. “Ser ambulatoria es nuestro mayor logro –comentó–, los costos bajan al no usar el hospital; hicimos ajustes en la tecnología, quitamos sin perder calidad y logramos el trasplante más barato del mundo a un tercio del costo mundial.” Especialistas del Servicio de Hematología del Hospital Universitario Dr. José Eleuterio González logran aplicar con éxito una nueva modalidad única en México de trasplante haploidéntico, células de madre a hijo, con carácter ambulatorio. Fotos: Luis Valdés/HU La técnica adaptada de un programa diseñado en Alemania cambió la vida de la familia de Alan pues en el estadío de su padecimiento si no había trasplante moriría. Buscaron opciones pero no contaban con la capacidad económica necesaria. Hasta encontrarse con la técnica salvadora de su hijo. “El niño llevaba un año y medio enfermo, estaba en lista de espera pero eran muchos, no podíamos seguir esperando, necesitaba el trasplante urgente”, comenta Iliana Ramos. “Teníamos dudas, era algo nuevo, desconocido, pero era una opción y para nosotros eso era suficiente.” Madre e hijo se sometieron entonces al proceso de preparación e Iliana se dispuso a donar células de su sangre periférica. “Fue agotador, exámenes tras exámenes, los dos debíamos estar bien. A mí me conectaron a un aparato y cuando me estaban quitando las células empecé a temblar, me dieron calambres, estaba perdiendo calcio; como dos horas duró el procedimiento, pero ha valido la pena, la evolución de Alan es sorprendente, milagrosa, ahora estamos más relajados, libres de aquella situación tan angustiante.” Para María Eugenia Reséndiz, abuela del paciente, es admirable el estado actual del niño y muy gratificante para la familia vecina de la colonia Arcos del Sol. “A mí me daba mucha tristeza verlo, no comía, se volvió muy tranquilo, después de lo hecho por el doctor Óscar y su equipo volvió a ser de nuevo Alan, un niño muy alegre, hiperactivo. Iliana estuvo mal durante el proceso de donación, yo tenía miedo por ella, por los dos y ahora los veo y pues la verdad fue un milagro.” De cuatro mil a seis mil pacientes por trasplantarse al año en México, la cifra alcanza en realidad menos de quinientos. “Nuestro hospital realiza el mayor número de trasplantes en el país con las técnicas más accesibles –agregó el Dr. David Gómez–, esta nueva modalidad tiene un impacto en la falta de donadores, no sabíamos del éxito a obtener y el resultado ha sido sorprendente. Un acto quirúrgico muy complicado desde el punto de vista biológico, pero sencillo en cuanto a técnica. Queremos darlo a conocer al país, difundirla como una opción.” Saliendo de su encuentro con la prensa Alan conoció a Gladys Verenisse Estrada Rodríguez de 28 años, quien en septiembre de 2007 fue diagnosticada con leucemia aguda, y sería la próxima paciente del trasplante ambulatorio dirigido esta vez por el Dr. César Homero Gutiérrez. En este momento su donadora, su madre, se encontraba conectada al aparato para extraerle las células hematopoyéticas para el trasplante. Gladys recibió diez días de quimioterapia, le fue bastante bien, y por la tarde del 27 de abril se le trasfundieron estas células por medio de un catéter en las venas. De pie y muy optimista la segunda paciente del país compartió su esperanza. “Me emociona mucho conocer a Alan, ver su positiva respuesta a esta técnica, yo estoy feliz por esta nueva oportunidad ofrecida por los doctores y la ciencia.” �AGENDA Facultad de Agronomía Diplomado en Jardinería Objetivo: ofrecer a la comunidad conocimientos generales y especializados relacionados con el diseño, construcción y mantenimiento de jardines y áreas verdes Sistema de riego en jardines Fechas: 19, 20, 26 y 27 de junio Instructor: M.C. Benjamín S. Ibarra Ruiz Plantas nativas en jardines Fechas: 3, 4, 10 y 11 de julio Instructor: M. C. Mauro Rodríguez Cabrera Control de plagas urbanas Fechas: 17, 18, 24 y 25 de julio Instructor: M. C. Héctor A. Durán Pompa Bases: el diplomado se acredita con seis cursos de su elección Los cursos pueden ser tomados en forma independiente La duración de los cursos es de 20 horas distribuidas en dos fines de semana Horario: viernes, 15:00 a 20:00 h, sábado, 9:00 a 14:00 h Dirigido a estudiantes, técnicos y profesionistas, personal de empresas, personal de dependencias gubernamentales y público en general Educación Permanente: Tel: 1340 4399 y 8329 40000, ext. 3509 Informes: M.C. Lilia Canseco Saint-André, jefa de Educación Permanente María del Socorro López, Tel. 01 (81) 8901 2316, correo: fauanl_ucanada@hotmail. com fauanl_eduper@yahoo.com.mx VI Simposio Internacional de Pastizales 2009 Su temática central es la restauración de los ecosistemas de agostadero: una prioridad ante los riesgos del cambio climático así como los procesos de degradación. En una primera propuesta se han definido tópicos relacionados con la temática central: restauración integral, evaluación y valoración de los servicios ambientales de los ecosistemas de agostadero, procesos de desertificación: evaluación de causas y consecuencias, mitigación, manejo, reversión, manejo integrado de los recursos: suelo, agua, vegetación, hábitat, fauna, estrategias de mitigación y adaptación al cambio climático en el sector agropecuario: capacidades de carga, proyectos de carbono. Contactos: Dr. Mario Manzano Camarillo, Itesm Campus Monterrey, Centro de Calidad Ambiental: mario.manzano@itesm.mx Dr. Humberto Ibarra Gil, Facultad de Agronomía de la UANL, Cuerpo Académico Producción y Utilización de Granos y Forrrajes: hibarra@fa.uanl.mx IV Reunión nacional sobre orégano y otras aromáticas Objetivos: actualizar y concentrar la información tecnológica sobre el aprovechamiento y cultivo del orégano y otras aromáticas en México, analizar aspectos relacionados con las cadenas productivas e impulsar la organización entre los productores y recolectores de orégano y otras aromáticas de diferentes regiones. Fecha límite para la recepción de resumen: 18 de mayo Fecha límite para recepción del artículo en extenso: 18 de julio Los trabajos se reciben vía correo electrónico: vnevare@uach.mx juany62@hotmail.com Facultad de Arquitectura Convocatoria al programa de Doctorado en Arquitectura y Asuntos Urbanos Objetivos: formar investigadores generadores de conocimiento original, así como asesores para la toma de decisiones gubernamentales y privadas que afronten los retos actuales y futuros de los grupos sociales de México y Latinoamérica; capaces de participar en el contexto de la globalización económica, política y cultural Líneas de investigación: Historia, teoría y crítica de la arquitectura y el urbanismo Desarrollo educativo en arquitectura Antropología arquitectónica y urbanística Planeación del desarrollo territorial Fechas de registro: 1 al 19 de junio Aplicación de examen EXCI: 26 de junio 15 de junio de 2009 OSUANL Serie II Temporada 2009 18 de junio Homenaje a Albéniz por su centenario luctuoso Programa completamente español con cuatro artistas ibéricos, tres compositores y un violonchelista dirigidos por una batuta portuguesa Oración del torero.- Turina Concierto para violonchelo.Rodrigo Suite española, Op. 47.Albéniz Solista: José María López (violonchelo) Director huésped: José Ferreira-Lobo 25 de junio Tres estrenos en Monterrey de obras dirigidas por el maestro Virgilio Valle, quien tras una larga trayectoria debuta con el ensamble universitario Obertura homenaje a Juárez.Galindo La Ascensión.- Messiaen Sinfonía en d menor.- Grieg Director huésped: Virgilio Valle 2 de julio Homenaje a Villa-lobos cincuenta aniversario luctuoso Un programa ecléctico con un platillo musical bastante surtido Fanfarria de La Péri.- Dukás Shéhérezada.- Ravel El buey sobre el tejado, Op. 58.- Milhuad Bachiana Brasileira No. 4 y No. 5.- Villa-lobos Solista: Yvonne Garza Boletos: Mix Up (Zona Rosa, Galerías Monterrey, Galerías Valle Oriente, Plazas Outlet, Liverpool), www.ticketmaster.com, oficinas de la Osuanl, Unidad Mederos, 8:00 a 15:00 h, lunes a viernes. Informes: 83497-621 y 22 o en la página de internet http://www.osuanl.mx Aplicación de examen EXANIIII: 27 de junio Inicio de semestre: lunes 3 de agosto Informes: Subdirección de Estudios de Posgrado, Tel: (0181) 8329-4160, ext. 6786 y 6705, Fax: (01-81) 8376-4582, correo: alejgarc@far.uanl.mx Facultad de Ciencias Biológicas XI Congreso Nacional de Ciencia y Tecnología de los Alimentos La UANL y la Universidad de Guanajuato invitan a investigadores, estudiantes y profesionales involucrados con la ciencia y tecnología de los alimentos a enviar sus trabajos de investigación para ser de investigación para ser presentados durante el evento Fechas: lunes 7 y martes 8 de septiembre Informes: M.C. Carlos Leonel García Díaz, tel: 8352 6760, clgarciadiaz@gmail.com, Luz Elisa Garza Garza, luzgarzag@gmail.com Facultad de Enfermería Diplomado para Atención Integral del Paciente con Pie Diabético Fecha límite de inscripción: 30 de junio Fecha de inicio: 25 de julio Lugar: Auditorio de la facultad Módulos: seis Informes: Jefatura de Coordinación Continua, tel. y fax: 8347-2306, 8348-1010, ext. 114, proflexi@hotmail.com 29 ] próximos eventos V I DA U N I V E R S ITAR IA �próximos eventos [ 30 V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 AGENDA Convocatorias Certamen Universitario de las Artes Visuales 2009, pintura, dibujo y fotografía Podrán participar los estudiantes regulares de preparatorias y facultades hasta con dos trabajos con tema libre en las cuatro siguientes categorías: fotografía blanco y negro, fotografía a color, pintura (óleo, acrílico, tempera, acuarela, pastel o mixta) y dibujo a lápiz o tinta. Cierre: 10 de julio Premios: primero: 6.000, segundo: 4.000 y tercero: 3.000 Literatura Joven Universitaria 2009 de cuento y poesía Podrán participar los estudiantes regulares de preparatorias y facultades, incluyendo las incorporadas, no así quienes ganaron el primer lugar en años anteriores para brindar oportunidad a nuevos valores. Cierre: 10 de julio Premios: primero: 8.000, segundo: 6.000 y tercero: 4.000 Los trabajos se reciben en la Dirección de Artes Musicales y Difusión Cultural, planta principal de la Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías, ave. Alfonso Reyes No. 4000 Norte, col. Regina, C. P. 64290 Premio Nacional de Dramaturgia Su finalidad es fomentar entre los escritores mexicanos y residentes en el país la participación y revalorar el quehacer literario propiciando nuevas tendencias teatrales e innovaciones en la producción del género de la dramaturgia Cierre: viernes 30 de octubre a las 13:00 h Premio único: $75,000.00 (setenta y cinco mil pesos 00/100 M.N.). Certamen Nacional de Pastorela 2009 Su propósito es fomentar las tradiciones mexicanas que permitan continuar con el rescate de nuestras tradiciones Cierre: viernes 4 de septiembre a las 13:00 h Premio único: $25,000.00 (veinticinco mil pesos 00/100 M. N.). Facultad de Ciencias Físico-Matemáticas Diplomado en Sistemas Avanzados de Transporte IP Se presenta un amplio panorama de las áreas más relevantes relacionadas con el mundo IP y las tecnologías asociadas, mostrando la realidad actual de esta industria tanto en el ámbito nacional como global. Contenido: redes locales de datos, interconectividad, redes de área amplia y comunicaciones IP Duración del diplomado: 48 horas Fecha de inicio: 20 de junio Horario: sábado 8:00 a 14:00 h Expositores: Carlos Merla Villafuerte, Jorge Peña García, Miguel Ángel Cruz Reyes y Rafael Cruz Reyes Diplomado: Toma de decisiones a través de métodos estadísticos Objetivo: el egresado será capaz de aplicar diferentes métodos estadísticos en la toma de decisiones en diferentes áreas como: administración y organización, economía, contaduría, finanzas, mercadotecnia, gobierno y administración pública, ingeniería y administración industrial, etcétera. Contenido: Procedimientos estadísticos básicos Técnicas de predicción, regresión, diseño experimental, econometría Expositor: Lic. Andoni de Mendieta Molina Duración total del diplomado: 48 horas Fecha de inicio: 19 de junio Horario: viernes de 18:00 a 22:00 h, sábado 9:00 a 13:00 h Se ofrecen descuentos Informes: 8329-4030, ext. 6144, correo: edcontin@fcfm.uanl.mx Facultad de Ciencias Químicas Cursos de verano 2009 del Centro de Auto Aprendizaje de Idiomas (CAADI) Curso: Inglés (principiantes, intermedio, intermedio superior, avanzado) Inscripciones: 1 al 19 junio Fecha del curso: 22 junio al 10 julio Horario: 8:30 a 12:00 h y 14:30 a 18:00 h. Costo: $1, 200.00 Curso: Preparación para el TOEFL Inscripciones: 8 al 26 junio. En estas mismas fechas deberá tomarse el examen de ubicación ($250.00) para comprobar la competencia mínima necesaria para tomar este curso) Fecha del curso: 29 junio al 10 julio Horario: 9:00 a 12:00 h Costo: $1,200.00 Curso: Francés (1 nivel) Inscripciones: 22 junio al 3 julio Fecha del curso: 6 al 31 julio Horario: 8:30 a 12:00 h Costo: $1,200.00 Informes: CAADI, Facultad de Ciencias Químicas, Edificio H, planta baja, Tel. 8329-4000, ext. 6258, correo: caadi@fcq.uanl.mx Facultad de Medicina XXV Congreso Nacional de Investigación Biomédica Congreso multidisciplinario de profesionales de la salud (médicos con sus diferentes especialidades, maestrías y doctorados, licenciados en enfermería y en nutrición) basado en la presentación de ciencia original de alta calidad a través de trabajos libres en forma cartel/oral, además de servir como plataforma para la interacción científica y educación continua a través de sesiones plenarias, cursos, talleres, reuniones y seminarios. Fecha: 1 a 3 de octubre de 2009 Sede: Cintermex contacto@congresobiomedico.org.mx Tel.: 8329-4000, ext. 2870 a 74 Facultad de Salud Pública y Nutrición Curso-taller: Cocinando con nutrición Fechas: 6, 13 y 27 de julio, 4 y 11 de julio Horario: 9:00 a 14:00 h Curso: Introducción a la investigación cualitativa en salud Dirigido a profesionales del área de la salud interesados en sus aspectos sociales Fechas: 16 y 18 de junio Horario: 9:00 a 14:00 h Alimentos funcionales: beneficios para la salud y sus bases científicas Dirigido a licenciados en nutrición y personal del área de la salud Fecha: 13 de junio Horario: 9:00 a 14:00 h �V I DA U N I V E R S ITAR IA 15 de junio de 2009 UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE NUEVO LEÓN 31 ] UANL CENTRO EDUCATIVO EN TECNOLOGIAS DE INFORMACIÓN El Centro Educativo en Tecnologías de Información te invita a capacitarte en: MÓDULOS CURSOS (JUNIO 2009) Iniciación en Computación, Office 2007, Programación, Diseño Web con ASP, Diseño CAD, Diseño WEB por Ambiente Visual, Diseño Gráfico, Estadística con SPSS, Soporte Técnico, 3d5tudio Max, Flash Mx 2004, Análisis Financiero con Excel, Linux y muchos mas. CERTIFICACI N MICROSOFT OFFICE 2007 M.C.A.S. Objetivo: Lograr que el participante respalde sus conocimientos y habilidades tecnológicas y obtenga la Certificación M.C.AS. de reconocimiento a nivel internacional. Dirigido a: Personal docente del área de informática, Alumnos, Profesionistas y Público en General. EN INTERCONEXI N DE REDES Objetivo: Formar personal capacitado en el diseno e implementación de redes de área local y de área amplia basado en el protocolo IP. Servir como capacitación para la preparación a la Certificación CCNA (Cisco Certified Network Associate}. Dirigido a: Profesionales. administradores de redes de datos, Ingenieros de redes y todo aquel que desee adquirir experiencia teórico/práctica en el campo de las redes LAN/WAN . ~ ,"rTr:T. :_-.,i¡·,.',,;..~ ~_...._v_i~4 .. a.~•1úl1111l 1 _.lf..:..\.W'l.L01~ ■ ;J;._ -.. Objetivo: Introducir a todas aquellas personas que deseen iniciarse en el manejo de las computadoras para actualizarse en el uso de las herramientas Office 2007 y el ambiente Windows que les serán de gran utilidad en las actividades diarias. Modalidad de Pago: Semanal Dirigido a· Todas aquellas personas que estén interesadas en aprender el ambiente de la computación y deseen conocer todos los beneficios de las PC 's. DIPLOMADO EN DESARROLLO DE APLICACIONES WEB DE ENSAYO POLÍTICO C O NVOCATO R IA La ComJslón En1t1I Etffloral. con íundi.mento en los art [culos 66 fr,cc-6n VI , 81 fracción V1, y 91, ÍrKClón 11~ 11 Ley Elector1I MI En~do de Nuevo León,, así como en los 1rtírulos ~ y 76, fr11cc iones III y VII I CM1 Reglamento de la Comisión üt.aul Elector¡! y de lu Comisiones Munldpales del Estado de! Nuevo L~. convoca a los cludadal'K)S y Jóvm-es me.Klcanos r.adicados ffl Nuevo l ~ al Okimo Certamen de Ensayo Político. BASES 1. 2. l. 4 S. 6, 7. 8. Los trabajos deber.in sujetarse a las caracteri$1~$ del genero ensayo; en caso de utilizar apoyo de material bíbliográfico se deberi Incluir bibhografia al flnal de d0(1.Jmenro. Al hacer u~ de cita$ 5,e deberá incluir referencia completa de la misma. Los pélrticipantes en el Cerbmen de Ell$ijlyo, optar-in por un¡¡1 de lit$ siguiente,, tier'Ntias: i) Li función füalb:¡idor¡1 en el s1Slet114 de p¡irtldos politlcos b) Los ila.ncei de li pirtk:lpación ciudild.ina en lills politicas pübtic;u e) li$ nuevn reglu de los medios de comunicación en 105- proc-e~ e1ect0f11es El enfoque del ensa)'o pod,i ser hlstórko, Jurfdlco, sociológlco y/o político. La e,ctenslón seri de 12 ruartlll11s como mfnlmo y 2-4 como mblmo, en papel t&maOO carti. cad.a cui.níll1 deberá erur escrltl a doble espi.do, en tlpografi1 Tlmes New Rornan a 12 puntos. Los tra~]os. deberin Stt lnfdltos, ade-mis dt: no Nlbf:r sido gan;adores en otros concunos y/o est.1r publlc.ados pre-,,Jame1m~. los pa.rridpantl!'S dt-l Cut,UT'M!:n dt- Ensayo, dt-bt-rán ílrmar su ensayo con seudónimo. mlsmo que se t"SCribir.\ e-n la p.ane exterior de un sob,e ce-mido. ~ cuyo lnte-ri0< de-her.in incluirse: nombres y apellidos cornple-tos del concursat1t@. e-dad. domlcillo. teliHono particular y de- oricina:, correo electrónlc.o, una fotocopia de la cre-denclal de @'lector y un.a fotocopb de comprobante de domicilio (luz.. agua. teléfono). En caso de sei- menor de edad, deberá entregar una carta de autorlzadón det padre o Mor para participar en el certamen. El ensayo deberá ser entregado en original y tri?$ copi.as fotostat kas.. Adellla$, se deberá entregar el ensayo en disco de 3.5'" o di.s,co compacto. 9. Los en541yos pasarán a ser propiedad de la C.omlsiOfl Estatal Electoral, quién podti difundirlos respetando 11 autoría de los mismos. 10. No podri p¡rtlclpar eo el certilmen el persona l de la Comisión E.staul Elector•!. 11. No podrárl participar la.s personu premi1das con los trH primeros lug,arie, de los tres últimos citrtámenes i.nteriOfa riti.li11dos por itste org:asilsmo electonl. 12. Lo a.suntos. no previstos. itn la con,..ocuoria s«an resueltos e-n form¡ colegl•da por el Jurado Clllfki.dor. ll. El í•llo d•I Jurado C•llt,cado, s•ri Inapelable y, .., su mo. podri declara,,. d"11erto. RECIPCIÓN DE TRABAJOS La recepción de los traba.jos seri del 1~de mayo al 4 de septfomb,e de 2009. El horario de recepción sera de 9:00 a 18:00 horas, de lunes a viernes, en la Oficlal!a de Partes d e la Comlsi6n Eltat.1,I Electoral, ubicada en Avenlda francisco L Madero 1420 poniente. colonla Centro , CP 64000, en Monterrey. Mayores Informes en los teléfonos (81) 12 I31S 15 y 12 ll 15 22. extensiones 1618 y 1606. fuera del ;bea metropolitana podía llamar sin costo al 01 · 800•716◄ 847. Las Comisiones Municipales Electorale$ podl'an recibir los trabiijos de los pnticipillntes los díis 28 de 1gosto y 4 de septiembre del presente i.ño. en honirio de 9;00 ¡, 18.--00 horas. Es import.ainte qi.,e los interes.eidos .s,e presenten con li tot1lidid de los requisitos pani ser recíbldos sin contntiempos. Objetivo: Capacitar personas que sean capaces de resolver problemas, relacionados con programación , estructura e implementación de sitios ya sean: estáticos, interactivos o dinámicos. JURADO CALIFICADOR Dirigido a: Todas aquellas personas que estén interesadas en el ambiente de desarrollo Web o se encuentre trabajando actualmente con algunas de estas herramientas. Los resultados se darin a conocer el 11 de octubre de 2009 en los tres periódicos de mayor circulación en el estado. ~ ceremonia de premiación se llevara a cabo en las fnstaladones de la Comisión Estata l Electoral el 18 de didembre de 2009, con la presencia del Jurado Califtcador. El Jurado CalificadOf estar.ti Integrado por tres personalidades de ampllo reconodm1toto y sus nombres se harjn pubhcos al momento de emitir el resultado ílnal. El fallo será lnape-lable y. IN'! su CMO, el certamtt1 podrt dtdararse Milerto. RESULTADOS Informes: 83 294076 PREMIOS A OTORGAR • Primer Lug,r. S35,000.00 {Treinta y cinco mil pews. mooe<b n.aclonil) • ~ o IJJg,e SJ0,000.00 {Tr<lnto mil peso,, moneda nacloo,I) • Tercer lug&r: S25,000.00 (Velntidnco mil pesos. moneda ni.clona1) Sto hari entrega de un re-conocimi@nto a cada partacipillnte. ATENTAME.NTE MO(lttiney, Nuirro L.tól\ abril de 1009. COMIStON ESTATA1. a.ECTORAL Lic. Eduardo S. Guerra Sepu lveda Dr. Vict or Aurelio Zuñiga González COMISIONADO CIUDADANO l'AESIDENTt COMISIONADO CIUDADANO SECRETARIO A.ubtka fwbtlca www.cee-nl.org.mx Centro de Apoyo y Servicios Académicos Diplomado de gestión académica Propósito: contribuir al logro de una adecuada administración y gestión que favorezca la eficaz operación de personas, recursos y programas, enfocada a la obtención de resultados estableciendo para ello condiciones armónicas. Unidades de aprendizaje 25 y 26 de junio. Inducción al puesto del funcionario académico-administrativo 23 y 24 de julio. Taller de planeación estratégica 20 y 21 de agosto. Diseño y elaboración de planes y proyectos 17 y 18 de septiembre. Aplicación, seguimiento y evaluación de planes y proyectos Horario: 9:00 a 14:00 h Créditos: 10 Modalidad: presencial Costo diplomado completo: personal universitario: $2, 200.00, público en general: $4, 400.00. Diplomado: Desarrollo personal para la función tutorial Propósito: fortalecer la formación de los tutores incorporando diversas herramientas que faciliten la función tutorial para una mejor atención a los tutorados Unidades de aprendizaje: 20 al 23 de julio. Taller básico de desarrollo humano 17 al 20 de agosto. Taller de competencias conversacionales para mejorar la productividad 21 al 24 de septiembre. Taller de Programación Neurolingüística (PNL) como herramienta para la tutoría 19 al 22 de octubre. Taller de liderazgo 27 de noviembre. Clausura Horario: matutino 9:00 a 14:00 h, vespertino 14:00 a 19:00 h Créditos: 10 Modalidad: presencial Costo: personal universitario: $ 550.00 por módulo, $2, 200.00 diplomado completo. Público en general: $ 1, 100.00 por módulo y $4, 400.00 el diplomado completo Informes en los teléfonos 83294130, ext. 2013, 2040, 2045 http://www.uanl.mx/acerca/ dependencias/casa. Gimnasio del Área Médica XVII Campamento de Verano GAM‘09 Actividades deportivas: futbol soccer, karate, basquetbol, voleibol, actividades acuáticas y acondicionamiento físico Actividades culturales: primeros auxilios y ecología Actividades recreativas: campismo, paseos ecológicos, bailables y películas infantiles Edades: 4 a 14 años Costo: cuatro semanas; $ 1, 500.00, tres semanas: $ 1, 300.00. Hijos de empleados universitarios descuento por nómina en cuatro quincenas Informes: 8333-9434, 8347-5899 y 8115-3814. FIME VII Verano Infantil 2009 Cursos de computación, diseño gráfico, diseño mecánico, robótica, experimentos de ciencia, cómics, deportes, rallys, visitas y por supuesto ¡mucha diversión! Fechas: 6 al 24 de julio Horario: 8:30 a 14:30 h Edades: 7 a 15 años Informes: FIME http://www.fime.uanl.mx Tel. directo 1052-3329 10523321 8329-4020 ext. 5801, 5811, 5770 veranoinfantil@fime.uanl.mx �COLEGIO CIVIL Centro Cultural Universitario I UANL Segunda temporada 2009 de la Or questa de Cámara de la Facultad de Música de la UANL 1, 8, 15, 22 y 29 de junio, 20'30 horas Lugar: Aula Magna, del Colegio Civil Centro Cultural Universitario La Orquesta de Cámara de la facultad de Música de la UANL, bajo la batuta del maestro Claudio Tarris, continúa con su segunda temporada, correspondiente al año de 2009, en la que ofrecerá un variado repertorio de piezas de la música de grandes compositores, como Jean Sibelius, B. Barto~. carios Chávez. Darius Milhaud, FéliX Mendelssohn y Ludwig van Beethoven. En et ·eonc,erto de cuerdas•, intervendrá el solista José Enrique Guzmán (arpa); en el •eonc1erto de percusiones', el solista Miguel Ángel Tovar (batería)¡ en el 'Concierto de corno inglés", la solisla Healhe, Guadagnino (corno inglés),y en el concierto por el 70' aniversario de la Facultad de Música de la UANL, el solista Fausto Aguirre de la Peña (ganador del Concurso Interno de Piano "Jóvenes Virtuosos 2008"). En el concierto "Grandes obras de cámara·, se tocarán piezas de Max Reger y Ludwig van Beethoven. 7° Festival Internacional de Músi- ca Contemporánea "Música Nueva Monterrey 2009" . Concierto de Ricar do Hamaury Gómez (violín) Jueves 4 de junio, 20,30 horas Lugar: Aula Magna, del Colegio Civil Centro Cultural Univers~a,io El 7' Festival Internacional de Música Contempo1á nea "Música Nueva Monteney 2009" ofrece un concierto a cargo del violinista universila110 Ricardo Hamaury. Este festival lo organiza la Casa de la Cultura de Nuevo l eón, a través del Centro de Compositores de Nuevo León. gracias al apoyo del Conarte y a la exitosa colaboración de algunas instituciones, como el Colegio Civil Centro Cultural Univers~1io, una de las sedes de dicho festival. Ricardo Hamaury Gómez Gómez (Monterrey, Nuevo León, 1989),ganador del "Premio Nacional de la Juventud 2005", ha destacado por su virtuosismo como violinista y por su distinguida trayectoria en el ámbito local, nacional e internacional. La ent,ada es lib,e. lnfo1mes en el Centro de Composit01es de Nuevo León, teléfono 83 74 30 35. Concierto "Homenaj e a Carlos Gardel". Club Amigos del Tango de Monterrey, A. C. Sábado 13 de junio, 20:30 horas Lugar: Aula Magna, del Colegio Civil Centro Cultural Univers~rio ~ El Club Amigos del Tango de Monterrey, A. \ C., presidido por Ztilema :JlfT González Pérez, ha con- í memorado, durante 32 años consecutivos, el ~ aniversario de la desal ..... parici6nfísicadeC31los ~ Gardel; y por tal motivo. presentará un espectáculo musical en homenaje al célebre cantante y actor naturalizado argenbno, en el que se darán cita la música y el baile de tango. Carlos Gardel (11 de diciembre de 1890, Toulouse, Francia, u 11 de diciembre de 1880. Tacuarembó. Uruguay-24 de junio de 1935, Medellfn, Colombia) es considerado como el más importante tanguero de la primera mitad del siglo XX. Recital de trompeta y piano "Cómo brilla ese met al", dedicado a la memoria del trompetista y maestro José Ángel Reyna Rodríguez Miércoles 24 de junio, 20:30 horas Lur,ir: Aula Magna, del Colegio Civil Cenlro Cultural Universitario El trompetista Antonio Villanueva (quien se ha desempeñado como tal en dife1entes agrupaciones, como la Orquesta Sinfónica Infantil de M!xico. la National Symphony Orchestra y el Ensamble de Trompetas de la Arizona State 'Mexicanidades" ofrece un espectáculo de danza y música folklórica. bajo ladirección del lng. Alejandro González Herrera. "Mexicanidades G1upo Cultural" se creó el 3 de agosto del año 2003, con la convicción de seguir conservando y dttundiendo nuestras costumbres, raíces y tradiciones mexicanas. El ballet lolkló1ico •Mexicanidades• se ha presentado en diferentes 1010s locales, nacionales einternacionales. University) y la pianista fida Nelly Treviño (con· certista de prestigio internacional. catedratica, conferencista y asesora de importantes universidades de México y el extranjero: en la actualidad,directora de "Música Viva") ofrecen el recital de trompeta y piano "Cómo brilla ese metal", dedicado a la memoria del trompetista y maestro José Ángel Reyna Rodríguez; en el cual Interpretarán •Rose Vañations•, de Robert Russell Bennel: "Sonata•, de Halsey Stevens: "C,edo", de John Barnes Chance, •El murciélago", de Strauss (aneg!os de Rafael Méndez): "Danza de las horas 'La Gioconda'", de Ponchinelh (arreglos de Rafael Méndez); "Romanza·, de Rafael Méndez: "Tico-tico", de Zequina de Abreu (arreglos de Rafael Méndez); y "Csárdás", de Monti (aneglos de Rafael Méndez). Obra de teatro Las señoritas de Aviñón, de Jai me Satom. Dir ección: Gerardo Valdez 5, 6 y 7de junio, 20:30 horas Lugar: Aula Magna, del Colegio Civil Centro Cultural Univers~rio señoritas de Aviñón. en una versión del texto de JaimeSalom -producida por el Conarte, el Teatro Rehilete, la Facultad de Filosofía y Letras y la Sec,etaria de útensión y Cultu,a de laUANL-. recoge el tftulo del famoso cuadro de Picasso (la pintura emblemática que da inicio al cubismo, realizada en el año de 1907), qu,en, según ind1c,os, lo ideó y organizó en un burdel ubicado en la calle Aviñón, en Barcelona, España, La h1stona de estas "señoritas• se desarrolla en dos épocas distintas, el prólogo y el epílogo. en el año de 1908: el resto de la acción transcurre en los últimos años del siglo XIX, en el prostlbulo de Madame Hortensia. donde se da el enc~entro y la relación del joven pintor con estas ·señoritas·. us Obra de teatro Fausto. El amor como met áfora, de Johann Wolfgang von Goethe. Dirección: Ser• gio Garcla. Taller de Teatro Experimental de la UANL 19. 20, 21. 26, 27 y 28 de junio, 20:30 horas Lugar: Aula Magna, del Colegio Civd Centro Cultural Universitario Para este montaje, se aislaron los textos de la obra de Goethe que plantean el pacto entre Fausto y Mefistófeles, así como el proceso amoroso, con el final trágico, enlle Fausto y Margarita. Para la propuesta escénica de este montaje. que concluye con breves Impresiones sobre la modernidad, se tomaron textos de la obra 18, deArchlbald McLeish; de la obra teabal Vol/aire y Rousseau, de Jean fran~ois Prévand; y del libro El mal, de Rudiger Safranski. En esta puesta en escena, participan los actores Antonio Craviotto (Programa Estímulos a la Creación y al Desa,rollo Artlsbco 2009, en la Categoría de Ejecutante), Janina Villarreal, Carlos Nevárez, Janneth Villa11eal y Pedro Rivera. La dramaturgia y la dirección están a cargo del prestigiado teatnsta Sergio García. 1 . Espectáculo de danza a cargo del ballet folklórico " Mexicanidades" Domingo 14 de junio. 20,30 horas Lugar: Aula Magna, del Colegio Civil Centro Cultural Universitario Ciclo de cine " El arte que tanto amaba Alfonso Reyes" . " Un MarIon Brando desconocido" . Pelicula El hombre de la piel de vibora (The Fugitive Kind) . Dirección, Sidney Lumet CEI sábado se contará con los comentanos del critico de eme Nazario Sepúlveda, coordinador del ciclo.) Sábado 6 y dom,ngo 7 de 1unio, 20:00 horas Lugar: Sala de Proyecciones •cinema Fósforo', del Colegio Civil Centro ~ Cultural Universitario Se presenta el Ciclo de cine "EJ arte que tanto amaba Alfonso Reyes·, en el cual se mostrará al "Marlon Brando desconocido", a través de la exhibición de películas de dicho actor, poco conocidas para el gran público. asJ como los comentarios del crítico de cine Naia,io Sel}Úlveda, coordinador del ciclo. La historia proyectada en esta película de 1959. basada en la obra de teatro caída de Orfeo COrpheus Descending). de Tennessee Williams, se sitúa y transcurre en uno de los estados del sur de los Estados Unidos; los personajes sufren una notoria frustración que se trnduce en actos absurdos y desesperados. ; u .. Presentación del libro Viol encia y ciudad, coordinado por Patricia Liliana Cerda Pérez. Colaboradores: Javier Álvarez Bermúdez, lrma y Emma Cerda Pérez Mi!1coles 3 de junio, 20,00 horas Lugar: Patio Ala Sur, del Colegio Civil Centro Cultural Universitario En este estudio, se analizó la intercomunicación geog,áficoambiental de la violencia intrafamiliar, el pandillerismo y el suicidio, en ocho de los cincuenta y dos municipios que configuran el Estado de Nuevo León. Local/za las zonas de "alto nesgo". y advierte sobre las consecuencias de la violencia, la persona se convierte en su1eto de nesgo para si misma o para su comunidad. Asimismo, establece una serie de recomendaciones especificas para programas de desarrollo social. La Ora. Patricia LilianaCerda Pérez es Licenciada en Ciencias de la Comunicación. por la UANL; y obtuvo el grado de Doctora en Ciencias de la Información, por la Universidad Complutense de Madrid. Presentación del libr o Francisco Guzmán del Bosque, pasión por el arte, de Roberto Guillen Míércoles 10 de junio, 20:00 horas Lugar: Sala "Francisco Zertuche", del Colegio Civil Centro Cultural Unrversitario Francisco Guzmán del Bosque, pasión por el arte, de Roberto Guillén. es una obra con el trazo biográfico de una vocación: testimonio dnecto de un hombIe que bnndó su tiempo, su apoyo y sus conocimientos a dive,sas generaciones de amantes de las artes, tanto neófitos como profes1onales, así como a estudiantes, maestros y ala sociedad en general. Una selección de fotografías, imágenes de catálogos y documentos acompañan el perfil y describen, por sí mismos, el compromiso y la pasión de Francisco Guzmán del Bosque, maestro de arte. promotor y museógrafo, pintor Sccrcrnria de Extensión y Culturo C O Presentación de la memoria del Ciclo de Poesía Verso Norte 2008 Bitácora de voces Miércoles 17 de junio, 20,00 horas Lugar: Sala "Francisco Zertuche". del Colegio Civil Centro Cultural Universitario La Sec1etaóa de útensión y Cultura de la UANL. y la Coordinación para el Fomento a la Literatura. de la revista Posdata. presentan la memo11a del Ciclo de Poesía Verso Norte 2008 Bitácora de voces, un libro coeditado por la UANL y la 1ev1sla Posdata, que contiene una selección de poemas de los cuarenta autores locales que leyeron sus ob1as en las diez sesiones del Ciclo de Poesía Verso Norte. celebradas en el año de 2008. Presentación del libro Pedro Garf ios. Rebeldía creativa, de luis E. Todd Jueves 18 de junio, 19:00 horas Lugar: Patio Ala Sur, del Colegio Civil Centro Cultural Universitario Este ensayo breve Iecoge la poesía universal de este hombre solitario que llegó a Monterrey y conquistó a todos los que go2aron de su verbo, de su pluma y de su proiunda y amorosa amistad, que desbordaba la reciedumbre de su carácter fuerte y vltaL Él lue un hombre enamorado de su soledad, Se llamó Pedro Garfias y colocó a nuestra ciudad en el mapa umversal de la poesía. En el prólogo de este libro, la psiquiatra Maria Eugenia Rangel describe con maestría su psicopatologfa. El doctor Luis Eugenio Todd es médico de profesión. graduado en la Universidad de Nuevo León. en 1959. Fue rector de la UANL. durante el período 1973-1979. ARTES PLASTICAS Continúan en exhibición, Exposición de pintura " De l os enigmas a las interpretaciones" , de Raúl Óscar Martinez Lugar: Sala de Exposiciones Temporales. del Colegio Civil Centro Cultural Universitario El pintor reg1omontano Raúl Óscar Martlnez (Monterrey, 1941) presenta trece piezas pictóricas, centradas en el tema de la visión. En su obra-como lo señala la critica de arte Raquel libo!-. 'hay una primera mirada que puede satisfacer plenamente las expectativas del observador de las Imágenes plásticas de Raúl Óscar Martinez·. Exposición fotogr áf ica "Pro-Scénicos V: 15 al'los de teatro de Nuevo león", de Enrique Gorostieta Lugar, Sala Acristalada Sur, Planta baja, del Colegio Civil Centro Cultural Universitario La exposición fotográfica 'Pro-Swnicos V: 15 años de teatro de Nuevo León' , de En11que Gorostieta, consta de veinte fotografías. acolor y en blanco y negro. "Pro-Scénicos' es una serie de exposiciones individuales. en las que se trata de promover y brindar un homenaje a los creadores involucrados con el arte escénico. Exposi ción " El otro Cuauh témoc", de Cuauhtémoc Zamudio Lugar: Sala Acristalada Norte. Planta alta. del Colegio Civil Centro Cultural Universitario La exposición 'EJ otro Cuauhtémoc' está integrada por esculturas y dibujos del artista reglomontano Cuauhtémoc Zamudio, en una nueva faceta, diferente a la de su obra escultórica oficiaL Secretarla de Extensión y Cultura de la UANL Informes. inscripciones y reservación de boletos: Teléfono: 11000 330 Programación sujeta a cambios. Para cursos y taUeres, se requiere Inscripción previa. Dirección: Colegio Civil sin, entre Washington y 5 de Mayo Monterrey. Nuevo León Contamos con estacionamiento bajo la Explanada Colegio Civil. (l) uANL UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE NUEVO LEóN y grabador, personaje con un sitio conquistado en la historia de la plástica de Nuevo León. RobertoGuillén (Monterrey, 1970) es periodista, escritor y activista. Ha publicado los libros Coctel de letras (2002), Tiempo de peuos (2005) y Labios de Warrior (2008). En la actualidad, escribe pa,a la revista Ronda. t. E G I O C 1 \ ' 1 L (.~(taltuDI l.,a1\fl"Ulln0 l'A'il ® � Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Vida Universitaria Description An account of the resource Inicialmente llamada Vida universitaria: semanario informativo y cultural auspiciado por el patronato universitario de Nuevo León, su periodicidad al inicio fue semanal, hasta el 1 de junio de 1975, con el No 1262 cambia a docenal y es hasta el 1 de febrero de 1982 con el No 1501 que cambia a quincenal. Periódico de tradición, información y difusión cultural de la Universidad Autónoma de Nuevo León. Fundado en marzo de 1951, bajo el rectorado del maestro Raúl Rangel Frías. Fue registrado como artículo de segunda clase el 16 de abril de 1951. Text A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text. Título Uniforme Vida Universitaria Año de publicación El año cuando se publico 2009 Año Año de la revista (Año 1, Año 2) No es es año de publicación. 13 Número Número de la revista 219 Mes de publicación Mes cuando se publicó Junio Día Día del mes de la publicación 15 Periodicidad La periodicidad de la publicación (diaria, semanal, mensual, anual) Quincenal Relación OPAC https://www.codice.uanl.mx/RegistroBibliografico/InformacionBibliografica?from=BusquedaBasica&bibId=1751717&biblioteca=0&fb=&fm=&isbn= Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Vida Universitaria, 2009, Año 13, No 219, Junio 15 Creator An entity primarily responsible for making the resource Patronato Universitario de Nuevo León Subject The topic of the resource Universidad Autónoma de Nuevo León Publicacones periódicas Arte Literatura Ciencias Educación Superior Description An account of the resource Inicialmente llamada Vida universitaria: semanario informativo y cultural auspiciado por el patronato universitario de Nuevo León, su periodicidad al inicio fue semanal, hasta el 1 de junio de 1975, con el No 1262 cambia a docenal y es hasta el 1 de febrero de 1982 con el No 1501 que cambia a quincenal. Periódico de tradición, información y difusión cultural de la Universidad Autónoma de Nuevo León. Fundado en marzo de 1951, bajo el rectorado del maestro Raúl Rangel Frías. Fue registrado como artículo de segunda clase el 16 de abril de 1951. Publisher An entity responsible for making the resource available Universidad Autónoma de Nuevo León Date A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource 15/06/2009 Type The nature or genre of the resource Periódico Format The file format, physical medium, or dimensions of the resource text/pdf Identifier An unambiguous reference to the resource within a given context 2017461 Source A related resource from which the described resource is derived Fondo Universitario Language A language of the resource spa Spatial Coverage Spatial characteristics of the resource. Monterrey, N.L. Access Rights Information about who can access the resource or an indication of its security status. Access Rights may include information regarding access or restrictions based on privacy, security, or other policies. Universidad Autónoma de Nuevo León Rights Holder A person or organization owning or managing rights over the resource. El diseño y los contenidos de La hemeroteca Digital UANL están protegidos por la Ley de derechos de autor, Cap. III. De dominio público. Art. 152. Las obras del dominio público pueden ser libremente utilizadas por cualquier persona, con la sola restricción de respetar los derechos morales de los respectivos autores Alfonso Reyes Cástulo E. Vela Villarreal Células madre Centro Regional para la Prevención de la Ceguera y Cuidado de los Ojos Festival Alfonsino Haydn Internet Javier Garzadiego Padre Mier Pascual Costanza Trova