https://hemerotecadigital.uanl.mx/files/original/403/21975/Paradigma_Creativo_2024_Vol_5_Num_1_Enero-Diciembre.pdf 28340f4ab6ad1099357ff61673583b80 PDF Text Text �ÍNDICE 04 18 El diseño gráfico y editorial en la educación continua a distancia Marcos Rubén Sánchez Gálvez, Claudia Ávila Arteaga, Griselda Ramos Baños, Evelin Susan Islas Amador, Yuliana del Carmen Gómez Ramos La procrastinación y los factores que inciden en el desempeño de estudiantes de piano de la Facultad de Música de la UANL 62 Desde la perspectiva de una estudiante de diseño gráfico: Causas y consecuencias del plagio en el ámbito académico Rubí Esmeralda Meléndez Córdova 76 Tecnología en la educación: nuevas modalidades y estrategias para su uso y aplicación en el nivel superior 86 Cuando la distopía nos alcance. La semiosis compleja en el cine de ciencia ficción Sandra Guadalupe Altamirano Galván Martha Paola Garay Mendoza 34 Las redes sociales y su impacto en la publicidad digital en México 46 El uso de medios digitales como estrategia de sustentabilidad económica para ONG´s Cinthia Janet Hernández Ángeles Alicia Elizabeth González Elizondo María Eugenia Flores Treviño �Dr. Santos Guzmán López Rector Dr. Juan Paura García Secretario General UANL Dr. Jaime Arturo Castillo Elizondo Secretario Académico UANL Dr. José Javier Villarreal Tostado Secretario de Extensión y Cultura Dra. Verónica Lizett Delgado Cantú Directora M.A. Eva Julia de la Cerda Cruz Secretaria Academica Dr. Jesús Eduardo Oliva Abarca Subdirector del Centro de Investigación y Posgrado Dra. Sandra Guadalupe Altamirano Galván Coordinación Editorial Graciela Vargas Hernández Cinthia Nathaly Mendoza Jacinto Pedro Álvarez Villarreal Ilse Anahí Ibarra Medina Diseño Editorial Graciela Vargas Hernández Portada Paradigma Creativo, Año 5, No. 5, Enero-Diciembre 2024. Es una publicación anual, editada y publicada por la Universidad Autónoma de Nuevo León a través de la Coordinación Editorial de Licenciatura de la Facultad de Artes Visuales. Calle Praga y Trieste 4600, Fraccionamiento Las Torres, Unidad Mederos. Monterrey, Nuevo León, México, C.P. 64930. Teléfono +52 8183-29-4000. Editora Responsable: Dra. Sandra Guadalupe Altamirano Galván. Reserva de Derechos al uso Exclusivo No. 04-2023-072613435900-102, ISSN: 3061-7081, ambos otorgados por el Instituto Nacional del Derecho de Autor. Responsable de la última actualización de este número, Coordinación Editorial de Licenciatura FAV UANL, Sandra Guadalupe Altamirano Galván, Calle Praga y Trieste 4600, Fraccionamiento Las Torres, Unidad Mederos. Monterrey, Nuevo León, México, C.P. 64930, fecha de última modificación, 20 de diciembre de 2024. Las opiniones expresadas por los autores, no necesariamente reflejan la visión de la publicación. �El diseño gráfico y editorial en la educación continua a distancia El caso del Diplomado para la Academia de la Transformación en la UNIDEH 4 Marcos Rubén Sánchez Gálvez Griselda Ramos Baños ORCID: 0009-0001-7592-3366 Universidad Digital del Estado de Hidalgo rbn.sgalvez@gmail.com ORCID: 0009-0009-9149-8599 Universidad Digital del Estado de Hidalgo griselda.ramos@unideh.edu.mx Claudia Ávila Arteaga Evelin Susan Islas Amador ORCID: 0009-0000-1479-3345 Universidad Digital del Estado de Hidalgo clau_aa16@hotmail.com ORCID: 0009-0000-1479-3345 Universidad Digital del Estado de Hidalgo e.islas.amador@gmail.com Yuliana del Carmen Gómez Ramos ORCID: 0009-0007-2695-4688 Universidad Digital del Estado de Hidalgo gomez.yuliana@hotmail.com Resumen Palabras clave: Diseño gráfico, Educación a distancia, Educación continua. En este artículo se dan a conocer los resultados del impacto que tuvo el diseño gráfico y editorial en participantes del Diplomado Academia para la Transformación, impartido en modalidad virtual por la Universidad Digital del Estado de Hidalgo, el cual tiene como objetivo la profesionalización de las personas servidoras públicas del Estado de Hidalgo para que estén informadas sobre sus funciones, principios, responsabilidades y derechos; a la vez de desempeñarse como personas íntegras y honestas, capaces de recuperar la confianza de la ciudadanía. El impacto del diseño gráfico y editorial se analizó con las respuestas obtenidas del cuestionario elaborado por personal de diseño instruccional y gráfico de la UNIDEH, aplicado a participantes del Diplomado en donde la tendencia que se mostró, indica que en su mayoría, consideran que este es parte fundamental en el proceso enseñanza-aprendizaje. �Abstract This article presents the results of the impact that graphic and editorial design had on participants of the Graduates in the Academy of Transformation, offered in a virtual format by the Digital University of the State of Hidalgo. The program aims to professionalize public servants in the State of Hidalgo so that they are informed about their functions, principles, responsibilities, and rights, while also enabling them to act as integral and honest individuals capable of regaining the trust of the citizens. The impact of graphic and editorial design was analyzed throug h responses obtained from a questionnaire developed by instructional and graphic design personnel at UNIDEH, administered to participants of those individual Graduates. The trend observed and indicated that for the majority, they consider graphic and editorial design to be a fundamental part of the teaching-learning process. Keywords: Graphic design,Distance education, Continuing education. Introducción La Universidad Digital del Estado de Hidalgo (UNIDEH), es una institución pública que nace en 2017 con el objetivo de generar un sistema tecnológico que permita la ampliación de la cobertura en educación superior en el estado. En el año 2023, el actual Gobernador del Estado, Lic. Julio Ramón Menchaca Salazar, encomienda la labor de la profesionalización de personas servidoras públicas, para quienes esta institución diseñó, entre otros programas, el Diplomado Academia para la Transformación, cuyos contenidos fueron realizados por personal de diversas instancias de gobierno; mientras que el diseño instruccional, así como el gráfico y editorial, fue elaborado por la UNIDEH. Figura 1. Presentación de la Academia de la transformación por parte del gobernador del Estado. 5 �Educación a distancia Es un concepto que se ha popularizado en todos los ámbitos, más allá de las fronteras educativas, principalmente debido a la COVID 19, en donde, a partir de un confinamiento, las autoridades educativas “se vieron en la necesidad de trasplantar la escuela a la casa, estableciendo la comunicación de docentes y alumnos por medio de correo electrónico o WhatsApp y, en algunos casos, a través de plataformas educativas, para quienes contaban con los medios” (Aguilar Nery, 2020), por lo que se utilizaron medios digitales para la comunicación y en la mayoría de los casos se denominó, educación a distancia. Sin embargo, la educación a distancia es un modelo educativo que se basa en diálogo didáctico mediado entre el docente (institución) y el estudiante que, está ubicado en un espacio diferente y aprende de forma independiente (García Aretio, 2001), por ello esta modalidad educativa debe tener las siguientes características: 1. 2. 3. 6 4. Interacción sincrónica y asincrónica entre docentes y estudiantes; siempre separados en espacio, pero no en tiempo. Comunicación mediada de doble vía entre docente y estudiante. Soporte de una institución que planifica, diseña, produce materiales (por sí misma o con el apoyo de otras instancias), evalúa y realiza seguimiento y motivación del proceso de aprendizaje. El estudio independiente, donde el estudiante controla tiempo, espacio, ritmos, etc. Para lograr cumplir con las anteriores características, en el diseño y desarrollo de la educación a distancia se requiere de la intervención de un amplio equipo de expertos (García Aretio, 1999). Equipo de expertos para diseñar e impartir educación a distancia 1. Expertos en los contenidos de la disciplina o tema a abordar. 2. Especialistas en la producción de materiales didácticos: tecnólogos en educación, diseñadores gráficos, expertos en comunicación y medios técnicos, etc. 3. Responsables de guiar el aprendizaje concreto de los alumnos, que planifican y coordinan las diversas acciones docentes y diseñan las actividades de aprendizaje. 4. Tutores o asesores que motivan el aprendizaje y aclaran las dudas y problemas surgidos en el estudio de los alumnos. Figura 2. Equipo de expertos para diseñar e impartir educación a distancia. Fuente: adaptado de García Aretio, (1999). Considerando las características anteriores y su continua transformación, la educación a distancia hoy se realiza a través de ambientes virtuales de aprendizaje y ha mejorado significativamente la calidad educativa que ofrece, integrando elementos gráficos (multimedia) que permiten, no solo romper la barrera espacio-tiempo entre docentes y estudiantes, también generan impacto �en la manera de transmitir el conocimiento por medio de la comunicación visual, que es considerada como un elemento intrínseco del aprendizaje, por lo que emergen nuevas demandas respecto de los materiales didácticos, requiriendo que estos sean de alta calidad y específicamente diseñados para la educación a distancia, con un enfoque en la visibilidad e interactividad. En este contexto, las posibilidades y el potencial de las TIC exigen replantearse cómo la comunicación visual debe integrarse en los Ambientes Virtuales de Aprendizaje, dejando atrás los elementos estáticos para apoyarse de elementos visuales e interactivos (gráficos y multimedios), como estrategia pedagógica de enseñanza, para lograr que el estudiante reciba la información de manera didáctica (Pagano, 2024). Richard Mayer (2005), a través de la Teoría Cognoscitiva del Aprendizaje Multimedia, menciona que el ser humano tiene una mayor probabilidad de alcanzar un aprendizaje significativo cuando la información se presenta no solo en formato de texto, sino también de manera gráfica y auditiva; durante el aprendizaje multimedia el ser humano realiza cinco procesos cognitivos, a través de los cuales: 7 Figura 3. Procesos cognitivos para el aprendizaje significativo. Fuente: adaptado de Mayer (2005). Por su parte, García Aretio (2008), hace referencia a que la educación a distancia tiende a fracasar cuando se observan factores como: falta de planeación del ambiente virtual de aprendizaje, deficiencia en el diseño y elaboración de materiales didácticos, insuficiencia de recursos humanos, económicos, materiales y tecnológicos adecuados para la implementación del modelo educativo a distancia. Diseño gráfico en la educación a distancia El diseño gráfico es el arte de la comunicación visual a través de texto, imágenes, símbolos o ilustraciones, sirve para identificar una marca o recordar un mensaje, su objetivo es crear una representación visual con un sentido de or- �den y claridad, haciendo que las personas entiendan el mensaje (López Besa, 2023). Los elementos gráficos contribuyen de manera significativa a mejorar la experiencia de aprendizaje, no solo hace los materiales visualmente atractivos, sino que facilita también la comprensión de los contenidos, captando el interés del usuario, es decir, al integrar recursos visuales como íconos y tipografía adecuada, la comunicación es más clara y directa, mejorando la retención y el aprendizaje autónomo. Por ello, el incluir un diseño intuitivo y visualmente organizado es fundamental para reducir la confusión del estudiante al promover una experiencia significativa de aprendizaje. La disciplina del diseño gráfico se basa en implementar de manera efectiva recursos visuales, como pueden ser imágenes, gráficas, uso de color o composiciones, con la finalidad de captar la atención del usuario, que le sea fácil entender la información y/o transmitirle emociones; se puede implementar en diversas áreas tales como la educación virtual, las artes, publicidad, diseño editorial, si es bien aplicado contribuye de manera estética, se vuelve funcional y mejora la experiencia del público / target. 8 El diseño editorial es la rama del diseño gráfico centrada en la creación y producción de toda clase de publicaciones editoriales como: libros, revistas o artículos, entre otros. Es decir, se encarga de la arquitectura y de la gráfica editorial de cualquier tipo de publicación, entre sus funciones esenciales destacan la de dotar de personalidad a un contenido, que puede ser académico, para atraer la atención del lector y estructurar la información de forma clara (Elisava, 2022). Al considerar los factores determinantes de la calidad y atributos del material didáctico escrito, en cuanto a los aspectos técnico-gráficos, se encuentran los siguientes (D’Agostino, et al, 2005): Ilustraciones y esquemas • • • • Utilizar recursos ilustrativos de acuerdo con el tema: ilustraciones, gráficos, dibujos, cuadros, caricaturas, fotos, mapas, esquemas, resúmenes, cuadros, etc. Utilizar recursos ilustrativos que sean: claros, con explicaciones, bien elaborados, agradables, de buen tamaño, amplios y de colores. Uso pertinente de la ilustración visual y gráfica. Uso proporcional de las ayudas visuales. Letra • • Figura 4. Aspectos técnico-gráficos. Adaptado de D’Agostino, et al, 2005. Tamaño adecuado. Variedad de tipos de letras para los títulos, subtítulos, definiciones, etc. �Educación continua De acuerdo con Ochoa Gutiérrez y Balderas Gutiérrez (2021) el surgimiento de la educación continua se remite al ámbito laboral, se encuentra intrínsecamente ligado a los conceptos de capacitación y profesionalización, el primero enfocado en la adquisición de conocimientos y desarrollo de destrezas para el campo de trabajo, el segundo en la búsqueda del reconocimiento de las ocupaciones y del perfeccionamiento profesional. Según la UNAM (s/f), es una modalidad educativa diseñada, organizada, sistematizada y programada que complementa la formación curricular, profundiza y amplía conocimientos en todos los campos del saber. En la actualidad, en el ámbito laboral crece la demanda del desarrollo de habilidades más complejas, lo que obliga a las personas adultas a buscar un aprendizaje continuo para mantenerse en la vida laboral. Según hallazgos recientes (Grupo Banco Mundial, 2019), los cerebros adultos aprenden diferente, siendo más difícil la incorporación de nuevos conocimientos. Además, el estrés y las presiones de la vida cotidiana no hacen más que comprometer una buena porción de la capacidad mental. La educación continua de los adultos busca incentivar el interés y el deseo de todas las personas por el estudio, como una actividad enriquecedora y placentera, que permite mejorar la calidad de vida, promover la cultura, estimular las capacidades propias y generar mejores oportunidades. Para lograr estos objetivos, los programas educativos para adultos deben ser lo suficientemente flexibles como para adaptarse a su público y atender los limitantes de la vida adulta, respetando sus horarios y ritmos de aprendizaje (Grupo Banco Mundial, 2019). Esto fue vital considerarlo en el Diplomado en cuestión, ya que está dirigido a personas adultas. El diseño gráfico y editorial como parte del proceso de enseñanza-aprendizaje en la educación continua virtual de la UNIDEH La educación continua en la UNIDEH promueve la formación en diversos sectores de la sociedad, por ello, ha desarrollado diplomados, talleres y cursos enfocados en necesidades específicas, como el Taller “Aula invertida”, para docentes; el Diplomado “Bases teóricas de las perspectivas de género” para el servicio público; el diplomado “Emprendimiento e industrias creativas y culturales”, para la Secretaría de Cultura y la “Academia de la transformación”, para la profesionalización de servidores públicos, siendo este último el caso que describimos en este artículo. 9 �Diplomado Academia para la transformación De manera conjunta, entre la Secretaría de la Contraloría, la Secretaría del Despacho del Gobernador y la Secretaría de Educación Pública; se construyó el contenido del Diplomado para la Transformación, dirigido a personas servidoras públicas del Estado de Hidalgo. El Diplomado consta de ocho módulos. Módulos del Diplomado Para la Transformación Figura 5. Módulos del Diplomado para la Transformación. Fuente: ficha ejecutiva de presentación. 10 El diseño gráfico y editorial del diplomado se basa en el manual de identidad gráfica del gobierno vigente, utilizando la paleta de color que integra: guinda, rojo, vino y dorado, la tipografía es sans-serif Montserrat y su familia completa, la cual se caracteriza por ser una fuente de palo seco sin remates, brindando un toque de elegancia a la carpeta de presentación del diplomado y el encuadre de cada módulo, para diferenciar el texto de los contenidos de cada presentación se usó la fuente Arial, en sus 3 estilos, ya que es una tipografía “universal” con la que cuentan la mayoría de los editores de texto. Los recursos gráficos (imágenes vectoriales, íconos, mockups, fotografías, etc.) que se utilizaron en el desarrollo de los contenidos, en su mayoría pertenecen a la licencia de repositorio de recursos con los que cuenta la UNIDEH (Freepick), los cuales se adaptaron a la paleta de color, y de acuerdo con las necesidades de cada concepto, tema y módulo. Siendo la inclusión de género un tema relevante dentro de la agenda de gobierno, se optó por utilizar vectores de personas con diferentes características físicas. Desarrollo metodológico Para el desarrollo de esta investigación, de enfoque cualitativo, se diseñó un cuestionario con el objetivo de conocer el impacto que genera en el participante, el diseño gráfico y editorial aplicado en los contenidos del Diplomado Academia para la Transformación. Después de presentar las definiciones de diseño gráfico y editorial, se plantean siete ítems: dos abiertos y el resto de opción múltiple, en escalas tipo Likert. Dicho cuestionario se diseñó por personal de la UNIDEH, que se desempeña en las áreas de diseño instruccional y diseño gráfico. �Se aplicó con la herramienta de Formulario de Google y se distribuyó por correo electrónico, para que lo respondieran entre el 11 y 22 de octubre de 2024. Hasta el momento, dos generaciones han cursado este Diplomado, en la primera, 283 personas servidoras públicas concluyeron de manera satisfactoria, mientras que en la segunda concluyeron 243 personas, estás últimas se consideraron en la población total de esta investigación, debido a que son las que estaban concluyendo, ya que el diplomado dura aproximadamente 8 meses. Respecto a la muestra, de la población, 243 personas son servidoras públicas en activo en el Estado de Hidalgo, 59 respondieron de manera voluntaria, lo que representó el 22% de la población. Figura 6. Cuestionario desarrollado en google forms. 11 Resultados Del cuestionario se obtuvo información que permite conocer a detalle el impacto del diseño gráfico y editorial en el proceso de enseñanza-aprendizaje para el Diplomado Academia para la Transformación. A continuación se presentan las respuestas de las preguntas que se consideran cruciales para esta investigación. Cuando se solicitó a las personas servidoras públicas indicar si consideran que el diseño gráfico y editorial es parte importante del proceso de enseñanza-aprendizaje, el 83.1% respondió que está totalmente de acuerdo y el 16.9% que está de acuerdo, lo que nos permite afirmar que para los participantes, fue muy importante el diseño gráfico y editorial, pues el 100% de quienes respondieron optó por estar de acuerdo o totalmente de acuerdo (Figura 7). Figura 7. Resultado de pregunta 1. �Ante la pregunta, qué tan adecuado le pareció el diseño gráfico y editorial del Diplomado para su proceso de aprendizaje, el 62.7% indicó que está totalmente de acuerdo, el 33.9% está de acuerdo, mientras que el 3.4% optó por no estar de acuerdo; lo que nos permite afirmar que el 96.6% de la población participante lo considera adecuado (Figura 8). Figura 8. Resultado de pregunta 2. El 96.6% de la muestra consideró que los elementos gráficos y/o visuales utilizados en el Diplomado en cuestión, contribuyen a la comprensión de la información, el 69.5% indicó que está totalmente de acuerdo, mientras el 27.1% indicó que está de acuerdo (Figura 9). 12 Figura 9. Resultado de pregunta 5. Figura 10. Resultados de encuesta a participantes del diplomado. �Cuando se solicitó a las personas servidoras públicas indicar qué elementos gráficos y/o visuales utilizados en el Diplomado generaron mayor impacto en su aprendizaje, el 71.2% indicó que fueron los esquemas o diagramas, el 67.8% que las imágenes y/o gráficos, mientras que el 42.4% indicó que fue la distribución de los elementos en pantalla, el 35.6% indicó que fue la combinación de colores, el 25.4% indicó que el tipo de letra, el 15.3% indicó que es el tamaño (puntaje) de letra, y, finalmente, y en contraste, un 1.7% indicó que los elementos no le generaron impacto (Figura 10). Conclusiones Al generar proyectos o programas educativos, tanto en teoría como en la práctica, no se debe omitir el diseño gráfico y editorial de los materiales que serán revisados por los participantes, pues este es un factor muy relevante que puede determinar el nivel de comprensión de los temas, es decir que todo el trabajo de planeación y producción realizado por una institución puede verse afectado, si no aplica el diseño gráfico y editorial por expertos en el tema; esto es relevante actualmente porque: La visión que se cierne sobre la actividad que el diseño desempeña en la educación a distancia, está relacionada en gran medida con un parámetro estético más que disciplinar o académico; entonces, el objetivo es comenzar a trabajar transdisciplinariamente para contribuir de manera más activa y sustancial en los grupos de colaboración que se dedican a la construcción de productos específicos, como los objetos de aprendizaje o alguna herramienta didáctica (Rangel, 2012). Desde 2017 la UNIDEH ha invertido recursos económicos, tecnológicos y humanos para ofrecer un diseño gráfico y editorial de calidad en cada programa que ofrece; siempre partiendo de la premisa: “para que el aprendizaje se consolide es necesario el trabajo en equipo de distintas disciplinas” esto contribuye al desarrollo de un proceso educativo de calidad, como es el caso del Diplomado Academia para la Transformación, donde se realizaron contenidos a la medida, un diseño gráfico y editorial ajustado a la solicitud realizada por gobierno del Estado y enfocada en las características particulares de sus participantes, teniendo como resultado, que todos los participantes (100%) opinan que el diseño gráfico y editorial permite la construcción del aprendizaje al contar con diseño gráfico y editorial bien aplicado. 13 �Referencias Aguilar Nery, J. (2020). Continuidad pedagógica en el nivel medio superior: acciones y reacciones ante la In R. E. Mayer (Ed.), The Cambridge handbook of emergencia sanitaria, en Educación y pandemia. multimedia learning, Cambridge University Press, Una visión académica. Recuperado de: https:// 31–48. Recuperado de: https://doi.org/10.1017/ www.iisue.unam.mx/nosotros/covid/educacion-y- CBO9780511816819.004 pandemia D’Agostino, G., Meza, J., & Cruz, A. (2005). Elementos y Pagano Ajolf, M. E. (2024). El rol del diseñador gráfico en el proceso de diseño E-learning. Centro de características del material impreso que favorecen Estudios en Diseño y Comunicación, 4 (221), 75-93. la formación y el aprendizaje a distancia en Recuperado de: https://dialnet.unirioja.es/servlet/ la uned (Sistematización de características y resultados globales). RIED Revista Iberoamericana articulo?codigo=9673510 Rangel, M. (2012). El diseño gráfico y su relevancia en la de Educación a Distancia, 8 (1-2), 335-366. Educación a Distancia. Recuperado de: https:// Recuperado de: https://www.redalyc.org/articulo. revistas.unam.mx/index.php/rmbd/article/ oa?id=331427204017 Elisava (2022). Diseño editorial: Todo lo que debes download/44484/40186/116591 UNAM. (s.f.). Preguntas frecuentes. Educación Continua. saber. Facultad de Diseño e Ingeniería de Recuperado de: https://educacioncontinua.unam.mx/ Barcelona. Recuperado de: https://www.elisava. index.php/publico/faqs net/diseno-editorial-todo-lo-que-debessaber/#:~:text=%C2%BFQu%C3%A9%20es%20 14 Mayer, R. E. (2005). Cognitive Theory of Multimedia Learning. el,de%20forma%20clara. García Aretio, L. (1999). Fundamento y componentes de la educación a distancia. RIED. Revista iberoamericana de educación a distancia, 2(2). Recuperado de: https://gc.scalahed.com/recursos/files/r161r/ w24889w/Fund_Compon_Educ_Distancia.pdf García Aretio, L. (2001). La educación a distancia. De la teoría a la práctica. Editorial Ariel Educación. Recuperado de: https://www.academia.edu/3260161/La_ educaci%C3%B3n_a_distancia García Aretio, L.(2008). Diálogo didáctico mediado. Editorial del BENED. Recuperado de: https://apidspace.linhd. uned.es/server/api/core/bitstreams/edf3c3fdafa5-4997-a4b6-7f22258024ae/content Grupo Banco Mundial (2019). Educación continua: no hay edad para aprender. Recuperado de: https://www. bancomundial.org/es/news/feature/2019/03/12/ educacion-continua López Besa, A. (2023) Qué es el diseño gráfico: introducción, elementos y ramas del diseño gráfico. Recuperado de: https://piktochart.com/es/blog/que-es-eldiseno-grafico/#:~:text=El%20dise%C3%B1o%20 gr%C3%A1fico%20es%20el,atraer%20a%20tu%20 cliente%20ideal. �Marcos Rubén Sánchez Gálvez Egresado de la Licenciatura de Diseño Gráfico por la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo. Profesionalmente se desenvolvió en las artes gráficas dentro de la rama de los medios impresos durante 7 años, donde reforzó sus conocimientos adquiridos y se formó profesionalmente Adquirió experiencia en pre-prensa digital, maquetado de archivos, diseño de imagen comercial y corporati- 15 va, diseño de logotipo, entre otros. Desde hace 6 años, forma parte del equipo de la UNIDEH, como diseñador gráfico, donde su función principal es diseñar los contenidos académicos que van dirigidos a estudiantes de dicha institución, lo cual le llena de orgullo, por ser parte de la formación de más profesionales. Griselda Ramos Baños Profesional comprometida con la mejora de la calidad de la educación en México, con experiencia en educación a distancia en distintos ambientes virtuales de aprendizaje. Ha colaborado en distintas universidades, entre ellas la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, Universidad La Salle Pachuca, la Universidad del Valle de México, la Universidad Abierta y a Distancia de México y la Universidad Digital del Estado de Hidalgo. Ha colaborado también en diseño e impartición de cursos de habilidades docentes, del uso de las TIC en el aula, además del diseño de diplomados, los cuales formaron parte del Catálogo Nacional, colaboró en proyectos de acreditación de programas de educación superior en la UAEH, los cuales debieron ser aprobados por el Comité de Ciencias Agropecuarias de los CIEES y por CONAIC en un programa de UNIDEH. �Claudia Ávila Arteaga Egresada de la Licenciatura en Sistemas Computacionales de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo; de forma posterior obtuve el grado en la Maestría de Tecnología Educativa Informática Educativa en la Universidad Autónoma de Zacatecas. En el ámbito educativo, inició impartiendo clases en nivel medio superior, administró, gestionó e impartió cursos de certificación Microsoft, 16 posteriormente ingresó a la Universidad Politécnica de Tulancingo, donde desarrolló materiales y asignaturas e impartió clases de Evelin Susan Islas Amador forma presencial y virtual. En la Universidad Abierta y a Distancia de México se desempeña como docente en línea en la ingeniería de Telemática, desarrollando material para las asignaturas y exámenes extraordinarios, también se ha desempeñado como sinodal Egresada de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, de en proyectos terminales. En la Universidad Digital del Estado de Hi- la Licenciatura en Innovación y Tecnología Educativa, especializa- dalgo Diseño, desarrolla guiones tecno-pedagógicos, actividades da en diseño instruccional y docencia virtual, realizando prácticas y recursos para los programas educativos que se imparten, ade- profesionales en la Dirección de Superación Académica, Innova- más de coordinar el área de Diseño instruccional. ción y Sistemas de la UAEH, con la propuesta de diseño instruccional para los cursos en plataforma del programa de competencias comunicativas en el idioma inglés. Los estudios de posgrado fueron realizados en IEXE Universidad en la Maestría en Innovación y Gestión Educativa, concluida en junio del año 2024. Respecto de la experiencia profesional, ésta se vincula con los Ambientes Virtuales de Aprendizaje, desempeñando funciones relacionadas con el diseño instruccional para estudiantes oyentes y sordos, diseño curricular de programas educativos de nivel posgrado, así como asesor/tutor virtual en diversas asignaturas de nivel licenciatura. Habilidades desarrolladas: • Pensamiento creativo y crítico • Trabajo colaborativo • Enfoque en resultados de aprendizaje • Conocimiento de teorías y metodologías de enseñanza-aprendizaje �Yuliana del Carmen Gómez Ramos Ingeniero en Desarrollo de Software, egresada de la Universidad Abierta y a Distancia de México. Como profesional se ha desarrollado impartiendo clases a nivel secundaria y preparatoria frente a grupos de manera presencial en escuelas particulares, impartió cursos de computación, diseño gráfico y desarrollo de aplicaciones. Tuvo a su cargo un laboratorio de computación, realizando mantenimiento preventivo y correctivo. Actualmente forma parte del área de diseño instruccional en la Universidad Digital del Estado de Hidalgo, realizando adaptación, actualización, modificación, diseño de recursos, actividades y materiales interactivos que se ajustan a los diferentes tipos de aprendizaje para los contenidos mostrados en plataforma virtual de los diferentes programas educativos. 17 �La procrastinación y los factores que inciden en el desempeño de estudiantes de piano de la Facultad de Música Martha Paola Garay Mendoza ORCID: 0000-0001-5237-8601 Universidad Autónoma de Nuevo León Facultad de Música martha.garaymnd@uanl.edu.mx 18 Resumen La procrastinación es una práctica común que implica posponer tareas importantes mediante actividades alternativas, evitando enfrentar responsabilidades. En carreras creativas como las artes (música, danza, pintura, escultura), este hábito puede ser especialmente perjudicial, ya que afecta el progreso técnico y emocional de los estudiantes. La disciplina es esencial en estas áreas, ya que fomenta la estimulación cerebral y la motivación diaria. En profesiones más teóricas, donde las evaluaciones suelen depender de proyectos escritos o en grupo, la procrastinación puede no impactar tanto el rendimiento, pero no deja de ser problemática. Palabras clave: Procrastinación, desempeño, educación, redes sociales, música, piano. En el caso de los estudiantes de piano, la procrastinación afecta gravemente habilidades fundamentales como la técnica, la coordinación, la lectura a primera vista y la memoria, dificultando el progreso académico. Abordar este hábito es crucial para garantizar un desarrollo óptimo. Por ello, se buscan estrategias para reducir la procrastinación, promoviendo un desempeño eficiente y un perfil de egreso sólido en los estudiantes. �Abstract Procrastination is a common practice that involves postponing important tasks through alternative activities, avoiding facing responsibilities. In creative careers such as the arts (music, dance, painting, sculpture), this habit can be especially detrimental, affecting students’ technical and emotional progress. Discipline is essential in these areas, as it fosters brain stimulation and daily motivation. In more theoretical professions, where assessments often depend on written or group projects, procrastination may not impact performance as much, but it is still problematic. Keywords: In the case of piano students, procrastination seriously affects fundamental Procrastination, skills such as technique, coordination, sight reading, and memory, hindering performance, academic progress. Addressing this habit is crucial to ensure optimal develo- education, social pment. Therefore, strategies are sought to reduce procrastination, promoting networks, music, efficient performance and a solid graduation profile in students. piano. Introducción El significado del arte proviene del latín; en las formas, ars, artis sobre una raíz griega en téchne. En el sentido etimológico es una habilidad adquirida; se opone a los dones otorgados por la naturaleza (natura); por otra parte, al conocimiento duro de la realidad, la ciencia o scentia. Una especialidad como la matemática es claramente científica, mientras que la destreza para ejecutar una obra musical es; arte; exposición de las prácticas humanas desde tiempos antiguos, mediante el cual se interpreta lo real o se plasma lo imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. Las primeras representaciones artísticas datan de la prehistoria. Se creía que durante el período que se desarrolló desde el inicio de la evolución humana hasta el 3000 a. C. (la edad de piedra, hasta la edad de los metales), apareció el inicio del arte. Las pinturas anteriores a la aparición del Homo Sapiens, sugiere que el arte rupestre fue iniciado por el Neandertal que habitó el globo terráqueo hace más de 40.000 años. La pintura rupestre, apareció cuando los seres humanos, nómadas que vivieron en la prehistoria, comenzaron a habitar las cuevas. En el Renacimiento que surgió en Italia en el siglo XV tuvo un auge con las obras de arte sobre las pinturas y esculturas de artistas como; Leonardo da Vinci o Miguel Ángel; fueron grandes y reconocidos como los máximos exponentes de su época. Surge aquí la diferencia entre la maestría del oficio llamado Artesano, dominante de una técnica, por otro lado, el Genio Creativo desarrollando obras propias de la inspiración Divina, llamado: El artista con una mente genuina detrás de la obra, que incluye habilidades técnicas; talento natural y adquirido. 19 �Cada semestre es común observar la lista de estudiantes y detectar que ingresa nueva matrícula, sin embargo, también se observa que a mediados del semestre alumnos comienzan a faltar a las clases, en el caso del área de música que cuenta con 15 estudiantes en la carrera de piano, solo 5 de ellos cumplen con las obras e incluso no abarcan las 4 obras para entrega, solo cumplen con 2 de las 4 que se aplican durante el semestre, la primera abarca el examen técnico o parcial, el examen final abarca las otras dos obras restantes. Es desalentador para el docente observar que incluso entregándoles las obras antes de salir (en el caso de alumnos que ya están matriculados y que tienen más tiempo de estudiar en vacaciones); comienzan el ciclo nuevo sin ninguna obra leída. Cuando se les hace la pregunta de ¿por qué no estudiaron?, comentan varias respuestas, como la falta de ganas, la distracción con el celular o simplemente el querer descansar. Desarrollo Metodológico En este estudio de investigación de muestra, abordaremos el tema de la procrastinación con base en encuestas realizadas a estudiantes de nivel medio y superior. 20 El proyecto específicamente se aplicó a la especialidad de la música, en el área de piano. Para la escala se ha utilizado de 1 “nada” (no procrastina)a 4 “demasiado” (si procrastina). Se buscará la identificación de ciertos factores para llevar a cabo la procrastinación: problemas existenciales, no le agradan las obras, miedo al error, aburrimiento, no entiende el solfeo, leer notas de sus obras, falta de concentración, falta de memoria, distracción, falta de motivación, falta de tiempo. Así también, en otra alternativa el aceptar que procrastina de manera aislada sin ningún factor (por costumbre). Objetivos • Conocer si los estudiantes están familiarizados con el concepto de la procrastinación. • Analizar si en algún momento de su vida lo han practicado. �• Focalizar de manera aislada el nivel de desempeño. • Contabilizar el factor más común en la práctica de la procrastinación. • Obtener resultados para otorgar conclusiones, sobre las cuales se implementen estrategias didácticas en un futuro. • Compartir los resultados al área de coordinación de piano, para posibles talleres de mejoramiento al desempeño. • Tratar de reducir la procrastinación de manera pertinente. Contexto La Facultad de Música cuenta aproximadamente con 120 alumnos en el área de piano de nivel medio y superior; de los cuales aproximadamente un 25.38 % egresan y son alumnos regulares. Debido a este porcentaje se procedió a encuestar solo a 50 alumnos (41.6%); que actualmente se encuentran en diferentes semestres. 21 Fundamentación Teórica Actualmente las redes sociales son una fuente masiva de distractores esenciales para ir generando niveles de procrastinación alta. La Jama Network Open (2023), revista médica internacional revisada por pares, que publica investigaciones sobre atención clínica, indica que procrastinar se asocia con una peor salud mental, con síntomas como depresión, estrés o ansiedad, incluso dolor en las extremidades superiores (Johansson, Rozental, Edlund, 2023). La procrastinación académica es explicada como la tardanza innecesaria e injustificada de las tareas relacionadas con los estudios. Según Schouwenburg (2004) existen dos tipos de procrastinación académica: la esporádica y la crónica. La procrastinación académica esporádica, también llamada conducta dilatoria, hace relación a la conducta puntual y relacionada con actividades académicas concretas debido a la falta de gestión de tiempo. Por otra parte, la procrastinación académica crónica es la conducta estandarizada de aplazar la disciplina al estudio (Clariana, 2009). �En la Revista Mundo Psicólogos; García Suárez (2024), menciona que las causas de Procrastinar se deben a: Factores Psicológicos: Miedo al fracaso; el temor a no cumplir con ciertos objetivos a largo o a corto tiempo. Perfeccionismo; es como una paradoja ya que, al ser sumamente aprehensivo, provoca pensar excesivamente en que la tarea quede impecable y eso puede provocar evitarla. Baja Autoestima; la poca o falta de confianza en sí mismo de las habilidades. Factores Cognitivos: Desorganización; la falta de planificación y gestión del tiempo. Toma de decisiones; la incapacidad de decidir; debido a tareas que implican diferentes alternativas. 22 Desconcentración; no tiene la capacidad de mantener la atención para mantenerse involucrado en tareas o actividades diversas. Factores Emocionales: La regulación emocional; procrastinar es una estrategia para evitar ciertos sentimientos como lo son; aburrimiento, ansiedad, frustración o flojera, o falta de motivación. Impulsividad; esto provoca desear satisfacción inmediata por lo que las tareas que requieren más tiempo y esfuerzo son aplazadas por otras de menor esfuerzo y tiempo dedicado. Factores Contextuales: Entorno laboral o académico; el desorden y distractores son una fuente importante. Expectativas y demandas externas; las expectativas familiares, maestros o jefes exigentes. �El bajo rendimiento y desempeño académico también son un resultado de la práctica constante de la procrastinación, llevando incluso a perder varios años de estudio, lo que fomenta a futuras pérdidas de oportunidades como el empleo, becas o proyectos. Los distractores que están muy de moda actualmente son las redes sociales; incluso puede decirse que se han convertido en; adicciones psicológicas; se caracterizan porque son acciones repetitivas que resultan placenteras de primera instancia, una vez que se aplican como hábito, generan una necesidad que no se controla, están asociados con niveles altos de ansiedad. Por consiguiente, al querer reducir dicha ansiedad, las personas desarrollan una actitud adictiva; esta ya no se produce tanto por la búsqueda de gratificación (placer), sino para reducir el nivel de ansiedad que les produce el hecho de no ejecutarlo, (por evitación), en este círculo vicioso es que se desarrollan las adicciones (Madrid, 2000). En diferentes contextos sociales es común observar en restaurantes, incluso en reuniones familiares, que las personas en lugar de convivir o comer, están atentos a los mensajes de redes sociales tales como Whatsapp, Tik tok, Instagram o Facebook. La falta de motivación pudiera ser un detonante; sin embargo, la motivación en la música es una energía casi automática; es motivo para realizar una determinada conducta académica, por lo tanto, su valor podría ser bajo para que dé lugar a la procrastinación (Steel y König, 2006; citado por Guzmán, 2013), aquí el autor hace referencia a que en ocasiones cuando hay baja motivación, aun así se puede presentar la procrastinación. Las expectativas están relacionadas directamente con las creencias personales; sobre lo que se puede hacer, entonces; si se cree que la tarea es fácil, la harán, y si creen que es difícil no lo harán, tardaran más en hacerla o la cambiarán por otra más agradable y menos complicada, para evitar el esfuerzo que le lleva a realizar esa tarea. En el estudio de diversos autores (Calvet, M.L.M., Acosta, A.G.D., Díaz, L.H.R., Chocano, A.S.D., Iparraguirre, C.A.A., Villalba, OR., Baca, D., Espinoza, J.U., Fernández, E., & Limache, J.Y., 2017)) de un trabajo en la Ciudad de Lima sobre el título: Procrastinación y adicción a redes sociales en estudiantes universitarios de pre y post grado de Lima; se dio un análisis descriptivo. En cuanto a las características sobre el uso de las redes sociales según la edad, se resalta que se agrupó la edad en tres rangos: 15 a 25 años, nacidos desde 1990 en adelante; 26 a 35 años, nacidos en la década de los 80´; y, 36 años a más, nacidos antes de 1980. 23 �Se describe que el tipo de red social más visitada en todos los rangos de edad fue Facebook, en especial, por estudiantes de 26 a 35 años. El análisis descriptivo de las variables del estudio (procrastinación y adicción a redes sociales) fue realizado contrastando la muestra de pregrado y postgrado, debido a que las medias de edad entre ambas fueron 16 años (X pregrado=19.9; X postgrado=35.6). La Tabla 1 contiene los niveles de procrastinación. En pregrado, se observa el nivel alto al 13.6%; mientras que, en postgrado, está representado por el 14.5%, para el mismo nivel. De otro lado, se aprecia un nivel bajo del 10.8% y 25.0% en estudiantes de pre y posgrado, respectivamente. Niveles de procrastinación según pregrado y postgrado en estudiantes universitarios de Lima Metropolitana (N=402) Pregrado 24 Postgrado Nivel Frecuencia Porcentaje Frecuencia Porcentaje Alto 34 13.6% 22 14.5% Medio 189 75.6% 92 60.5% Bajo 27 10.8% 38 25.0% Total 250 100% 152 100% Tabla 1. Estudio “Procrastinación y adicción a redes sociales en estudiantes universitarios de pre y post grado de Lima (2017)”. Resultados A continuación, analizaremos los resultados de la encuesta aplicada para este estudio: Semestre que cursas 50 respuestas 1° Semestre 6° Semestre 2° Semestre 7° Semestre 3° Semestre 8° Semestre 4° Semestre 9° Semestre 5° Semestre 10° Semestre �¿Conoces el significado de la palabra Procrastinar? 50 respuestas Nada Poco Regular Demasiado ¿Haz procrastinado alguna vez, en cualquier tarea o actividad a realizar? 50 respuestas Nada Poco Regular Demasiado Explica la razón de haber procrastinado 25 �¿Explica la razón de haber procrastinado? La respuesta más incidente fue la Distracción con un 44%, en tareas comunes y otras actividades, algunas de las respuestas fueron; distracción con el celular, horario de sueño desfasado, exceso de actividades, trabajo y estudio, flojera. El 34% la concentración; por motivos de desorganización, mala administración del tiempo, carga de diversas tareas, dejar todo a último momento. Falta de motivación 28%, exceso de tareas, menos tiempo, mayor cansancio y mayor desmotivación, malestar emocional; sin energía para realizar actividades. ¿Cómo crees que puedes evitar el procrastinar? Las respuestas fueron diversas, tales como aprender a administrar mejor los tiempos, comprar una agenda, dormir mejor, concentrarse primero en una tarea, tratar de pensar que aunque no le guste llevar a cabo la actividad es por su bien hacerla, ser más firme en las decisiones. ¿En tu materia de piano haz experimentado el procrastinar? 50 respuestas 26 Nada Regular Poco Demasiado En cuanto a las distracciones tecnológicas ¿Con cuál de estas te sientes más identificado? 50 respuestas Redes sociales Series de televisión Salidas con amigos Videojuegos �En redes sociales ¿Cuál de estas utilizas más? 50 respuestas Tiktok Whatsapp Instagram Youtube Facebook Telegram ¿Cuánto tiempo al día le dedicas a esta red social? 50 respuestas 1 hora 2 horas 4 horas 6 horas ¿Cuentas con piano o teclado en casa? 50 respuestas Sí No 27 �¿Con qué frecuencia practicas el piano? 48 respuestas Diariamente 2 veces por semana 3 veces por semana 4 veces por semana 5 veces por semana 6 veces por semana ¿Por qué crees que no practicas diariamente? 35 respuestas 28 Elige el nivel de desempeño en el piano este semestre: 50 respuestas Bajo Medio Regular Suficiente �¿Qué propondrías como una alternativa para eliminar la procrastinación? 50 respuestas Curso intensivo de piano Curso que trate de herramientas para reducir la procrastinación Taller de aplicación de Gráfica de Gantt Taller de aplicación de técnica Pomodoro En el área artística musical, específicamente en la especialidad de piano, en ocasiones, los estudiantes indican que no practican porque sienten mucha competencia con ciertos compañeros que, según su percepción, dominan el instrumento mejor que ellos o que ejecutan obras más complicadas. Algunos alumnos no cuentan con el apoyo básico de los padres ya que comúnmente les piden que adjuntamente al terminar esta carrera, comiencen otra, porque la remuneración económica al ser músicos será muy baja. Algunos profesores les dan introducciones al comienzo del semestre, a quienes inician tardíamente en edad, comentándoles que será muy difícil terminar la carrera; promoviendo el desánimo, e incitándoles a que cambien de carrera. Otro aspecto importante es la cuestión del transporte; debido a las largas distancias que tienen que recorrer hasta la institución educativa. En cuanto a la falta de instrumento en casa, no existe mucha incidencia en la encuesta; un 96% de los alumnos al momento de inscribirse cuenta con el instrumento. Pero también el costo de los pianos eléctricos puede ser un factor, por la dificultad para adquirirlos. En el aspecto de gusto por ciertas obras, comentan en especial que ciertos compositores, tales como J.S. Bach no les agrada ejecutar, es en este estilo donde se aplica la polifonía comúnmente a 2 o 3 voces. Este estilo generalmente compuesto en el Barroco tardío, que corresponde al período XVII, Randel Michael (1999) combina simultáneamente varias líneas musicales de diseño individual, en donde cada una tiene su identidad e importancia. 29 �Otra de las causas de distracción al momento de que los alumnos de piano estudian sus obras, es que regularmente consultan a YouTube para poder escuchar alguna interpretación de la pieza artística musical, que tienen a cargo en el semestre. En ese sentido es excelente utilizar esta plataforma como medio educativo, aun así, posteriormente se vuelve contraproducente la práctica; ya que de esa forma llegan a más contenidos de cualquier tipo de entretenimiento, el cual los distrae de su medio de atención; alguna película, serie, o incluso algún tema de algún medio artístico de moda. Conclusión La procrastinación es una práctica muy común en la sociedad, parecería extraño conocer a alguien que sea perfecto en cuestiones de la realización de diversas tareas, no solo en lo laboral y académico. La crianza es de enorme importancia sobre la construcción de la disciplina, formar la costumbre de hacer las cosas cuando se deben de realizar podría no ser tan inalcanzable. 30 En el pasado, no existía la distracción con los dispositivos electrónicos como se da en la actualidad; simplemente se realizaban actividades prácticas o deportes. Lo cierto es que cada vez se vive en un mundo más apresurado; el tráfico, la gran cantidad de tareas por hacer, diversas distracciones que afectan los sentidos, al grado de que, si se asiste a una reunión familiar, la gran mayoría de las personas se enfocan en usar su celular. La falta del contacto humano se está perdiendo, las generaciones están cambiando. La comunicación tecnológica une, al mismo tiempo aleja si no se tiene cuidado de caer en una adicción tecnológica. En los estudiantes de música, como ya se mencionó, es importante la práctica diaria de piano, sin embargo, las redes sociales son un distractor común que promueve la falta de concentración; el resultado obtenido marca una incidencia de 72% como distracción tecnológica y la aplicación más �usada como la de Instagram con un 68%, dedicándole dos horas al día con una incidencia del 52%, lo cual no es de beneficio, si esas dos horas se las dedicaran a la práctica del piano, habría más desempeño académico; en práctica diaria solo fue un 27.1% contra 4 veces por semana con un 33.3%. La realidad de los estudiantes de música en el piano es que; sí aceptan que procrastinan con un 40%, por lo que se puede llegar a concluir que se vuelve una práctica crónica. Por otro lado, debido a la falta de concentración 40%, la falta de motivación con un 28%. Y en general, los alumnos procrastinan en la materia de piano en un 58% regular, contra 20% demasiado y, 20% poco, obteniendo de ello un desempeño medio del 38%, sobre un desempeño suficiente con el 18% y con desempeño bajo un 30%. Algunas de las propuestas más llamativas para los alumnos de implementación como alternativa para reducir la procrastinación, fue el 50%; curso que contenga herramientas para evitar la procrastinación, a lo cual se pudiera combinar la Gráfica de Gantt y la Técnica Pomodoro, que son alternativas que ayudan a la administración del tiempo. 31 �Referencias Calvet, M. L. M., Acosta, A. G. D., Diaz, L. H. R., Chocano, A. Suárez, F. J. G. (2024, 27 mayo). ¿Por qué procrastinamos? S. D., Iparraguirre, C. A. A., Villalba, O. R., Baca, Las 9 principales causas. Mundopsicologos. D., Espinoza, J. U., Fernández, E., & Limache, J. Y. https://www.mundopsicologos.com/articulos/ (2017). Procrastinación y adicción a redes sociales la-procrastinacion-causas-consecuencias-y- en estudiantes universitarios de pre y post grado estrategias-para-superarla de Lima. Horizonte de la Ciencia, 7(13). https://doi. org/10.26490/uncp.horizonteciencia.2017.13.355 Steel, P., & König, C. J. (2006). Integrating theories of motivation. Academy of Management Review, 31, Clariana, M. (2009). Procrastinació acadèmica. Barcelona: 889–913. Servei de publicacions de la Universitat Autònoma de Barcelona. Veschi, B. (2018, noviembre). Arte. Origen de la Palabra. https://etimologia.com/arte/#:~:text=Tiene%20 Guzmán, D. (2013). Procrastinación una mirada clínica. Extraído de https://www.isep.es/wpcontent/ las%20formas,como%20tal%20se%20opone%20 uploads/2014/07/procrastinacion.pdf a%20las%20facultades%20otorgadas Johansson, F., Rozental, A., & Edlund, K. (2023, 4 enero). Associations between procrastination and subsequent health outcomes among university students in Sweden. JAMA Network. https:// jamanetwork.com/journals/jamanetworkopen/ 32 origen%20en%20el%20lat%C3%ADn%20en%20 fullarticle/2800006?resultClick=3 Procrastinar - Concepto, causas, ejemplos y cómo evitarlo. (s. f.-b). https://definicion.edu.lat/concepto/ procrastinar.html Randel, D. M. (1999). Diccionario Harvard de música. Alianza. Schouwenburg, H. C. (2004). Procrastination in academic settings: General introduction. En H. C. Schouwenburg, C. H. Lay, T. A. Pychyl, & J. R. Ferrari (Eds.), Counseling the procrastinator in academic settings (pp. 3-17). Washington: American Psychological Association. Sojo, F. P. (2024b, octubre 24). Arte - Concepto, origen, características y disciplinas. Concepto. https:// concepto.de/arte/ �Martha Paola Garay Mendoza Pianista, concertista y profesora de tiempo en la Facultad de Música de la U.A.N.L. Con Maestría en Educación en EDEC de Monterrey, y miembro del Comité organizador del Concurso Jóvenes Virtuosos de la Facultad de Música llevado a cabo cada año; en algunas otras ocasiones en el Festival internacional y Masterclass de Piano a cargo de la directora general Antonina Dragan. Imparte las cátedras de Piano a nivel Técnico y Licenciatura: Música de Cámara, Acompañamiento Artístico y Coordinadora del Área de Pianistas Acompañantes. También pertenece al Cuerpo Académico de Educación para la Música. Acreedora del perfil deseable de PRO- DEP Programa para el Desarrollo Profesional Docente, desde 2018. El 31 de enero de 2019 publicó su primer libro “Estrategias de enseñanza pianística musical para el desarrollo de habilidades cognitivas”, con la Editorial T&R. El 28 de diciembre de 2020 publicó su segundo libro “El lado oscuro de una Pianista con la Editorial T&R. 33 33 �Las Redes Sociales y su Impacto en la Publicidad Digital en México Cynthia Janet Hernández Ángeles ORCID: 0009-0002-6898-9495 Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo / UAEH Escuela Superior de Actopan Lic. en Diseño Gráfico cyn.angeles26@gmail.com 34 Resumen Las redes sociales arribaron en el mundo digitalizado de nuestra era convirtiéndose en un medio de comunicación y difusión masiva, siendo hoy un instrumento fundamental en cuanto al alcance de marketing se trata, donde el diseño gráfico juega un papel imprescindible en la publicidad digital trasmitida a través de estas plataformas, facilitando las estrategias de marketing otorgando la posibilidad de captar la atención visual de cada segmento por medio de los usuarios en tan solo instantes. Palabras clave: Diseño Gráfico, Publicidad, Redes Sociales, Mercadotecnia, Plataformas Digitales, Usuarios. Estas líneas recopilan datos e información que identifica a las plataformas de redes sociales más efectivas para la publicidad digital en México y exponen mediante un muestreo desde una perspectiva informativa el impacto de las redes sociales en nuestro país, así como sus alcances, destacando la capacidad de estas plataformas para conectar a millones de personas alrededor del mundo y compartir contenidos que reúnen a miles de usuarios al alcance de un clic, abriendo un mar de oportunidades publicitarias en el mercado para empresas, profesionistas y prestadores de servicios, quienes han aprovechado estas plataformas para posicionarse en el mercado o llevar sus productos y servicios a nuevos niveles; demostrando el impacto que las redes sociales han tenido en los usuarios mexicanos en los últimos cinco años. �Abstract Social networks arrived in the digitalized world of our era, becoming a means of mass communication and dissemination, being today a fundamental instrument in terms of the scope of marketing, where graphic design plays an essential role in digital advertising transmitted through these platforms, facilitating marketing strategies by giving the possibility of capturing visual attention of each segment through users in just moments. These lines collect data and information that identifies the most effective social media platforms for digital advertising in Mexico and expose, through a sampling from an informative perspective, the impact of social networks in our country, as well as their scope, highlighting the capacity of these platforms to connect millions of people around the world and it also share content that brings together thousands of users within reach of a click, opening a wold of advertising opportunities in marketing for companies, professionals and service providers, who have taken advantage of these platforms to position therselfs in the market or take ther products and services to new levels; demonstrating the impact that social networks have had on Mexican users in the last five years. Keywords: Graphic Design, Advertising, Social Networks, Marketing, Digital Platforms, Users. 35 Introducción “La tecnología hace posible lo que antes era imposible. El diseño hace que sea real.” — Michael Gagliano La era digital y las redes sociales son parte esencial del entretenimiento y la comunicación en la vida cotidiana siendo de igual importancia para el mundo del marketing y la publicidad digital, ya que independientemente del uso que se les asigna a las redes para mantenernos en contacto con familiares, clientes y amigos, en los últimos años éstas han servido como herramienta para la promoción de productos y servicios al estar presentes en nuestro día a día. Sin embargo, aunque las plataformas digitales parecieran hacer el trabajo publicitario por sí mismas, es a través del diseño gráfico como las empresas logran atraer la atención del público al que va dirigido su producto o servicio, de tal forma que un diseño atractivo es la clave para hacerse presente en las redes sociales y acaparar la atención de los usuarios para aumentar el alcance y los objetivos planteados por la empresa en cuestión. �Las redes sociales y su uso para la publicidad en las plataformas digitales con mayor afluencia, captan la atención de sus usuarios permitiendo un mayor alcance e impacto en el público y los consumidores debido a la amplia popularidad que redes sociales como Facebook, WhatsApp, Instagram y TikTok tienen en México. El presente artículo se basa en una investigación cualitativa que busca características del sujeto de estudio, aquí se pretende encontrar particularidades del impacto de la publicidad digital en las redes sociales, las cuales no son susceptibles de medir, pero resulta importante conocer para entender su efecto en nuestro país, los datos obtenidos en el estudio son valorados en su contexto original sin ser alterados, solo analizados. A lo largo de estas líneas se expone a las redes sociales como protagonistas de un cambio significativo en nuestro entorno, impactando en el sector empresarial y profesional, derribando las barreras de tiempo y espacio permitiendo que las campañas publicitarias lleguen a personas que se encuentran al otro lado del estado, el país o el mundo sin dificultad alguna, de forma precisa, masiva e instantánea, con la ventaja que representan dichas plataformas en cuanto a costos y tiempos en comparación a otros medios de difusión con menor audiencia. 36 Para nadie es un secreto que Internet ha cambiado las relaciones de instituciones y empresas con sus clientes. Nunca antes los usuarios habían podido asimilar tanta información, ni compartirla a tal escala, ni generar tanto impacto. La presencia de una empresa en Internet es, además, un escaparate mundial abierto las 24 horas del día (Domene, 2013). En esta era digital el diseño gráfico y la publicidad se encuentran y se seguirán encontrando en constante crecimiento, evolucionando al ritmo de cada plataforma nueva o existente, cambiando la manera en que las empresas y los profesionistas impactamos en el mercado, y la forma en que nos comunicamos y conectamos con nuestros clientes. 1. México y el mundo antes de la publicidad digital Hablar de publicidad hace referencia a aquella comunicación impersonal pagada por un patrocinador identificado, que utiliza los medios de comunicación masivos para persuadir o informar a una audiencia (Wells, 2007). Antes de la era digital las empresas se veían obligadas a hacer uso de los medios de comunicación convencionales hoy llamados “medios offline” (Yuste, 2024), también conocidos como medios tradicionales mediante los cuales publicitaban �sus anuncios comerciales, destacando entre ellos la publicidad física como vallas, folletos, espectaculares, periódicos, revistas, la radio, y la televisión, para lo cual las empresas destinaban considerables cantidades pues los medios tradicionales de comunicación representaban, en aquel entonces, mayor alcance, impacto y credibilidad ante su audiencia. Sin embargo, cada medio utilizado y la publicidad que se ofrecía estaba dirigida a un segmento muy distinto uno del otro, en edad, ocupación, ingresos, posición económica, sexo etc; por ejemplo, los anuncios en la televisión estaban dirigidos a aquellas personas o familias que gozaban del privilegio de tener en su hogar una televisión o un radio, mientras que aquellos anuncios en la prensa estaban dirigidos al público lector de determinado interés, edad y género. Con el paso de los años se comercializó y normalizó la adquisición y uso del radio y la televisión en el mundo convirtiéndose en los medios de comunicación y difusión con más popularidad elevando sus costos al ofertar publicidad comercial a las empresas y productos. Fue gracias a la red de Internet que, a paso lento pero necesario, trajo consigo la evolución digital abriendo paso al marketing entre los usuarios. El Internet y su aparición se remonta a los años 60´s, creciendo considerablemente en los años 90´s surgiendo nuevas formas de comunicar e informar como el e-mail, los navegadores, las páginas web, los blogs y directorios web. La evolución del Internet y su popular necesidad entre usuarios le dieron la bienvenida a las redes sociales en los años 2000´s siendo ellas el parteaguas en nuestra era, revolucionando la forma de comunicar, socializar y relacionarse entre personas, conduciéndose a lo que hoy se conoce como publicidad digital que de la mano del diseño gráfico, ofrece indudables ventajas sobre la publicidad offline, como la precisión para mediar el rendimiento, la rentabilidad de inversión, optimización en recursos humanos, económicos y en tiempos, además de la interacción directa con los consumidores a través de las diferentes plataformas. Resulta importante señalar que el Internet no fue diseñado para efectos de publicidad comercial pues en un principio solo permitía el intercambio de información entre instituciones, para después de unos años pasar a ser una herramienta informativa (Ridge, 2024). Su nombre proviene del inglés Interconnected Networks que se traduce como redes interconectadas, según lo dispuesto por la RAE define al Internet como “Red informática mundial, descentralizada, formada por la conexión directa entre computadoras mediante un protocolo especial de comunicación” (Real Academia Española, 2024). Se puede decir que la publicidad digital no es más que el resultado de la evolución y el crecimiento de este medio que actualmente ofrece un amplio mundo digital de información, datos, plataformas, productos y servicios. Y aunque numerosos usuarios utilizan éstas con fines informativos, profesionales y sociales más no comerciales, al final el mercado es también parte de las relaciones sociales. 37 �2. Las redes sociales: fenómeno digital y publicitario Las redes sociales constituyen un fenómeno que impulsa el desarrollo de la humanidad, la propia sociedad es testigo del crecimiento de estas plataformas y de los beneficios que han aportado en las últimas generaciones, ya que no solo han impactado en el ámbito personal o laboral, dado que los seres humanos sienten ahora la necesidad de conectarse con otros por medio de estas plataformas, sino que también han facilitado la globalización y la creación de vínculos entre empresas y países para establecer relaciones y el intercambio de bienes y servicios marcando una evidente evolución en el ámbito empresarial lo que lleva a esta investigación a la recopilación de información, donde se buscaron variables de medición, como estadísticas y muestras que se exponen para su análisis y comparación, y así conocer el uso que le dan los usuarios mexicanos a las redes sociales, el tiempo que invierten en ellas, cual es la de mayor popularidad y el costo que se destine el mercado para la difusión anual de la publicidad durante 2022 y 2023. 38 Figura 1. Penetración de redes sociales por plataforma México 2023. Adaptación propia [Imagen] a partir de la información obtenida en: (Statista, 2024). Facebook y WhatsApp son protagonistas en los usuarios mexicanos, indicando una sólida base para la publicidad digital. Sin embargo, el auge de TikTok con un 76.5% de usuarios, apunta a una pronta innovación en la estrategia publicitaria para esta plataforma que representa un segmento de población más joven (Figura 1). Tal como se aprecia en la Figura 2, la mayoría de los mexicanos acceden a redes sociales a través de smartphones (96.7%), seguidos por computadoras (9%) y tabletas (2.7%) (Brandspace | Revista de negocios, 2024). �39 Figura 2. Uso de dispositivos para acceder a redes sociales. Adaptación propia [Imagen] a partir de la información obtenida en: (Brandspace | Revista de negocios, 2024). La muestra revela que casi todos los mexicanos acceden a redes sociales mediante su teléfono celular, destacando la importancia de generar publicidad digital que resulte atractiva a la vista de los dispositivos móviles captando la atención de sus usuarios. TikTok: Los usuarios mexicanos pasan en promedio 45 horas y 1 minuto al mes, esto la convierte en la plataforma con mayor lealtad de usuarios. Facebook: El tiempo promedio mensual es de 23 horas y 38 minutos. YouTube: Los usuarios pasan alrededor de 21 horas y 4 minutos al mes. Instagram: 11 horas y 2 minutos en la aplicación cada mes (Brandspace | Revista de negocios, 2024). �Figura 3. Tiempo promedio que los usuarios dedican al mes en ver redes sociales. Adaptación propia [Imagen] a partir de la información obtenida en: (Brandspace | Revista de negocios, 2024). 40 El análisis muestra que los mexicanos consumen mayor contenido en TikTok, siendo otro punto clave para la publicidad digital, pero captar la atención de su audiencia implica un cambio en las estrategias con formatos más visuales y envolventes. Las entidades federativas con los mayores porcentajes de personas usuarias de Internet en 2023 fueron: Quintana Roo (91.6 %), Baja California (90.9 %) y Jalisco (89.7 %) (INEGI, 2024). Figura 4. Las entidades federativas con los mayores porcentajes de personas usuarios de Internet en 2023. Adaptación propia [Imagen] a partir de la información obtenida en: (INEGI, 2024). �El análisis destaca que Quintana Roo, Baja California y Jalisco lideran en el uso de Internet con porcentajes superiores al 89%, lo cual sugiere que las estrategias de publicidad digital puedan centrarse en estos estados, aprovechando su alto consumo (Figura 4). Con respecto al 2022, la población en México creció en un 0.8%. Desde el año pasado las conexiones telefónicas móviles también aumentaron, específicamente en un 3.7% (Figura 5). El porcentaje de usuarios de Internet aumentó en un 4.8%, a lo largo de un año (Way2net, 2023). 41 Figura 5. Crecimiento digital: enero 2022 vs enero 2023. Adaptación propia [Imagen] a partir de la información obtenida en: (Way2net, 2023). Este dato demuestra que en el país el consumo de Internet en teléfonos móviles, incrementa automáticamente el número de usuarios en redes sociales y esta tendencia también impacta en la publicidad que se transmite en dichas redes. 94 millones de personas usan redes sociales activamente, es decir, el 73.4% de la población total. El tiempo promedio de uso de redes sociales es de 3 horas y 21 minutos cada día, en más de 7 plataformas a lo largo del mes. El 52.7% de usuarios de redes sociales son mujeres, mientras que el 47.3% son hombres (Way2net, 2023). Por otro lado, el estudio indica que 94 millones de mexicanos utilizan redes sociales, siendo un 52.7% usuarias femeninas, por lo tanto, las marcas pueden hallar una oportunidad considerable para conectar con el segmento femenino al ser el género que más tiempo ocupa en estas plataformas (Figura 6). De un total de $4.32 billones de dólares invertidos en publicidad digital en el 2022, se muestra que: $1.12 billones de dólares se asignaron a campañas en motores de búsqueda. Se destinó $1.53 billones de dólares en anuncios de video publicitarios, mientras que $1.18 millones a anuncios de banner (Figura 7). $213.1 millones de dólares se invirtieron en acciones con influencers (personas influyentes). Y se destinó $107.1 millones de dólares en clasificados (Way2net, 2023). �42 Figura 6. Uso de redes sociales. Adaptación propia [Imagen] a partir de la información obtenida en: (Way2net, 2023). Figura 7. Gasto anual de la publicidad online (Dólares). Adaptación propia [Imagen] a partir de la información obtenida en: (Way2net, 2023). �Del 2022 al 2023 en México incrementó la inversión en publicidad digital lo que destaca la creciente influencia de las redes sociales en la estrategia publicitaria en anuncios y también la importancia de los llamados influencers (personas influyentes en las redes) para conectar marcas con audiencias específicas. Conclusión Las redes sociales han emergido indirectamente en México y en el mundo como herramientas de marketing fundamentales para las empresas y prestadores de servicios, no solo por su capacidad de alcanzar a grandes audiencias en menor tiempo, sino también por la oportunidad única que ofrecen de interactuar directamente con sus consumidores mediante comentarios en sus publicaciones, participación en campañas, promociones y mensajes directos, derribando barreras de tiempo y espacio, permitiendo que las campañas publicitarias lleguen a segmentos específicos de manera directa, sensible, masiva y menos costosa. En México, más del 73% de la población son usuarios activos de Facebook, Tik Tok e Instagram, destinando un promedio de 3 horas con 21 minutos de su tiempo al día de manera cotidiana, esta tendencia conlleva a determinar que más del 73% de la población tiene acceso a estas plataformas, comprobando la importancia de adaptar las estrategias publicitarias a formatos visuales y dinámicos, principalmente en plataformas emergentes como TikTok, que ha mostrado un notable crecimiento entre sus usuarios en los últimos 3 años. Las plataformas digitales con mayor afluencia en México son Facebook, WhatsApp, Tik Tok e Instagram, siendo las que acaparan la atención de los usuarios mexicanos, con un mayor alcance, confianza, visibilidad e impacto en el público y los consumidores, en la República Mexicana y en el mundo, en su mayoría la publicidad digital es hecha a través de las redes sociales y se espera que el gasto en publicidad en redes sociales supere los 146 mil millones de dólares este año (Coctail, 2023). Sin embargo, no olvidemos que estas plataformas solo cumplen con difundir el contenido de la publicidad pagada, y que el elemento esencial de la publicidad digital para cautivar la atención del público es el diseño gráfico, y que un atractivo diseño publicitario reproducido ante la segmentación correcta se convierte en una estrategia clave para maximizar el impacto, y el resultado objeto de sus campañas. A pesar de los desafíos que las redes sociales pueden presentar, como la sobrecarga de información y la competencia por la atención del consumidor, su uso estratégico puede generar resultados muy favorables para las marcas y para los consumidores en México debido a lo fácil que es en la actualidad tener acceso 43 �a una red social o plataforma digital, recordemos que un 73.4% de la población mexicana hace uso de esta plataformas, representando un total de 94 millones de personas o posibles clientes (Way2net, 2023). Con base en todo lo anterior, esta investigación logra enfatizar lo fundamental que resulta para las empresas, profesionistas y prestadores de servicios en esta era digital mantenerse adaptadas a las tendencias digitales emergentes para conectar y comunicarse con su segmento, posicionarse, construir su mercado y mantenerlo activo, pudiendo resumir nuestra investigación en la siguiente frase acuñada por el magnate empresarial Bill Gates: “Si tu negocio no está en Internet, tu negocio no existe”. 44 �Referencias Brandspace | Revista de negocios, m. y. (27 de Enero de 2024). Obtenido de https://brandspace.mx/estadisticas-redessociales-mexico/#:~:text=El%20n%C3%BAmero%20 de%20usuarios%20de%20redes%20sociales%20 en,tecnolog%C3%ADa%20y%20una%20mayor%20conectividad%20entre%20la%20poblaci%C3%B3n. Coctail. (2023). Obtenido de Estadísticas de Marketing Digital [20232024]: https://cocktailmarketing.com.mx/estadisticasmarketing-digital/ Domene, F. M. (2013). Marketing online 2.0: cómo atraer y fidelizar clientes en Internet. Anaya Multimedia, 2013. INEGI. (13 de Junio de 2024). DISPOSITIVOS INTELIGENTES EN LOS HOGARES. Obtenido de https://www.inegi.org.mx/ contenidos/saladeprensa/boletines/2024/ENDUTIH/ Cynthia Janet Hernández Ángeles ENDUTIH_23.pdf Marketing4eCommerce. (30 de Septiembre de 2022). Obtenido Es originaria de Santiago de Anaya, Hidalgo, México. Li- de https://marketing4ecommerce.mx/inversion-en- cenciada en Diseño Gráfico por la Universidad Autónoma publicidad-digital-crece-un-30-en-mexico/ del Estado de Hidalgo. Su área de especialidad es el diseño Moschini, S. (2012). Claves del marketing digital. Ebooks de Vanguardia. REAL ACADEMIA ESPAÑOLA. (19 de Octubre de 2024). Obtenido de https://dle.rae.es/internet?m=form Ridge, B. V. (29 de Febrero de 2024). MBLog Multimedia. Obtenido publicitario tradicional y digital, cuenta con experiencia en agencias de impresión y publicidad tras haber laborado en diversas áreas del diseño gráfico. Actualmente se desempeña como diseñadora independiente en un estudio propio de diseño, donde además de los servicios particulares de su de La Relación entre Internet y Redes Sociales: https:// negocio es la encargada de crear contenido y dar forma a www.mediummultimedia.com/social-media/ los aspectos visuales para la publicidad digital en platafor- como-se-relaciona-el-internet-y-las-redes- mas como Facebook e Instagram de pequeñas empresas y sociales/#:~:text=Marketing%20Digital%3A%20 prestadores de servicios de su región. Internet%20ha%20revolucionado%20el%20marketing%20 a,herramienta%20clave%20para%20las%20estrategias%20 de%20marketing%20digital Rodríguez, M. (2024). SEO en México. Obtenido de https://www. seoenmexico.com/blog/publicidad-digital/ Statista. (Febrero de 2024). Obtenido de https://es.statista.com/ estadisticas/1035031/mexico-porcentaje-de-usuariospor-red-social/ Way2net. (12 de Octubre de 2023). Obtenido de https://www. way2net.com/2023/10/estadisticas-de-redes-socialesen-mexico-2023/#:~:text=Uso%20de%20redes%20 sociales&text=94%20millones%20de%20personas%20 usan,que%20el%2047.3%25%20son%20hombres. William Wells, S. M. (2007). Publicidad: principios y práctica. PEARSON EDUCACIÓN, México, 2007. Yuste, G. (2 de Octubre de 2024). KeepCoding. Obtenido de Qué es el marketing offline y por qué es vital en 2024: https:// keepcoding.io/blog/que-es-el-marketing-offline/ 45 �El uso de medios digitales como estrategia de sustentabilidad económica para ONG´s. Alicia Elizabeth González Elizondo ORCID: 0009-0003-6426-1074 Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, ITESM aliciagzz29@hotmail.com 46 Resumen Palabras claves: nuevas tecnologías, redes sociales, sustentabilidad económica, ONG, financiación colectiva La digitalización y la automatización han provocado una profunda revolución, caracterizada especialmente por una expansión sorprendente de las redes sociales y la aparición de dispositivos multimedia. Los sistemas expertos y la inteligencia artificial aumentan de una manera muy rápida la interactividad. La velocidad de la evolución de la información crece constantemente. “La revolución tecnológica constituye a todas luces un elemento esencial para entender nuestra sociedad, en la medida que crea nuevas formas de socialización, e incluso nuevas definiciones de identidad individual y colectiva” (UNESCO, 1996, p.68). El interés de este escrito se encuentra especialmente en el concepto de sustentabilidad económica a través de los nuevas tecnologías, como lo son los medios digitales. Se abordan los temas de comunicación, Internet, la evolución de los medios tradicionales y redes sociales. Finalmente, se pretende mostrar que ante los retos económicos que puede enfrentar una organización sin fines de lucro, existen nuevas tendencias de diseño y comunicación digitales, por ejemplo el crowdfunding. �Abstract Digitalization and automation have caused a profound revolution, characterized especially by a surprising expansion of social networks and the appearance of multimedia devices. Expert systems and artificial intelligence increase interactivity very quickly. The speed of information evolution is constantly growing. “The technological revolution clearly constitutes an essential element to understand our society, to the extent that it creates new forms of socialization, and even new definitions of individual and collective identity” (UNESCO, 1996, p.68). The interest of this writing is especially found in the concept of economic sustainability through new technologies, such as digital media. The topics of communication, the Internet, the evolution of traditional media and social networks are addressed. Finally, it is intended to show that given the economic challenges that a non-profit organization can face, there are new trends in digital design and communication, for example crowdfunding. Key words: New technologies, social networks, economic sustainability, NGO. crowdfunding. Introducción 47 La transmisión oral directa y el medio escrito han sido sustituidos por dos nuevas ofertas comunicativas: el texto electrónico y el medio audiovisual. Las nuevas tecnologías han transformado completamente la forma de comunicarse, de relacionarse en el mundo y los ambientes virtuales se extienden hacia la vida cotidiana de las personas y los grupos sociales a los que pertenecen, generando nuevas formas de interacción social y dando lugar a nuevas situaciones de comunicación interpersonal. La importancia del uso de las nuevas tecnologías en los medios de comunicación ha estado en un acelerado crecimiento, debido a esto las empresas u organizaciones han tenido que implementar estrategias de diseño y comunicación, como la manera de trasladar un mensaje a su entorno a través de herramientas digitales, por ejemplo las redes sociales. El Internet nos da la oportunidad de acceder a servicios que nos ayuden a desarrollar nuestro trabajo, nos facilita las tareas cotidianas y nos permite disfrutar de nuestro tiempo de ocio. Se ha convertido en la mayor biblioteca de información universal, ya que permite ampliar la información y la comunicación con una accesibilidad inmediata y esto es algo que debe aprovecharse de manera positiva. �Actualmente las redes sociales están más al alcance de la población y se han convertido en una gran ventana donde se puede ver qué está pasando, informarse y aportar nuevas ideas al interactuar de manera rápida. Por medio de ellas, las organizaciones se vuelven más transparentes, aumentando así las posibilidades de generar empatía o algún vínculo significativo con los interesados. Hasta aquí se ha dado una breve pero relevante conceptualización de temas básicos como: comunicación, Internet, medios tradicionales y su evolución a las nuevas tecnologías y el uso de redes sociales. Estos conceptos no sólo rodean al tema que representa nuestro enfoque principal, sino que sin ellos no habría sido posible contextualizar acerca del uso de diseño de medios digitales como una vía de sustentabilidad económica, la cual se presenta como un ejemplo para las organizaciones de beneficencia. Una constante en la mayoría de las organizaciones sin fines de lucro o asociaciones civiles, es la falta de recursos económicos y esto origina que no se logre el impacto esperado en la población objetivo y de acuerdo a lo anteriormente expuesto, se pretende presentar que existen casos de éxito del uso de las nuevas herramientas de tecnologías digitales, sobre otras formas de comunicación. 48 En tal sentido, el presente escrito pretende mostrar que ante los retos económicos que puede enfrentar una organización sin fines de lucro, el uso de las nuevas tecnologías digitales le permitirá la generación de sus propios contenidos para la obtención de recursos que aseguren la realización de los diversos programas que tiene la organización. Comunicación Una de las definiciones más antigua dice que “la comunicación es la transmisión de ideas, informaciones y actitudes de una persona hacia otra” (Williams, 1971, p.15). “Generalmente, la intención de quien comunica es cambiar o reforzar el comportamiento de aquel que recibe la comunicación” (Martínez de Velasco y Noznik, 1998, p.11). Por medio de la comunicación, una persona se pone en contacto con otra a través de un mensaje y de este modo le permite conocer e intercambiar sus ideas, sentimientos y valores, buscando una reacción. �“La comunicación es esencial para la orientación de los individuos y de la sociedad respecto de su mundo y su realidad, y de este modo es el factor que permite preservar la integración social y la cordura de los individuos que componen una sociedad y la conservación de la misma” (Frazier y Graciano, 1979, p.24). La comunicación y sus procesos son estudiados en la actualidad rumbo a la compleja y completa integración tecno-social, lo cual ha llegado a impactar notablemente en la interacción de la sociedad y en algunas áreas de las unidades sociales como: la seguridad pública, la familia, la industria y la educación (Tolosana, 2007). Debido a los continuos avances tecnológicos, se han estado produciendo cambios en las formas de comunicación entre los seres humanos, dando lugar a nuevos espacios de interacción donde se crean comunidades virtuales que de alguna manera complementa o sustituye a los espacios tradicionales de la comunicación presencial. Internet Internet es un medio de comunicación que ha revolucionado la informática y los procesos de comunicación, haciéndolos más ágiles entre las personas. Además es una herramienta de emisión mundial, un mecanismo para difundir información y un medio para la colaboración y la interacción entre personas y sus computadoras, sin tener en cuenta su ubicación geográfica. La historia del Internet se remonta al temprano desarrollo de las redes de comunicación, las cuales han provocado un proceso de digitalización de la vida y de las actividades en todos los ámbitos, de modo que: “Internet ha evolucionado en todos los aspectos en que la persona puede involucrarse: político, económico, social, cultural, educativo, estratégico, personal” (Silva, 2016, p.5). En México, el porcentaje de población que cuenta con acceso a Internet es mayor al que no cuenta con dicho acceso. A continuación, se muestran los datos con base en la Encuesta Nacional sobre Disponibilidad y Uso de Tecnologías de la Información en los Hogares (ENDUTIH) 2016, al segundo trimestre se registraron 65.5 millones de personas de seis años o más en el país, usuarias de los servicios que ofrece Internet, lo que representa el 59.5 por ciento de esta población. Esto significa un incremento del 2.1 por ciento con respecto a 2015, tal como lo muestra la siguiente gráfica. 49 �No usa (44.5 millones de personas) 40.5% Sí usa (65.5 millones de personas) 59.5% Figura 1. Gráfica 1: Población según condición de uso de Internet, 2016. Fuente: INEGI, ENDUTIH 2026. 50 Ante la inquietud de llevar Internet gratis a todo el mundo, Mark Zuckerberg (fundador de la red social “Facebook”), lanzó en el año 2020: “Facebook Discover”, una iniciativa para ofrecer Internet gratis a la población normalmente excluida de este servicio. Esta iniciativa permite consultar sitios web y apps en los teléfonos móviles sin costo o necesidad de tener un plan de datos. “Funciona como una aplicación y página web desde a través de las cuales puedes navegar por la red sin usar datos de tu tarifa (Ramírez, 2020). Actualmente, el proyecto Discover de Facebook tiene operaciones en varios países de América Latina. “Internet se utiliza principalmente como medio de comunicación, para la obtención de información en general y para el consumo de contenidos audiovisuales” (INEGI, 2023, p.1). �Para comunicarse 93.3 Acceder a redes sociales Entretenimiento Buscar información Apoyar la capacitación /educación Acceder a contenidos audiovisuales Descargar software aplicaciones Leer periódicos, revistas o libros Interactuar con el gobierno Comprar productos o servicios Operaciones bancarias en línea Otros usos 91.5 36.8 33.2 33.4 27.3 0.1 77.8 40.5 88.1 87.7 82.1 Figura 2. Gráfica 4: Actividades en Internet, 2023. Fuente: INEGI, ENDUTIH 2023. Nota: Las categorías no son excluyentes, por lo que la suma de las proporciones es superior al cien por ciento. En consecuencia, las compañías y organizaciones se han ido transformando al darse cuenta del poder y potencial del Internet, las redes sociales, las plataformas online, cómo se conecta la gente entre sí y su forma de interactuar. Medios tradicionales y su evolución a las Nuevas Tecnologías Los medios de comunicación, en su aspecto tecnológico y dimensión cultural, forman parte de la esencia que caracteriza a las sociedades desarrolladas contemporáneas hasta tal punto que hoy resulta imposible comprender la dinámica política, cultural y tecnológica de nuestras sociedades sin atender al papel que en ello juegan los modernos medios y tecnologías de la comunicación. Los cambios sociales generados a partir de la aparición de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación (Castells, 2001), combinado al efecto de la globalización económica, han desencadenado una serie de transformaciones culturales, a nivel local y global. 51 �Los medios de comunicación fueron rebasados por la red y el reto consistía en crear su identidad digital para captar nuevos públicos y convertir a sus audiencias en redes sociales. “Las innovaciones tecnológicas permiten la integración de sistemas y aplicaciones digitales en un solo canal y, como señala Manuel Castells (2001) se convierten en eslabones de las cadenas comunicativas: redes técnicas, sociales y económicas” (p.22). Ante este panorama, uno de los intereses en la transformación de los medios fue desarrollar sus propias redes sociales o comunidades virtuales mediante captación y segmentación de grupos de población para crear contextos donde sus audiencias pudieran interactuar con ellos y con los demás usuarios, donde pudieran sentir el espacio como un lugar de pertenencia. En la actualidad, son pocos los espacios sociales que no hayan sido transformados como resultado de las tecnologías digitales: la cultura, el ocio, los procesos de producción y su gestión, la economía, la política, la educación, el consumo y también las comunicaciones; en suma, las formas de ser y estar socialmente, y los modos en que nos relacionamos los seres humanos (Cáceres, M. D.; Ruiz San-Román, J. A.; Brändle, G. 2009, p.20). 52 La red ha transformado los modos tradicionales de acceso y distribución de la información y frente al modelo de los medios tradicionales de uno a muchos, se impone un modelo de comunicación en red, de muchos a muchos, caracterizado por la interactividad en tiempo real, que permite el acceso a la información y también la conversación social simultáneamente. “Los medios sociales, entre los que englobamos a redes sociales, blogs, fotoblogs, foros, entre otros, han irrumpido en un breve plazo de tiempo, entre los sitios web con más tráfico de Internet” (Iruzubieta, 2009, p.15). Las nuevas plataformas digitales brindan la capacidad de diseñar un plan de comunicación o estrategia digital con un bajo costo. Ejemplo: posicionar la organización en Internet, creando cuentas en las redes sociales para ganar seguidores, generando un buen contenido como videos, banners, sitios web interactivos, entre otros. Las redes sociales Las primeras redes sociales se experimentan en los años 90, aunque no despegan popularmente hasta mediados de la primera década del siglo XXI. �Danah Boyd y Nicole Ellison (2007), en su primer esfuerzo sobre definir las redes sociales online, las presentaron como plataformas con una doble perspectiva mediática y auto comunicativa conformadora de estructuras tecno sociales que dan lugar a un amplio sistema de relaciones (p.520). Emmanuel Lazega (1998), define la red social como “un conjunto de relaciones específicas entre determinados actores que comparten una cultura y unas normas” (p.571). Con base en la definición del autor se entiende que pertenecen a una comunidad compuesta por redes de usuarios que interactúan de manera transparente, dialogan y aportan conocimiento. De igual manera, para Boyd y Ellison (2007), la definición de una red social, tal y como la conocemos hoy en día es la siguiente: Se trata de un servicio web que permite a individuos: 1 Construir un perfil público o semipúblico dentro de un sistema compartido. 2 Articular una lista de usuarios del sistema con los que compartir una conexión. 3 Ver y navegar a través de la lista de conexiones propias y de las del resto de usuarios. En síntesis, las redes sociales son un medio de comunicación abierto y colectivo donde las personas comparten alguna relación, mantienen intereses y actividades en común o están interesados en explorar los intereses y las actividades con otras personas, ya sea conocidos o absolutos desconocidos. Gracias a la tecnología, la sociabilidad humana se extiende y se amplía; las personas se relacionan con la misma soltura tanto online como offline, aumentando así el capital social del individuo (Pleios, 2016, p.232). Sustentabilidad económica Para poder entender el concepto de sustentabilidad económica, se hace indispensable exponer lo que varios autores definen como sustentabilidad. Sustentabilidad en un concepto moderno refiere al estado o calidad de vida, en el cual las aspiraciones humanas son satisfechas manteniendo la integridad ecológica. La Comisión Mundial para el Medio Ambiente y el Desarrollo, establecida por las Naciones Unidas en 1983 la definió como “un 53 �proceso que permite satisfacer las necesidades de la población actual sin comprometer la capacidad de atender a las generaciones futuras”. Estas definiciones, comprenden el hecho de que las acciones actuales deben permitir la interacción con el medio ambiente y que las aspiraciones humanas se mantengan por mucho tiempo. El concepto sustentabilidad ha ido evolucionado y desarrollando en diferentes disciplinas, actualmente es un concepto que se menciona bastante en las organizaciones para buscar la aprobación del entorno que les rodea, pero algunas veces sin entender realmente lo que significa. Existen diferentes iniciativas y acciones posibles para que se lleve a cabo y se incursione tanto un pequeño número de personas como también en grandes grupos, empresas, organizaciones no gubernamentales o sociedades. 54 El concepto moderno de sustentabilidad expone que: “La sustentabilidad es la habilidad de lograr una prosperidad económica sostenida en el tiempo protegiendo al mismo tiempo los sistemas naturales del planeta y proveyendo una alta calidad de vida para las personas” (Calvente, 2007; p.3) . Padilla, Staplefoote y Gonzalez, (2012) definen la sustentabilidad financiera como: “La habilidad para mantener capacidad financiera con el tiempo” (p.2). El modelo económico de la red social de comunicación es empresarialmente mucho más sostenible que otros servicios gratuitos de Internet o de radiotelevisión (Campos, F. 2008). Las organizaciones no lucrativas generalmente dependen de las donaciones voluntarias que hacen las empresas comerciales, el gobierno o la sociedad. Es por eso que los ingresos son inestables, al respecto (Ryfman, 2007, p. 10) señala que “la búsqueda delicada de la estabilización de sus recursos constituye para las ONG, probablemente, una de las llaves del futuro y del mantenimiento de un grado aceptable de independencia, a través de una diversificación y de una plurianualidad de sus financiaciones”. La importancia que para una asociación civil representa contar con una estabilidad financiera, misma que es primordial para la continuidad en sus programas y obtener un verdadero impacto en su población objetivo. �Estrategia de medios sociales y digitales para ONG´s El Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) al hablar de las ONG’s las define como Organizaciones Privadas para el Desarrollo (OPD), entendiéndose estas como “Organizaciones de utilidad pública”, con estructura de funcionamiento y dirección establecidas, personal profesional (técnico o administrativo) remunerado, con la función principal de prestar servicios de asistencia técnica, financiera, de capacitación y formación, entre otros, a sujetos externos a la misma organización (Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo, 1998, p.10). De igual manera Ortega Carpio afirma que las ONG son “organizaciones privadas que persiguen actividades para aliviar el sufrimiento, promover los intereses de los pobres, proteger el medio ambiente, brindar servicios sociales básicos o realizar actividades de desarrollo de la comunidad” (Williams citado en Ortega, 1994, p. 41), por estas razones se determinan por su sentido social, independencia del ámbito gubernamental y ausencia de finalidad lucrativa. Los motivos que construyen a cada ONG son diferentes, pero convergen en el compromiso de querer mejorar la sociedad trabajando adecuadamente, sin embargo, también necesitan ser sustentables y captar ingresos. “A nadie se le ocurre hacer una fábrica que cuente con un área de producción y que no tenga un área de ventas, porque la fábrica se muere. Con las ONG sucede lo mismo”, afirma Norma Galafassi, directora de In2action, una agencia de fundraising y comunicación especializada en brindar soluciones integrales a organizaciones sin fines de lucro. La sustentabilidad económica es uno de los mayores retos que enfrentan día a día las organizaciones no lucrativas y una interrogante que despierta un gran interés en ellas es ¿Cuáles son las formas de generar ingresos que pueden explorar? Debido a esto, ahora están apostando por captar ingresos directamente de su comunidad vía campañas de crowdfunding o fondeo colectivo. Los contextos y motivaciones para donar pueden cambiar año con año. Por ello, vale la pena considerar estrategias diferenciadas, como por ejemplo a través de tecnologías y herramientas de comunicación digital para atraer nuevos donantes. 55 �Las organizaciones deben diseñar una estrategia de comunicación digital para lograr su sustentabilidad, considerando el poder de los medios digitales, los cuales demuestran tener un gran alcance a muy bajo costo. Existen nuevas herramientas como los canales digitales que forman parte integral de cualquier acción de comunicación y son fundamentales que emprender o impulsar una campaña o estrategia que logre captación de donantes, simpatizantes o voluntarios desde cualquier lugar del mundo. María García, fundadora de Semántica Social (agencia de marketing que ayuda a empresas sociales y tercer sector a mejorar su comunicación digital), nos comenta en uno de sus artículos que “El 62% de los potenciales donantes prefieren hacer el donativo de manera online” (García, 2016). Las redes sociales representan un buen medio para recaudar fondos en las ONG o asociaciones no lucrativas, como evidencia el 75% de los donantes piensan que las redes sociales representan la fuente principal de noticias para estar al tanto del trabajo de sus organizaciones preferidas y el 29% de ellos afirman que les inspiran a dar más (Nonprofit Tech for Good, 2018, p.9). 56 Los donantes se sientes más inspirados para donar por: El medio social que más inspira para donar: Las redes sociales 29% Facebook 56% Correo Electrónico 27% Instagram 20% Sitio Web 18% Twitter 13% Anuncio Impreso 12% YouTube 6% Anuncio Televisivo 6% LinkedIn 4% Llamada telefónica 3% WhatsApp 2% Anuncio Radial 3% Google+ 1% Aplicaciones de mensajería 1% Pinterest .3% Mensajes de texto 1% Reddit .3% Tumblr .2% Figura 3. Fuente: Nonprofit Tech for Good, 2018. El aumento de las donaciones en línea está directamente relacionado con el aumento de popularidad de las redes sociales. El 42% de los donantes en línea de todo el mundo citan a las redes sociales como la herramienta que �más les inspira a donar. De ellos, el 56% dice que Facebook los inspira más, el 13% dice que Twitter y el 20% dice que Instagram. Las redes sociales son también un gran impulso para el crowdfunding como nueva estrategia de financiación, la cual es potencialmente una herramienta digital que busca respuesta activa por parte de las personas con perfil de donación. En el presente, existen fuentes de financiación online y a continuación abordaremos el tema de crowdfunding que traducido se define como financiación colectiva y consiste en el diseño y promoción pública de proyectos digitales con el objetivo primordial de recaudar fondos. Es en la era digital y de las nuevas tecnologías, donde el crowdfunding percibe un renovado interés, el autor Juanjo Ramos (2013, p.8) presenta en 3 diferentes funciones: -Crowdfunding empresarial: Busca financiación para una idea de negocio, proyecto o empresa. -Crowdfunding personal: Ocurre cuando un grupo de personas financian gastos compartidos (regalos en grupo, viajes, fiestas, etc). -Crowdfunding solidario: Su objetivo es recaudar financiación para una causa benéfica (ONG, asociaciones, protectoras de animales, entre otros). El concepto que se adapta a nuestra línea de investigación es el crowdfunding solidario, el cual recurre a las emociones, ya que busca inspirar y generar una empatía a través de la sensibilización para motivar a que la gente tome su dinero y lo done. Por tanto en la comunicación se debe ser muy claro en el mensaje que se quiere transmitir y definir el llamado a la acción. El crowdfunding es una estrategia ordenada que engloba todo el proceso de fidelización del público potencial, a través de: la comunicación. Desde el inicio y hasta el final, la comunicación es la estrategia base del crowdfunding. Algunos datos relevantes sobre el comportamiento de las nuevas generaciones y donaciones, según un informe de Blackboud (MacLaughlin, S. 2015) para el mercado anglosajón, son: 57 �Un 62% hacen sus donaciones a través del móvil. Un 59% hacen sus donaciones en el marco de las acciones de la empresa. Un 53% hacen sus donaciones en el proceso de compra, tipo Worldcoo. Un 47% hacen sus donaciones en las web de las ONG. De esta forma, las ideas que no lograron financiación en el mercado tradicional tienen una gran oportunidad gracias a las numerosas plataformas de crowdfunding que existen en Internet. Cada vez son más los emprendimientos, ideas y proyectos que salen adelante gracias a Internet y el crowdfunding. A continuación se presenta un caso de éxito interesante: 58 Wattio es un proyecto español que ha buscado financiación colectiva a través de la plataforma internacional de crowdfunding IndieGoGo (www.indiegogo.com/projects/wattio-live-in-a-smarthome), resultando en un buen ejemplo de cómo la financiación en masa puede impulsar con éxito iniciativas de índole tecnológica. El proyecto presentado consistió en un sistema inteligente para el ahorro de energía en el hogar. La página para el proyecto proporciona una abundante información sobre el mismo, incluyendo un vídeo de presentación, numerosas fotografías, la historia de la empresa, enlaces a notas de prensa y, sobre todo, datos muy concretos sobre los beneficios prácticos del producto. Por los tipos de recompensa ofrecidas, la mayoría incluyendo diversos packs del sistema de eficiencia energética, podríamos hablar, en este caso, de crowdfunding orientado esencialmente hacia la modalidad de preventa de un producto físico. Wattio logró reunir más de 113.000 dólares en el tiempo establecido, superando su objetivo inicial de 90.000 (Ramos, J. 2013, p.33). Para que las campañas de crowdfunding alcancen el objetivo de recaudar fondos, es fundamental el diseño de estrategias de comunicación que implique una activa interactividad tanto entre los propios miembros de la comunidad intercambiando opiniones, aportando nuevas informaciones como de éstos con los creadores del proyecto, creando entre ellos un diálogo. �Conclusión Más allá de concluir, se podrían establecer varios puntos de reflexión. Un progreso tecnológico que ha abierto un panorama distinto en la comunicación y, con frecuencia, ha favorecido la aparición de nuevos medios se refiere a las nuevas tecnologías que constituyen herramientas privilegiadas para el desarrollo de los individuos y de las sociedades al facilitar el manejo de la comunicación: crearla, compartirla, modificarla, enriquecerla y transformarla. El Internet y las redes sociales han logrado una gran expansión, se ha hecho imprescindible para competir en el mundo globalizado actual. Las interacciones son más transparentes, cercanas e inmediatas y las herramientas digitales inherentes a él, obliga a organizaciones de todo tipo a manejarse en una nueva realidad en la que su uso se convierte en la forma más directa de implicar activamente al usuario de la red. La sustentabilidad económica es un tema bastante conocido en organizaciones y particulares pero que al mismo tiempo pareciera ser algo nuevo. El concepto en todos sus ámbitos debe ser relevante para cualquier proyecto de comunicación, diseño, redes sociales, entre otros. Pero las organizaciones cuyas fuentes de capital dependen principalmente de caridad, donaciones y subvenciones suelen tener mayores niveles de incertidumbre a que éstos se cumplan u obtengan siempre. Por esta razón, contar con una guía para desarrollar un plan estratégico incrementaría la posibilidad de poder captar dichos ingresos. Debido a la evolución de los medios de revolución digital, este tipo de organizaciones deberían de integrarse al uso de las redes sociales, debido a que es un excelente recurso de comunicación que se debe aprovechar, a que el costo es bajo y tiene un mayor alcance que los medios tradicionales. La procuración de fondos en línea se refiere a las campañas que utilizan la red y las redes sociales para solicitar apoyo financiero para proyectos y organizaciones sociales. El crowdfunding, gracias a los medios de una red social, recauda dinero para poder financiar un proyecto en particular. Al involucrar de manera correcta a todas las áreas y miembros de la organización para creer firmemente en la visión y misión, un plan financiero sustentable podría ser mejor implementado y seguido y con ello, mejores resultados a largo plazo. 59 �Referencias Boyd, D. M. & Ellison, N. B. (2007). «Social network sites: Definition, history, and scholarship». Journal of Comunicación Organizacional Práctica. Manual Computer-Mediated Communication, 13 (1), article Gerencial. México D.F., México: Editorial Trillas. 11. Consultado el 11 de abril de 2018 en: http:// gabinetedeinformatica.net/wp15/2008/06/12/ sitios-de-redes-socialesdefinicion-historia-yayuda-a-su-estudio-i/ Cáceres, Mª. D.; Ruiz San-Román, J. A.; Brändle, G. (2009). Ortega, M. (1994). Las ONGD y la crisis del desarrollo: Un análisis de la cooperación con Centroamérica. Madrid: Publicaciones Etea Pleios, G. (2016). “Problemas sociales e Internet: de la individualización al aislamiento y la desigualdad “Comunicación interpersonal y vida cotidiana. sociales”. Marcos de análisis de los problemas La presentación de la identidad de los jóvenes sociales. Una mirada desde la Sociología. Págs:229- en Internet”. En: Cuadernos de Información y 244. Madrid: Catarata Comunicación, vol. 14, p. 213-231. Calvente, A. (2007). El concepto moderno de la sustentabilidad. Recuperado de página web: http://campus.fca.uncu.edu.ar:8010/pluginfile. php/16682/mod_resourc e/content/2/UAISSDS-100-002%20-%20Sustentabilidad.pdf Campos Freire, F. (2008). Las redes sociales trastocan 60 60 informal y rumor” en Comunicación y rumor Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD), (1998), “Directorio de Instituciones Privadas para el Desarrollo de El Salvador”, El Salvador. W Ramos, J. (2013). Crowdfunding. Cómo Conseguir Financiación En Internet. Mashwords Edition. Ryfman, P. (2007). Organizaciones no gubernamentales: un actor indispensable de la ayuda humanitaria. los modelos de los medios de comunicación International Review Of The Red Cross, 865, 10. tradicionales. Revista Latina de Comunicación https://international-review.icrc.org/sites/default/ Social, 11 (63) files/ryfman_865_ricr_2007.pdf Campos Freire, F; Rivera Rogel D; Rodríguez, C. (2014): “La Salazar, J. (2015). El Financiero. Recuperado de página web: presencia e impacto de las universidades de los http://www.elfinanciero.com.mx/opinion/jose-l- países andinos en las redes sociales digitales”. leyva/el-internet-gratis-de-zuckerberg-ya-llega- Revista Latina de Comunicación Social, 69, pp. 571 a-mexico a 592. Castells, M. (2001). “La era de la información” Economía, Sociedad y Cultura. Fin de Milenio. Vol. III. México: Siglo XXI Editores, S.A. de C.V. Frazier, P.J; Graziano, C. Robert Park. (1979). Theory of the Silva, A. (2016). Conextrategia: Cómo Crear Vínculos Digitales. Santiago, Chile. Editorial: Andres Silva Arancibia Sontag-Padilla, Lisa; Staplefoote, L; Gonzalez Morganti, K; (2012). Financial Sustainability for Nonprofit News Public Opinion and Social Control, South Organizations. Recuperado de página web: https:// Caroline University, Journalism Monographs. www.rand.org/content/dam/rand/pubs/research_ Garcia, M. (2016). Semántica Social. Cómo recaudar dinero para mi iniciativa solidaria. Recuperado de página web: http://www.semanticasocial.es/2016/06/09/ recaudar-dinero-iniciativa-solidaria/ Consultado el 10 de abril de 2018. INEGI (2023). “Estadísticas a propósito del Día Mundial de Internet (17 de mayo)”. Datos Nacionales Iruzubieta, G. (2009). Cuadernos de Comunicación Interactiva, El Libro Blanco de IAB, “Comunicación en medios sociales”, Vol.8, Madrid, EDIPO S.A. MacLaughlin, S. (2018). Charitable Giving Report. ( How Nonprofit Fundraising Performed in 2018. Blackbaud. Martínez, A. y Nosnik, A. (1998). “Comunicación horizontal, reports/RR100/RR121/RAND_RR121.sum.pdf Sontag Padilla, L.M., Staplefoote, L. y Gonzalez, K. (2012), Financial Sustainability for Nonprofit Organizations. A review of the literature, U.S.: Rand Corporation. Tolosana, C. L. (2007). Introduccion a la Antropologia Social y Cultural. Madrid: AKAL S.A. Williams, R. (1971). Los medios de comunicación social. Barcelona: Ediciones Península �Alicia Elizabeth González Elizondo Licenciada en Comunicación Social por la Universidad Regiomontana, con una Maestría en Diseño Gráfico por la Facultad de Artes Visuales de la UANL. Coordinadora de proyectos del área de Comunicación Institucional del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, Campus Monterrey. 61 61 �Desde la perspectiva de una estudiante de diseño gráfico: Causas y consecuencias del plagio en el ámbito académico Rubí Esmeralda Meléndez Córdova ORCID: 0009-0001-8159-5012 Universidad Autónoma de Nuevo León rubi.melendezc@uanl.edu.mx 62 Resumen El plagio se ha vuelto común en diversas áreas, especialmente en diseño gráfico. La creciente presión por innovar en un entorno competitivo ha llevado a más copias directas. Muchos diseñadores se inspiran en el trabajo de otros, lo que a veces resulta en imitaciones, ya sea de forma ocasional o incluso incidental. Esto es frecuente entre estudiantes de diseño, generando inquietud entre docentes y profesionales, quienes a menudo analizan el problema desde su propia perspectiva, sin comprender siempre las causas detrás de esta conducta en los estudiantes. Palabras clave: Plagio, diseño gráfico, estudiantes. Este artículo busca explorar el plagio desde la perspectiva estudiantil, abordando las causas que motivan esta situación, la frecuencia con la que ocurre, ¿por qué resulta tan fácil de realizar? y la falta de información sobre el tema. �Abstract Plagiarism has become common in various fields, especially in graphic design. The increasing pressure to innovate in a competitive environment has led to more direct copying. Many designers draw inspiration from others’ work, which sometimes results in imitations, either occasionally or even incidentally. This is frequent among design students, generating concern among teachers and professionals, who often analyze the issue from their own perspective, without always understanding the underlying causes of this behavior in students. This article seeks to explore plagiarism from the student’s perspective, addressing the causes behind this situation, its frequency, why it is so easy to commit, and the lack of information on the topic. Keywords: Plagiarism, graphic design, students. Introducción Según la Real Academia Española (RAE), el plagio se define como “Copiar en lo sustancial obras ajenas, dándolas como propias.” Esto ha existido desde épocas antiguas hasta la actualidad, solo que antes no era tan fácil de detectar, pero hablando específicamente del área de diseño gráfico, tanto su práctica como su detección están presentes desde su comienzo. El delito del plagio atenta directamente contra los derechos de autor de una obra en particular, ya que toda obra debe poder ser distinguida de otras similares. Al cometer plagio se dañan los derechos morales del autor sobre su obra, ya que no se le está dando su debida acreditación y paternidad sobre la misma, y también los derechos patrimoniales o de explotación, debido a que se introduce en el mercado otra obra que copia en gran parte a la primera, haciendo que ambas compitan entre sí, disminuyendo con esto la esperanza que se tiene de sacar provecho económico de la obra original (Balbuena, 2003). El plagio entre los estudiantes de diseño gráfico resulta preocupante debido a su frecuencia actual y a la escasa importancia que se le da, tanto en términos de sus consecuencias como de la reflexión sobre las razones que los llevan a realizarlo. Algo alarmante, debido a que la Universidad se encarga de formar profesionalmente al estudiante y el no darle la importancia necesaria por parte del estudiantado, puede llegar a tener consecuencias muy grandes en un futuro laboral. No solo los estudiantes tienden a subestimar el impacto de esta acción, sino que, en muchas ocasiones, los docentes también la dejan pasar sin aplicar medidas disciplinarias suficientes para evitar su repetición. 63 �Fuente: Freepick (2024) 64 Para frenar esta situación, es crucial investigar las causas que llevan a los estudiantes de diseño a cometer este acto y buscar formas de erradicarlo o disminuirlo en la mayor medida posible. Este artículo, redactado por una estudiante de diseño gráfico, busca ofrecer una visión detallada sobre estas causas, aprovechando la perspectiva de alguien que está dentro de este entorno académico. ¿Por qué es tan fácil caer en el plagio? ¿Se comprenden realmente sus consecuencias? ¿Por qué no se discute más sobre este tema en el aula? Estas son algunas de las preguntas que provocaron la elaboración de este artículo. A continuación, se explorarán las causas del plagio en el diseño gráfico. Causas del Plagio 1. Desinformación sobre consecuencias Como dice Luis Gabriel Carrillo Navas (s/f): “El mayor aliado de la ignorancia es la desinformación.” Muchos estudiantes de diseño gráfico no miden la gravedad de las consecuencias académicas y laborales que puede llegar a traer la acción del plagio en diseños. En clase, se comentan las repercusiones profesionales de esta práctica, pero rara vez se profundiza en las consecuencias académicas y al mismo tiempo legales que pueden tener. A menudo, como estudiante se puede llegar a asumir que, al tratarse de trabajos académicos o de tareas específicas, no se enfrentarán repercusiones extremas, debido a que muchas veces los diseños que realizamos no saldrán al �mundo laboral, a veces simplemente se queda en una tarea o entrega que debemos cumplir, lo que puede llevar a no medir la seriedad de recurrir al plagio. Sin embargo, esto es incorrecto, ya que el plagio, incluso en el ámbito académico, puede traer consecuencias mucho más graves de lo que se puede llegar a pensar, como la violación de las leyes de propiedad intelectual, que tienen repercusiones legales, económicas y de reputación, aun siendo estudiante, pero de esto se hablará más adelante. Esta creencia es una de las razones más comunes detrás de la práctica del plagio. Si bien muchos estudiantes saben que podrían enfrentar consecuencias, no siempre comprenden la gravedad de éstas, lo que lleva a que en ocasiones se tome el asunto a la ligera. Según algunos expertos, parte del problema se debe a las sanciones demasiados leves cuando se detecta un caso de plagio, y a un sistema que premia con ascensos y bonificaciones en las facultades con base en la cantidad de docu- 2. Creencia de que puede no ser detectado: Poca frecuencia con la que esto sucede En este punto se hablará sobre un concepto de psicología que se llama “sesgo de disponibilidad”. El sesgo de disponibilidad, también llamado heurístico de disponibilidad, es la tendencia que tienen los seres humanos de juzgar la frecuencia o la probabilidad de un acontecimiento en términos de lo fácil que es pensar en ejemplos relacionados con el mismo. En el uso de este proceso mental, el factor más importante para los individuos no es el contenido del recuerdo, sino la facilidad con la que recordamos o nos imaginamos un determinado contenido (Montagud Rubio, 2022). Este concepto puede relacionarse directamente con el plagio en el diseño. Como estudiantes, al estar inmersos en un entorno donde se busca “inspiración” en Internet, a menudo se es capaz de identificar este acto en los trabajos de los compañeros. Sin embargo, si nunca se detectan o enfrentan consecuencias por ello, se puede llegar a pensar que el plagio no tiene repercusiones, ya que no se señala previamente. De esta manera, el sesgo de disponibilidad lleva a pensar que, si a otros no les pasó nada, a nadie le ocurrirá. Este razonamiento tiene una fuerte conexión con otro concepto psicológico, el “efecto de normalidad”. El sesgo de la normalidad es un sesgo cognitivo que hace que se crea, irracionalmente, que nunca ocurrirá nada malo porque nun- 65 �ca nos ha ocurrido. Es decir, que todo siempre será “normal” y nada romperá con esa normalidad. Este sesgo se activa ante situaciones de emergencia o desastres, como veremos a continuación (Ruiz Mitjana, 2020). Básicamente, las personas con el sesgo de la normalidad manifiestan dificultades (o incluso la incapacidad) para reaccionar a situaciones que no han experimentado nunca antes (las cuales suelen ser traumáticas, peligrosas o de emergencia). Esto se produce porque subestiman la posibilidad de que tal desastre ocurra, y una vez que ocurre, subestiman sus posibles efectos (Ruiz Mitjana, 2020). En otras palabras, sería esa tendencia a creer que todo funcionará como lo hace normalmente, es decir, con la normalidad cotidiana, sin imprevistos. Se estima que alrededor de un 70% de las personas presenta el sesgo de la normalidad en situaciones de emergencia o desastre (Ruiz Mitjana, 2020). Ambos conceptos refuerzan la idea de que, al no haber enfrentado consecuencias por acciones pasadas, las personas llegan a normalizar este comportamiento. 3. Falta de confianza en la creatividad propia 66 El diseñador es una persona flexible, dispuesta al cambio permanente y constante, una persona con sensibilidad artística, con habilidades y experiencias en la comunicación visual. El proceso de diseño requiere de una metodología específica que lleve a la solución de problemas aplicando el conocimiento de la creatividad sumada a la innovación, la técnica y la tecnología (Estrada, 2024). Como es bien sabido, una de las principales características que distingue al diseñador gráfico de otras profesiones es su habilidad para generar ideas, junto con su capacidad creativa. Esta habilidad es muy importante para destacar en la carrera, especialmente cuando se está en un entorno lleno de personas igualmente creativas. En un salón de clases, encontrar soluciones visuales únicas es clave para sobresalir. Sin embargo, ¿Qué sucede cuando, como estudiantes, se siente que el trabajo propio no es suficiente? ¿Cuándo se considera que no se posee esa chispa, o simplemente no hay conformidad con las propias ideas y creaciones? Esto puede estar relacionado con un fenómeno conocido como “síndrome del impostor”, el cual se caracteriza por la incapacidad de internalizar el éxito y la tendencia a atribuirlo a factores externos, como la suerte o el engaño, en lugar de reconocer las propias habilidades y esfuerzos. Se puede relacionar esto con el diseño gráfico cuando, por ejemplo, como estudiante se termina un trabajo en el que hubo gran esfuerzo, hay confianza de �que ha quedado bien, pero al compararlo con el trabajo de los compañeros, la persona comienza a dudar de sí mismo. Hay un sentir de que esa creación no es lo suficientemente buena, lo que podría llevar a la acción del plagio al sentirse “seguro” en algo que ya está realizado y aprobado, algo que lleva a la creencia de que otras personas tienen más capacidad para crear algo mejor, sin tomar en cuenta en primer lugar, las consecuencias por seguir el camino fácil y en segundo lugar, la idea errónea de que esos diseños que se están copiando se hicieron de la noche a la mañana, pues estos llevaron un proceso, modificaciones, criticas, etc. Un camino que de igual manera hubiera seguido el diseño propio y que habría llegado a algún lado de haber sido terminado. 4. Presión académica Sufrir de una patología invisible y socialmente aceptada en la que se espera que nos enfrentemos y tratemos en silencio a diario. Junto al interés por las consecuencias sociales y biológicas del estrés y el comportamiento de la materia ante la misma resultó en el desarrollo del siguiente proyecto (Bisbe, 2022). Este estudio realizado por Joana Bisbe en ELISAVA revela que muchos estudiantes de diseño experimentan altos niveles de estrés, atribuidos tanto a factores internos como externos. Entre estos factores se destacan la carga de trabajo, las expectativas académicas y la presión por ser creativos y originales en los proyectos. La saturación de tareas que requieren el 100% de creatividad para entregar un trabajo bien hecho, puede llegar a ser agotadora para algunos estudiantes, lo que, en algunos casos, los lleva a tomar este camino. Otra causa relacionada con esto es que, al ser el diseño gráfico una carrera centrada en la creatividad y por materia se tienen tiempos límite para realizar los trabajos. Como es sabido, la creatividad no siempre surge de manera inmediata; muchas veces los estudiantes pasan por períodos de bloqueos creativos, lo que dificulta encontrar soluciones de diseño. “(…) básicamente se encuentran en un estado de desmotivación generado por múltiples causas, que son necesarias de identificar para ponerle solución. En muchas ocasiones este bloqueo se debe a una saturación mental, los pensamientos no circulan con claridad y se encuentran encerrados en un pequeño círculo del que no pueden salir” (Nieto, 2020). 67 �La presión de cumplir con fechas límite para entregar proyectos creativos puede provocar que, por querer entregar algo rápidamente, algunos recurran al plagio como una salida rápida. Fuente: Freepick (2024) Consecuencias del Plagio 1. Académicas 68 Las consecuencias académicas por cometer plagio en diseño gráfico son similares a las de otras disciplinas, pero pueden variar según el contexto, la situación del estudiante, la postura del docente y la gravedad de la infracción. Estas repercusiones pueden ir desde una simple tarea hasta un proyecto que inicialmente se desarrolló en el ámbito académico y terminó siendo utilizado comercialmente, como en el caso de trabajos vendidos a clientes fuera de la institución. Algunas de las consecuencias más comunes en este campo son: • • • Anulación de calificación: El trabajo no sería calificado, ya que no ha sido realizado por el estudiante, por lo que no merece ningún mérito. En estos casos, la “etapa” del proyecto puede ser anulada, ya que muchas veces todas las fases del trabajo están interconectadas con el proyecto plagiado. Reprobación de la materia en la que se cometió el plagio: La decisión dependerá de las acciones que el docente considere apropiadas, y varía según la gravedad del plagio. Dependiendo de la situación, el estudiante podría ser asignado a un curso de recuperación, ser reprendido con una segunda o tercera oportunidad, o incluso llegar a una expulsión temporal o definitiva de la materia o la institución. Daño de reputación como estudiante: En estas situaciones, el estudiante pierde la credibilidad frente a los docentes respecto a otros proyectos realizados por él, lo que genera dudas sobre si ha cometido plagio en traba- �jos anteriores o si lo hará en el futuro. Esta desconfianza también afecta su reputación con compañeros de semestres posteriores, lo que puede cerrar puertas a nuevas oportunidades de colaboración en proyectos académicos. Es probable que otros estudiantes prefieran no incluirlo en sus equipos debido a la desconfianza provocada por su acción. 2. Laborales El acto de plagiar en la Universidad puede traer consecuencias que van más allá de lo académico para el estudiante de diseño gráfico, repercutiendo también en su futuro profesional. Este comportamiento puede afectar las relaciones con compañeros que, en un contexto profesional, podrían haberse convertido en colegas, pero que pueden optar por no colaborar debido a la falta de confianza. Asimismo, el plagio impacta la relación con los profesores, quienes a menudo son una fuente de recomendaciones y conexiones laborales. La pérdida de confianza de los docentes puede limitar las oportunidades de recibir recomendaciones positivas, lo cual es crucial para conseguir buenas oportunidades de trabajo y crecimiento en la industria. Otra consecuencia importante de cometer plagio en la Universidad es que puede generar una dependencia de las ideas ajenas, lo cual obstaculiza el desarrollo de la creatividad y el crecimiento profesional. En un mercado cada vez más competitivo, es fundamental que el trabajo de un diseñador gráfico se destaque, algo que el plagio claramente no permite, impidiendo que el estudiante desarrolle un estilo y una capacidad de innovación propios. 3. Legales Las consecuencias legales de cometer plagio en el ámbito académico pueden ser tan serias como en el entorno laboral, dependiendo del contexto y de las acciones que se decidan tomar. Algunas de las consecuencias legales más comunes incluyen: Los diseñadores o creadores cuyos trabajos han sido plagiados pueden presentar demandas contra quien realizó este acto, reclamando una violación de derechos de autor. Esto puede resultar en: • Compensación económica: En donde hay una indemnización por los daños causados al autor original, lo que incluye tanto las pérdidas económicas como los daños morales. 69 �• • Sanciones financieras: Las multas por infracciones de derechos de autor pueden ser considerables, dependiendo del daño causado y de la intencionalidad del plagio. Además, enfrentar estas consecuencias legales puede resultar en costos altos, incluyendo los honorarios legales, que pueden ser particularmente excesivos para estudiantes. Consecuencias penales: En ciertos casos y jurisdicciones, el plagio puede considerarse un delito penal, especialmente si se demuestra que fue realizado con fines de lucro. Las consecuencias van desde multas elevadas o incluso penas de prisión si el infractor obtiene beneficios económicos a través del uso no autorizado de una obra. Estrategias para Prevenir el Plagio 1. Talleres en donde se hable de las consecuencias del plagio y sobre cómo evitarlo “El conocimiento es poder.” — Francis Bacon 70 Nunca está de más aprender algo nuevo, especialmente sobre temas tan importantes como el plagio en diseño gráfico. Se sugiere la implementación de talleres obligatorios para estudiantes, donde se informe de las serias consecuencias del plagio y la necesidad de evitarlo. En estas sesiones, podrían participar tanto estudiantes como profesionales que hayan vivido las repercusiones del plagio, compartiendo cómo este afectó sus carreras académicas y profesionales. Además, se podrían incluir ejemplos de empresas que enfrentaron consecuencias legales y de reputación debido a casos de plagio, haciendo que los estudiantes comprendan el riesgo real y cercano que representa. Estos talleres también deben abordar el uso de herramientas digitales de detección de plagio, cuya precisión está en constante avance, lo que hace cada vez más difícil pasar desapercibido. Finalmente, se debe educar sobre cómo evitar plagio no intencional, resaltando la importancia de investigar ampliamente la competencia y los símbolos o marcas registrados en el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (IMPI) para evitar coincidencias accidentales. Este enfoque no solo previene problemas legales, sino que también fomenta la creatividad y la originalidad en la carrera de diseño. Aun cuando el plagio se cometa de forma accidental es un problema muy serio que puede ocasionar problemas en el futuro cuando se descubre que se realizó algún tipo de plagio o copia, por lo tanto, los autores deben hacer un gran es- �fuerzo en evitarlo y así no sufrir las consecuencias que este les podría causar (Soto Rodríguez, 2012). 2. Estrategias de creatividad y confianza En el diseño, el proceso creativo se extiende a otras dimensiones con el fin de fomentar un pensamiento más complejo. Esto implica la necesidad de adoptar una perspectiva amplia en todas las situaciones que se presenten, empleando una variedad de enfoques, técnicas, materiales, analogías, metáforas o narrativas para identificar detalles en los momentos de exploración de las posibilidades (Chávez, 2023). Estas estrategias deben ser desarrolladas por el estudiante de manera autónoma a lo largo de su carrera, especialmente en momentos en los que experimente bloqueos creativos. Consisten en realizar ejercicios de creatividad y confianza regularmente. Una de las estrategias más efectivas es anotar todas las ideas que surjan, sin importar lo inusuales o desconectadas que parezcan entre sí. Este ejercicio ayuda a liberar la mente y a generar un banco de ideas que se puede revisar más tarde. A lo largo de su formación, el estudiante debe trabajar en proyectos de diseño sin un objetivo académico o profesional específico, es decir, proyectos “libres” creados con la finalidad de explorar su creatividad. Estos proyectos deben abordarse con la mentalidad de que tienen un propósito, pero sin las restricciones típicas de la escuela o del mercado laboral. Además, es recomendable utilizar diferentes plataformas de diseño en cada proyecto para familiarizarse con herramientas y enfoques diversos. Cada proyecto debe ser más desafiante que el anterior, lo que crea una presión constante que estimula la creatividad y fomenta el crecimiento personal. Al trabajar de esta manera, el estudiante gana confianza en su capacidad para afrontar retos creativos y se siente más preparado para proyectos académicos y profesionales. Como complemento, estos proyectos pueden ser compartidos con compañeros y maestros, buscando siempre su retroalimentación para identificar áreas de mejora. Esta práctica ayuda a fortalecer la confianza, a evitar la dependencia de la inspiración ajena y a construir una fuente personal de creatividad, única y auténtica. La creatividad es un fenómeno complejo que no se limita a la acción de un individuo aislado, sino que está influenciada por una serie de factores y procesos complejos que interactúan de manera sistémica. La creatividad, en este sentido, se convierte en una forma de navegación a través de la complejidad, pues 71 �permite comprender y actuar en una realidad cambiante e interconectada, sin perder de vista las implicaciones del contexto y superar las limitaciones impuestas por nuestra percepción limitada (Chávez, 2023). 3. Motivación por parte de profesores La retroalimentación de algunos profesores, en lugar de motivar o brindar una crítica constructiva, puede en ocasiones desmotivar a los estudiantes y reducir su confianza en sus propios diseños. Crear un ambiente educativo donde los estudiantes se sientan respaldados es esencial, ya que puede reducir la presión que sienten y la tentación de recurrir al plagio. Se ha demostrado que la motivación docente juega un papel fundamental en la calidad de los aprendizajes, la motivación de los estudiantes es además uno de los factores principales para la adquisición de los aprendizajes esperados (Godoy y López, 2021). 72 Los profesores motivadores ayudan a construir una cultura donde se valora el esfuerzo individual y donde los estudiantes se sienten en libertad de hacer preguntas sin temor a ser juzgados. Un acompañamiento constante y revisiones constructivas refuerzan la confianza del alumno en que está avanzando bien y ayuda al estudiante a entender que la retroalimentación es una herramienta de crecimiento. Fuente: Freepick (2024) La motivación y el apoyo continuo de los profesores son fundamentales para reducir el plagio en el ámbito del diseño gráfico, ya que de este modo el traba- �jo del estudiante y la “supervisión” del maestro van de la mano para crear un proyecto bien hecho. Al brindar un entorno de confianza ayudan a fomentan el desarrollo de sus habilidades creativas de forma auténtica. Conclusiones A partir de la investigación y redacción del presente artículo, se puede concluir que, al hablar de plagio, generalmente se percibe solo como una acción deshonesta y carente de ética. Sin embargo, rara vez se analiza qué llevó a la persona a cometer este acto, lo cual es crucial. Como estudiante, la autora reconoce que nadie está exento de caer en esta decisión, sea de manera intencional o no, y es fundamental tanto para los estudiantes como para los docentes comprender las razones detrás de este comportamiento. Para los profesores, entender por qué algunos de sus alumnos optan por presentar el trabajo de otra persona como propio podría ayudar no solo a comprender mejor al estudiante, sino también a implementar prácticas que prevengan este problema. Como estudiante de diseño gráfico, la autora entiende que el plagio puede parecer una solución rápida en ocasiones. Además, como se menciona en el artículo, puede ser tentador cuando otros compañeros han recurrido a ello sin enfrentar consecuencias aparentes. No obstante, es importante recordar que, en la era de Internet, es fácil detectar contenido plagiado, y esta decisión puede tener consecuencias graves en el ámbito laboral futuro. El plagio no solo afecta la confianza de maestros y compañeros, sino también la confianza en sí mismo y la capacidad de realizar un trabajo original. En diseño gráfico, una disciplina que exige innovación constante, es difícil evitar crear algo que no se parezca a lo que otros ya han hecho, pero siempre debe haber ese algo que nos diferencie de los demás. El plagio no solo es una acción deshonesta, sino una decisión que merece ser analizada en profundidad: ¿qué te llevó a hacerlo? 73 �Referencias Álvarez Pérez, P. R., González Afonso, M. C., & López Aguilar, Estrada, H. (s/f). Pero… ¿qué es el diseño gráfico? *Foroalfa.org; D. (2009). La enseñanza universitaria y la formación FOROALFA.* Recuperado el 19 de diciembre de 2024, de para el trabajo: Un análisis desde la opinión de https://foroalfa.org/articulos/pero-que-es-el-diseno- los estudiantes. *Paradigma (Maracay)*, 30(2), grafico 7–20. https://ve.scielo.org/scielo.php?script=sci_ arttext&pid=S1011-22512009000200002 Grachiano. (2024, septiembre 6). El plagio en el diseño gráfico: Cómo evitarlo y enfrentarlo legalmente. *La Balbuena, P. (2003). El plagio como ilícito legal. *Revista Divina Proporción; La Divina Proporcion.* https:// Ventana Legal* (en línea). Recuperado el 18 de ladivinaproporcion.es/el-plagio-en-el-diseno-grafico- diciembre del 2024, de http://www.ventanalegal. como-evitarlo-y-enfrentarlo-legalmente/ com/revista_ventanalegal/plagio_ilicito.htm Jimenez, D. G. (s/f). DELITO DE PLAGIO. *Garrido y Doñaque.* Bisbe, J. (2022). Identificando el factor de estrés en la Recuperado el 1 de noviembre de 2024, de https://www. educación en diseño: Exploración sobre las posibles garridoydonaque.com/blog/delito-plagio-trabajos- causas de estrés en el grado en diseño. Estudio de academicos-casos-graves/ caso ELISAVA. *grafica*, 10(20), 105–112. https:// doi.org/10.5565/rev/grafica.216 La RAE, S. (s/f). ¿Qué es plagio? *Ehu.eus.* Recuperado el 1 de noviembre de 2024, de https://www.ehu.eus/ Busquets, C. (2019, noviembre 22). Síndrome del impostor: 74 74 qué es y cómo superarlo —. *uiFromMars*. https:// documents/1738121/0/Plagio.pdf/1bdc46bf-6b8b5135-c2cd-565f6522668a?t=1530536522000 www.uifrommars.com/sindrome-del-impostor/ Las Consecuencias del Plagio. (2021, febrero 9). *Plag.co; C3tecEdu. (2024, abril 22). La creatividad en el Diseño Gráfico. *Ceutec; Centro Universitario Tecnológico*. Detector de Plagio Viper.* https://plag.co/plagiarism/ consequences-of-plagiarism.php https://ceutec.hn/la-creatividad-en-el-disenografico/ Mitjana, L. R. (2020, enero 22). Sesgo de la normalidad: qué es y cómo nos afecta. *pymOrganization.* https:// Chen, C. (2016, marzo 16). El conocimiento es poder. *Cultura psicologiaymente.com/psicologia/sesgo-normalidad Genial*. https://www.culturagenial.com/es/ el-conocimiento-es-poder/ de la Información, Pérez, A. (2018, mayo 11). La importancia de la creatividad R. E. P. P. la E. de B. y. C. (s/f). *E-Ciencias de la en el diseño gráfico. *ESDESIGN.* https://www. Información*. Ugr.es. Recuperado el 19 de diciembre esdesignbarcelona.com/actualidad/diseno-grafico/la- de 2024, de https://www.ugr.es/~plagio_hum/ importancia-de-la-creatividad-en-el-diseno-grafico Documentacion/06Publicaciones/ART003.pdf Ridge, B. V. (2024, febrero 19). Artículo: Las implicaciones De la inspiración al plagio - Diseño web - Diseño gráfico legales de copiar un logo sin autorización. *MEDIUM - Programación web - Marketing online. (2012, Multimedia Agencia de Marketing Digital.* https://www. febrero 1). Diseño web - Diseño gráfico - mediummultimedia.com/diseno/que-pasa-si-copio- Programación web - Marketing online. https:// un-logo/ www.ixotype.com/diseno-grafico-logo-de-lainspiracion-al-plagio/ Rubio, N. M. (2022, febrero 2). Sesgo de disponibilidad: qué es y cómo nos afecta. *pymOrganization.* https:// psicologiaymente.com/psicologia/sesgo-disponibilidad �Todo, V., Mansur, E. V., & Chuey, J. (s/f). Creatividad y complejidad en el pensamiento de diseño. *Unam.mx.* Recuperado el 19 de diciembre de 2024, de https://revista925taxco. fad.unam.mx/index.php/2023/11/30/creatividad-ycomplejidad-en-el-pensamiento-de-diseno/ Wichniak, A., Wierzbicka, A., & Jarema, M. (2021). Treatment of insomnia – effect of trazodone and hypnotics on sleep. *Psychiatria polska,* 55(4), 743–755. https://doi. org/10.12740/pp/125650 Rubí Esmeralda Meléndez Córdova (S/f-a). Rae.es. Recuperado el 19 de diciembre de 2024, de https://www.rae.es Rubí Esmeralda Meléndez Córdova es estudiante del cuarto se(S/f-b). Redalyc.org. Recuperado el 19 de diciembre de 2024, de https://www.redalyc.org/pdf/801/80120703.pdf mestre de la carrera de Diseño Gráfico en la Facultad de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL). Reconoce al diseño gráfico como una profesión esencial, equiparable (S/f-c). Deividart.com. Recuperado el 19 de diciembre de 2024, en importancia a cualquier otra disciplina, debido a su capacidad de https://www.deividart.com/blog/la-salud-mental- para aportar vitalidad, organización y significado al entorno visual en-diseno-grafico/ que nos rodea. Su interés abarca todas las áreas del diseño gráfico, aunque muestra una inclinación particular hacia el diseño 24. (S/f-b). Ciinsev.com. Recuperado el 19 de diciembre de 2024, de empaque y el diseño editorial. Se encuentra en una etapa de de https://revista.ciinsev.com/assets/pdf/revistas/ exploración de las distintas ramas de esta disciplina, aprovechan- REVISTA8/5.pdf do cada oportunidad para aprender y desarrollarse tanto personal como profesionalmente. Actualmente, trabaja de manera independiente, llevando a cabo proyectos para personas cercanas, mientras construye una identidad profesional sólida. Su objetivo es transformar esta labor en una práctica más formal, con la intención de compartir contenido sobre diseño en plataformas digitales. Para ello, se dedica a ampliar sus conocimientos mediante libros y recursos especializados, con el propósito de ofrecer contenido de alta calidad. Para Rubí, el diseño gráfico no es solo una carrera, sino una verdadera pasión. 75 �Tecnología en la educación: nuevas modalidades y estrategias para su aplicación en el nivel superior Sandra Guadalupe Altamirano Galván ORCID: 0000-0001-7498-8355 Universidad Autónoma de Nuevo León Facultad de Artes Visuales sandra.altamiranoglv@uanl.edu.mx 76 Resumen Palabras clave: Gestión educativa, Educación a distancia, Mejora continua, Calidad educativa Con la llegada de las tecnologías de información y comunicación, las instituciones educativas se enfrentan a grandes cambios, generando nuevas posibilidades como la educación a distancia, que requiere procedimientos de gestión específicos en donde se preste atención a las características de esta nueva modalidad y se cubran aspectos tales como generar un mayor desarrollo en los actores del proceso educativo, estrategias de enseñanza-aprendizaje para el entorno virtual, creación de materiales didácticos y gestión de procesos administrativos que permitan el monitoreo y la evaluación para lograr una educación de calidad. El presente artículo tiene el propósito de analizar y aplicar estrategias para mejorar la planeación, seguimiento y evaluación de las unidades de aprendizaje de programas educativos de nivel superior para mejorar su calidad. �Abstract With the arrival of information and communication technologies, educational institutions are faced with great changes, generating new possibilities such as distance education, which requires specific management procedures where attention is paid to the characteristics of this new modality and aspects such as generating greater development in the actors of the educational process, teaching-learning strategies for the virtual environment, creation of teaching materials and management of administrative processes that allow monitoring and evaluation to achieve quality education are covered. The purpose of this article is to analyze and apply strategies to improve the planning, monitoring and evaluation of learning units of higher education programs to improve their quality. Key words: Educational management, Distance education, Continuous improvement, educational quality Introducción 77 La tecnología, los medios digitales, las nuevas experiencias como la realidad aumentada y la inteligencia artificial, han cambiado la perspectiva en los procesos educativos, dando un giro a las actividades de estudiantes y docentes, que de manera casi inmediata deben aprender a adaptarse y tratar de dominar las nuevas herramientas que se les presentan como recursos educativos necesarios para mantenerse actualizados. Además, las instituciones educativas se enfrentan a nuevos retos, como las modalidades mixtas y a distancia, que exigen una nueva perspectiva de los modos de enseñanza, se hace necesaria una visión diferente y exige una preparación especial por parte de los docentes. Con la situación de pandemia, también se generó una evolución y adaptación improvisada a través de los diferentes medios que dieron solución en el momento, pero que aún se requiere una atención especial para cubrir el dominio total de dichas tecnologías. Los docentes, de manera particular, han sufrido estas transformaciones en sus metodologías, que además requieren prestar mayor atención al desempeño del estudiante para evaluar el desarrollo de sus competencias, ante las implicaciones de herramientas actuales, como el ChatGPT u otros más, generados por Inteligencia Artificial (IA). �Es por esto que las instituciones deben adquirir la responsabilidad de elaborar planes de gestión de la educación, principalmente a distancia, que integren el uso de estas tecnologías para lograr su objetivo principal, que es el aprendizaje de los alumnos en un ambiente de calidad. La tecnología en la educación En la actualidad, la educación se ha visto inmersa en una transformación constante que ha generado cambios en todos los procesos de organización de las instituciones. México cuenta con más de setenta años de experiencia en materia de educación abierta y a distancia, y como “ejemplo de ello está la creación en 1947 del Instituto Federal de Capacitación del Magisterio considerado como el primer esfuerzo de México y América Latina de educación abierta y a distancia” (ANUIES, 2001). Sin embargo, los procesos educativos de hace setenta años no son los mismos que se están llevando a cabo en la época actual. 78 El uso y aplicación de las tecnologías han sido factor esencial para la evolución de la educación en un corto tiempo y las instituciones de todos los niveles educativos, han tenido que adaptarse a ello. En lo que respecta a las Universidades, cada vez existe una mayor oferta educativa en modalidades mixtas y a distancia, que permiten extender la demanda de alumnado, aumentando las posibilidades de educación. La integración de los avances tecnológicos y las transformaciones que éstos han provocado a nivel global requieren una respuesta adecuada por parte de las Universidades. La misma UNESCO (2023) hizo un llamamiento urgente para un uso adecuado de la tecnología en la educación, para establecer condiciones de diseño y uso de la misma, con el objetivo de ofrecer educación de calidad para todos. Altablero (2007) en Vega, (2020) define que “La gestión educativa está conformada por un conjunto de procesos organizados que permiten que una institución o una secretaría de educación logren sus objetivos y metas. Una gestión apropiada pasa por momentos de diagnóstico, planeación, ejecución, seguimiento y uso de la misma, con el objetivo de ofrecer educación de calidad para todos. �Las Universidades se adaptan cada vez más a estos cambios, sin embargo, durante el proceso de adaptación surgen problemáticas que impiden una buena calidad educativa, todo esto debido a que se carece en muchos de los casos, de un plan de gestión que tome en cuenta aspectos principales de pedagogía, administración y comunicación. Uno de los principales problemas a partir de esta evolución, es la resistencia al cambio y la dificultad de adecuar los programas educativos a las nuevas modalidades, con la correcta aplicación de estos medios en el desarrollo de los contenidos temáticos, además de generar cambios en las evidencias que se les solicitan a los estudiantes para lograr un aprendizaje significativo que permita visualizar las competencias adquiridas tomando en cuenta el contexto tecnológico actual. En la enseñanza, las tecnologías, “propician nuevos enfoques pedagógicos de los procesos que se llevan a cabo en las instituciones escolares; han surgido novedosos modelos educativos fundamentados en métodos, procedimientos y técnicas que superan las limitaciones de las tradicionales formas de enseñar y aprender” (Ley, Morocho y Espinoza, 2021) Es ahí donde se debe prestar atención en la gestión de los procesos educativos, en los que los docentes incluyan nuevas metodologías, nuevos recursos didácticos y nuevos procesos de evaluación del aprendizaje, que se adapten a enfoques pedagógicos de actualidad, pues las nuevas generaciones se encuentran en otro contexto tecnológico y es importante que el docente se encuentre al día en ambientes que sus estudiantes ya dominan. “La gestión es entendida como el sistema de actividades estratégicas y planificadas que se llevan a cabo guiadas por instrucciones y técnicas apropiadas para obtener determinados fines o metas” (Vega, 2020, p.19). Las tecnologías ofrecen amplias oportunidades para la educación, favoreciendo su crecimiento y transformación. Sin embargo, es fundamental reconocer que este cambio no ocurre de manera instantánea, sino que exige primero la conciencia de su presencia en la sociedad, para luego avanzar hacia su comprensión, dominio y adaptación gradual. 79 �Es por esto que las instituciones deben adquirir la responsabilidad de elaborar planes de gestión de la educación, en sus distintas modalidades, que integren el uso de estas tecnologías para lograr su objetivo principal, que es el aprendizaje significativo de los alumnos en un ambiente de calidad. La gestión educativa según Delia Azzerboni y Ruth Harf, (2003) consiste en: 80 • Presentar un perfil integral, coherente y unificado de decisiones. • Definir los objetivos institucionales, las propuestas de acción y las prioridades en la administración de recursos. • Definir acciones para extraer ventajas a futuro; se consideran tanto las oportunidades y amenazas del medio en el que está inserta, como los logros y problemas de la misma organización. • Comprometer a todos los actores institucionales. • Definir el tipo de servicio educativo que se ofrece. Este plan debe considerar que exista una preparación de los actores del proceso para que demuestren un dominio de la tecnología y las nuevas plataformas digitales para lograr una buena aplicación de los mismos en la educación, convirtiéndose realmente en factores de cambio y progreso. Altablero (2007) en Vega, (2020) define que “La gestión educativa está conformada por un conjunto de procesos organizados que permiten que una institución o una secretaría de educación logren sus objetivos y metas. Una gestión apropiada pasa por momentos de diagnóstico, planeación, ejecución, seguimiento y evaluación que se nutren entre sí y conducen a la obtención de los resultados definidos por los equipos directivos. Una buena gestión es la clave para que lo que haga cada integrante de una institución tenga sentido y pertenencia dentro de un proyecto que es de todos”. �De acuerdo al Modelo de Gestión de la SEP 2020-2024, “se generan mecanismos para apoyar la planeación, gestión, desarrollo y evaluación de los procesos educativos” (DOF, 2020). Es importante conocer el funcionamiento de la institución, los roles de los actores del proceso, las estructuras de trabajo y el desarrollo de cada una de las estrategias utilizadas. La gestión educativa, tal como propone Chen (2022, p. 86) implica una serie de procesos, saberes y procedimientos propios de la educación en donde no solo se cumple con los elementos administrativos mandatorios, sino, se expresa una forma de socializar, trabajar, coordinar, comunicar, comprender y liderar la organización educativa. Toda gestión educativa debe contemplar las cuatro áreas integradas en función de lo pedagógico. La educación actual exige una transformación en la aplicación de los procesos, una concepción diferente de la enseñanza-aprendizaje, una percepción positiva de la tecnología en donde se resalten los aspectos positivos de la misma, pues no podemos negar su inclusión para lograr aprendizajes significativos en los estudiantes. Arteaga, Guaña, Begnini, Cabrera, Sánchez y Moya (2022, p.190) señalan que “la integración de la tecnología en la educación es un desafío actual que involucra a todos los componentes del proceso educativo, especialmente a los docentes (…),es fundamental cambiar el pensamiento tradicional con el fin de superar esta barrera, adaptando el proceso de aprendizaje a las cada vez más novedosas tecnologías, encontrando que actualmente existen una gran variedad de información y técnicas diseñadas para la efectiva y eficiente aplicación de la tecnología en la educación”. Por esto también es muy importante que el docente se encuentre preparado y sea competente en este ámbito, pues es necesaria su contextualización para lograr involucrar al alumno y adaptar sus programas educativos a los nuevos escenarios que se le presenten. Debe comprender los cambios a los que se enfrenta para poder transmitirlo al estudiante. Según García (2004) “la gestión implica participación y está relacionada con el factor humano”, así también la educación es parte de un proceso 81 �de crecimiento personal y desarrollo social, por tanto, la gestión educativa debe establecerse dentro de parámetros que permitan generar planes y estrategias con objetivos centrados en la mejora de instituciones en función del desarrollo de individuos competentes para la sociedad actual. “La gestión no es una tarea técnica o de ingeniería neutra, es una tarea de construir, conservar y proyectar en el tiempo elementos que potencian una organización y/o una institución en la que intervienen diversos actores, es encontrar a qué sirve en última instancia y sirve de razón de ser” (Castro, 2022). Para maximizar el uso eficiente de los recursos, es necesario conocer a fondo los aportes de cada medio para incluirlos en actividades que puedan adaptarse y de esta manera, organizar el plan de clase, en conjunto con un plan de recursos y medios que permitan el logro de los objetivos deseados. 82 “La gestión de la tecnología incluye todas aquellas actividades que capacitan a una organización para hacer el mejor uso posible de la ciencia y la tecnología generada tanto de forma externa como interna” (COTEC en Jaimes, Ramírez, Vargas y Carrillo, 2011) La gestión tecnológica en las universidades implica la integración de herramientas digitales y recursos didácticos innovadores que impacten en los procesos de enseñanza-aprendizaje. Todo ello implica una planificación de los contenidos temáticos pero además un plan de implementación para asegurar la accesibilidad, eficiencia y calidad educativa. Y es muy importante tener en cuenta que la gestión tecnológica “contribuye tanto al emprendimiento como a las transformaciones de las organizaciones. De allí, su importancia para realizar una prospectiva en los docentes universitarios ya que su aplicación metodológica es un factor crucial para afrontar los cambios que demandan los usuarios en un mundo acelerado por las tecnologías” (Hernández, Prada y Gamboa, 2021, p.80). �Un plan de gestión en los programas de educación con el uso y aplicación de recursos digitales es necesario puesto que “la implementación de la tecnología resulta ser en gran medida complicada y costosa, de aquí el que se deba ser cuidadoso con los procesos de planificación, organización y control en la aplicación de estos recursos” (Álvarez, 2001) Y principalmente se hace indispensable para lograr el desarrollo de las competencias en los estudiantes. Conclusiones La educación sigue evolucionando y el impacto que la tecnología genera exige una adaptación inmediata, pero además es fundamental la colaboración entre docentes, estudiantes y administrativos, que tengan claro el objetivo de lograr un desarrollo en las competencias digitales necesarias y contar con una infraestructura adecuada. El hecho de que las instituciones apliquen un plan de gestión tecnológica impulsa la efectividad en los procesos de enseñanza-aprendizaje, pero además ayuda a que, ante los constantes cambios tecnológicos, la adaptación se optimice cada vez más y se logren de mejor manera los propósitos de una mejora en la calidad educativa. Los retos a los que se enfrenta la educación no son menores, pero no hay opción ni manera de esquivar los cambios, es importante dar la cara a los nuevos escenarios y dominarlos, pues no hay más que la renovación y la actualización para llegar a las metas establecidas y a la misión de la educación, que siempre será el desarrollo del conocimiento en los estudiantes. 83 �Referencias Álvarez, F. (2001) Una propuesta para la instrumentación de Hernández, C., Prada, R. y Gamboa, A. (2021). Gestión tecnológica educación a distancia en el nivel de educación superior. estratégica: uso del ecosistema de la web social 2.0 en Redalyc. Revista del Centro de Investigación. Universidad educación superior. Revista Venezolana De Gerencia, La Salle, vol. 5, núm. 18, junio-julio, 2002, pp. 53- 26(Número Especial 5), 77-92. https://doi.org/10.52080/ 62. México. Disponible en: http://www.redalyc.org/ rvgluz.26.e5.6 pdf/342/34251805.pdf Arellano, J. (2011, agosto 1). ¿Qué Jaimes, M., Ramirez, D., Vargas, A., Carrillo, G., & UIS, U. I. de S. es un Docente? Recuperado de https://www.gestiopolis. (2011). Gestión Tecnológica: Conceptos y Casos de com/que-es-un-docente/ Aplicación. Revista GTI, 10(26), 43–54. Recuperado ANUIES (2001) Diagnóstico de la Educación Superior a Distancia. México D.F. Arteaga, Y., Guaña, J., Begnini, L., Cabrera, M., Sánchez, F. y a partir de https://revistas.uis.edu.co/index.php/ revistagti/article/view/2289 Ley, N., Morocho, M. y Espinoza, E. (2021). Educational technology Moya, Y. (2022) Integración de la Tecnología con la for teaching geography. Conrado, 17(82), 465-472. Epub Educación. Revista Ibérica de Sistemas y Tecnologías 02 de octubre de 2021. Recuperado en 17 de diciembre de la Información RISTI. No.E54 11/22. (pp. 182.193). de 2024, de http://scielo.sld.cu/scielo.php?script=sci_ ISSN: 1646-9895. Recuperado de: https://www. arttext&pid=S1990-86442021000500465&lng=es&tlng researchgate.net/profile/Maria-Cabrera-Cordova/ publication/378635135_Integracion_de_la_tecnologia_ =en. UNESCO (2023) La UNESCO hace un llamamiento urgente para con_la_educacion/links/65e1fa72e7670d36abe8a652/ un uso adecuado de la tecnología en la educación. Integracion-de-la-tecnologia-con-la-educacion.pdf Recuperado de: https://www.unesco.org/es/articles/la- Castro, D. (2022). La gestión universitaria. Aportes desde la perspectiva de Ecuador. Revista Universidad y Sociedad, 14(2), 547-553. Epub 02 de abril de 2022. unesco-hace-un-llamamiento-urgente-para-un-usoadecuado-de-la-tecnologia-en-la-educacion Vega, L. (2020) Gestión Educativa y su relación con el Desempeño Recuperado en 17 de diciembre de 2024, de http:// Docente. Revista Ciencia y Educación. ISSN 2707-3378. scielo.sld.cu/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2218- Vol. 1. No. 2 Febrero del 2020 (pp.18-28) Recuperado de: 36202022000200547&lng=es&tlng=es. Evelio. (2015, https://doi.org/10.48169/Ecuatesis/0102202008 junio 11). El ataque a la verdad en la era de la ignorancia obstinada. ideofilia. https://ideofilia.wordpress. com/2015/06/11/el-ataque-a-la-verdad-en-la-erade-la-ignorancia-obstinada/ Chen, E. (2022) Liderazgo pedagógico en la gestión educativa . (2022). Humanitas, 19(19), 78-105. Recuperado de: https://revistahumanitas.ucatolica.ac.cr/index.php/ humanitas/article/view/489 Franz, M.-L. (2006). El Puer alterus (N. Isabel, Trad.; 1era ed.). Kairós. DOF (2020) Programa Sectorial de Educación 2020-2024. Recuperado de: https://www.gob.mx/cms/uploads/ attachment/file/562380/Programa_Sectorial_de_ Educaci_n_2020-2024.pdf García, J. (2004) La Administración y Gestión Educativa: algunas lecciones que nos deja su evolución en los Estados Unidos y México. Disponible en: http://tumbi.crefal.edu.mx/ rieda/images/rieda-2004-1/articulo_ensayo1.pdf La Razón. (2021, 29 julio). �Sandra Guadalupe Altamirano Galván Doctora en Educación, con una Maestría en Ciencias de la Comunicación y una Licenciatura en Artes Visuales con acentuación en Artes Gráficas, egresada de la UANL. Autora del Libro Identidad Corporativa, una introducción, de la Editorial Trillas. Profesora Investigadora de Tiempo Completo en la FAV UANL. Especialista en diversas áreas del diseño, tales como identidad corporativa y editorial. Evaluadora y Miembro de la Comisión Dictaminadora de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de los CIEES. Formó parte del Consejo Técnico EGEL-DISEG, CENEVAL, y ha sido jurado en diversos certámenes de diseño a nivel local y nacional. Fue Coordinadora del Departamento de Planeación y Proyectos Estratégicos, Coordinadora de la Licenciatura en Diseño Gráfico y Coordinadora de Vinculación Interna. Imparte clases de Diseño Editorial y Diseño de Identidad en la Licenciatura, así también de Administración de Proyectos y Diseño Sustentable en el Posgrado. Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores en Nivel 1. Dirige el Departamento Editorial de Licenciatura en la FAV UANL. Obtuvo el Reconocimiento Libros UANL 2024 por la creación, desarrollo y difusión de las áreas creativas en las Revistas Paradigma Creativo y Croma. Creadora del Canal de Investigación: Hola! Todo es Diseño, en diversas plataformas digitales como Youtube e Instagram. 85 �Cuando la distopía nos alcance. La semiosis compleja en el cine de ciencia ficción De Óscar Treviño o una mirada al espejo en el segundo milenio María Eugenia Flores Treviño ORCID: 0000-0001-7664-6674 Universidad Autónoma de Nuevo León maria.florestr@uanl.edu.mx 86 Resumen Palabras clave: Cine distópico, Semiótica, Transdisciplinar, Utopía y distopía, Narrativas cinematográficas. El presente texto reseña una obra que analiza el cine distópico contemporáneo a través de la teoría semiótica de Luri Lotman, quien concibe los textos culturales como espejos que reflejan y multiplican significados. Se realiza un análisis transdisciplinar del cine de ciencia ficción, destacando su complejidad al articular lo visual, verbal y simbólico-cultural. Se estudian las tensiones entre utopía, utilizando la epistemología y la semiótica de la cultura como ejes teóricos. A lo largo de cuatro años de investigación, se seleccionó un corpus de filmes representativos que abordan múltiples dimensiones de la realidad: globales, locales y subjetivas. Respaldada por un grupo científico de la ENAH, la obra presenta metodologías innovadoras para la interpretación de narrativas cinematográficas, mostrando cómo el cine distópico no solo refleja la sociedad actual, sino que también distorsiona sus realidades, revelando profundas problemáticas sociales y proponiendo una crítica compleja y reflexiva del mundo contemporáneo. �Abstract This text reviews a work that analyzes contemporary dystopian cinema through the semiotic theory of Luri Lotman, who conceives cultural texts as mirrors that reflect and multiply meanings. A transdisciplinary analysis of science fiction cinema is carried out, highlighting its complexity in articulating the visual, verbal and symbolic-cultural. The tensions between utopia and dystopia are studied, using the epistemology and semiotics of culture as theoretical axes. Over four years of research, a corpus of representative films was selected that address multiple dimensions of reality: global, local and subjective. Supported by a scientific group from the ENAH, the work presents innovative methodologies for the interpretation of cinematic narratives, showing how dystopian cinema not only reflects today’s society, but also distorts its realities, revealing deep social problems and proposing a complex and reflective critique of the contemporary world. [Por]que la ficción produce realidad y la realidad cada vez es más ficcional, [por]que el caos tiene un propósito en todo proceso natural y social, incluso en este escenario distópico que vivimos. (Treviño, 2024:17). La ciencia ficción es un género alegórico. Los espectadores disfrutamos su naturaleza oracular con una mezcla de asombro y temor. Y en esta inmersión en un tiempo fuera del tiempo, nos preguntamos: ¿El futuro de toda tecnología será siempre distópico? ¿Las utopías siempre terminan siendo excepcionales, inverosímiles o incluso amenazadoras? (Zavala, 2024:19). Nuestra analogía sobre la distopía fílmica y el reflejo especular cinematográfico de este milenio indicado en el título de esta reseña se sustenta en las teorías del científico ruso, el semiótico Luri Lotman, quien en su magna obra (“La semiosfera I”) asevera que: Key words: Dystopian cinema, Semiotics, Transdisciplinary, Utopia and dystopia, Cinematographic narratives. 87 �“Del mismo modo que un rostro, al tiempo que se refleja en- teramente en un espejo, se refleja también en cada uno de sus pedazos, que, de esa manera, resultan tanto parte del espejo entero como algo semejante a éste, en el mecanismo semiótico total el texto aislado es isomorfo [semejante en forma] desde determinados puntos de vista a todo el mundo textual, y existe un claro paralelismo entre la conciencia individual, el texto y la cultura en su conjunto.[…] Del mismo modo que el objeto reflejado en el espejo genera cientos de reflejos en sus pedazos, el mensaje introducido en la estructura semiótica total se multiplica en niveles más bajos. El sistema es capaz de convertir el texto en una avalancha de textos. (Lotman, 1996:18) ” En la mente de quien esto escribe la similitud se generó, porque eso ocurre cuando leemos esta obra; cada filme, cada sentido del texto abordado, se multiplica y surgen muchos más, desmenuzados de la mano del autor…pero esos otros textos también, como el original, nos reflejan, reflejan nuestro mundo. 88 Nos apoyamos en Lotman cuando enuncia: “Entre los recursos de la creación de subtextos locales con es- tructura duplicada en las artes representativas, ocupa un puesto esencial el motivo del espejo en la pintura y la cinematografía (Lotman, 1996:72) ” La obra que hoy nos ocupa reseñar se enfoca en el estudio del séptimo arte, con una mirada audaz, múltiple, transdisciplinar. Y no podía ser de otra manera, porque este tipo de discurso, el cinematográfico, demanda de un significativo esfuerzo y un complejo abordaje, por su multimodalidad. Se trata de estudiar no sólo lo verbal no sólo lo visual, sino también lo simbólico-cultural. El texto nos recibe con una sugerente portada que nos invita a recordar que en este siglo compartimos la aldea global mediante la inteligencia artificial, las mediaciones y el incierto y delicado manejo de las tecnologías de la información y la comunicación, y también, entre páginas, con una dedicatoria al equipo de soporte humano y emocional del autor: su familia. �Para el corpus de esta investigación realizada a lo largo de 4 años, el autor eligió varios filmes representativos de los conflictos de nuestra época, pero donde también están representados los ejes epistemológicos de los estudios transdisciplinares, pues en ellos: Los niveles de realidad del objeto: las dimensiones global, regional, nacional, local, lo macro, lo micro. Los niveles de realidad del sujeto: las distintas formas de percepción que se configuran en la subjetividad, en la transdimensionalidad del sujeto. La relación sujeto - objeto que es recursiva, todo lo subjetivo es objetivo y viceversa. El sujeto y el objeto ligados a la transdimensionalidad, la transrealidad, la transubjetividad. El tercer incluido y el tercer oculto: presentes en el paso de los niveles de realidad del objeto y los niveles de percepción del sujeto; donde juegan un papel medular los niveles de realidad, los procesos dialógicos. 89 El índice informa que está compuesto de cinco capítulos en los que Óscar Treviño nos conduce desde los capítulos 1 y 2, a través de las corrientes del pensamiento occidental, de la patrística en la cual -entre otros- Tomás Moro busca la utopía, y también nos guía por el giro disruptivo que representó la ciencia ficción. Luego describe las tensiones existentes entre lo utópico y distópico en la construcción de este tipo de discurso artístico, para lo cual echa mano -no podría ser de otra manera- de la perspectiva científica transdisciplinar. En los capítulos 3 al 5 el autor, mediante acertados diseños teórico-metodológicos, expone para el público interesado y especializado, modelos de aproximación para la interpretación de la estructura, la narrativa fílmica y la edificación del sentido de su objeto de estudio. Termina su trabajo mediante un aporte que revela cuáles son los beneficios científicos de la aproximación desde la semiótica de la cultura para el estudio del cine de ciencia ficción. Aderezada con un prólogo escrito por el Dr. Lauro Zavala, esta obra se engalana y ofrece a su público lector el disfrute del texto del maestro, quien desmenuza con sus aportes el contenido. Igualmente, cobijada por un acreditado grupo científico transdisciplinar radicado en la Escuela Nacio- �nal de Antropología e Historia -y con una sucursal en el noreste mexicano: la Red Interdisciplinaria de Estudios del Lenguaje- que cultiva los estudios del Análisis del Discurso y la Semiótica de la Cultura, desde este enfoque. Para ir cerrando este comentario, hacemos nuestras las palabras del Dr. Zavala: […] el interés de este trabajo es múltiple, pues plantea respuestas a preguntas de carácter teórico e histórico, y formula propuestas de naturaleza epistemológica y analítica, recurriendo a componentes de la transdisciplina, la teoría de la complejidad y la semiótica de la cultura. La ciencia ficción seguirá interrogándonos desde la pantalla, mientras nosotros establecemos metodologías de análisis que nos llevan a descubrir subtextos implícitos. En la tensión recursiva, la epistemología es una herramienta para acceder a la distopía revelada. (Zavala, 2024:21) Finalmente, añadimos con Lotman que, aunque el espejo duplica, como intertexto la realidad: “Sin embargo, el espejo también puede desempeñar otro pa- pel: al duplicar, desfigura, y con esa desfiguración pone al descubierto que la representación, que parece «natural», es una proyección que lleva dentro de sí un determinado lenguaje de modelización (Lotman, 1996:73) ” Y que, los matices o ángulos del reflejo, pueden producir una violenta deformación del objeto reflejado. Para ello, nos recuerda Lotman baste recordar la abundante: “Mitología literaria de los reflejos en el espejo y del otro lado del espejo(…), cuyas raíces se remontan a las ideas arcaicas sobre el espejo como ventana a otro mundo (Lotman, 1996:73) ” El libro nos ofrece la oportunidad de atisbar el reflejo distorsionado de una realidad distópica, no lejana a nosotros, bajo la guía pedagógica e investigadora de su autor. �Referencias Lotman, I. (1996). La Semiosfera I. Semiótica de la cultura y el texto. Madrid: Cátedra. Treviño, O. A. (2024). Cuando la distopía nos alcance: La semiosis compleja del cine de ciencia ficción. Buenos Aires: Editorial SB. Dra. María Eugenia Flores Treviño Doctora en Humanidades y Artes (UAZ). Investiga: Pragmática, Análisis del Discurso y Competencia Comunicativa del Español. Profesora Titular B, Subdirectora del área de Estudios de Posgrado (2009-2013; 2015-2018; 2020-2022), Coordinadora de Investigación de la Facultad de Filosofía y Letras (2019-2022), UANL, México. Obtuvo el Reconocimiento al Perfil Deseable por el Programa de Desarrollo Profesional Docente para la Educación de tipo Superior (2004 -2023). Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores del Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología, Nivel II. Actual Presidenta de la Asociación Latinoamericana de Estudios del Discurso, Vicepresidenta (2020-2023), y Delegada ALED por México (20152019). En Dirección individualizada: tiene 11 tesis doctorales, 5 de licenciatura y 22 de maestría. Tiene15 libros publicados (3 como autora, 5 en co-autoría, 1 como coordinadora 5 como co-editora y 1 como compiladora) sobre temas como persuasión, función poética del lenguaje, enseñanza del Español como LM/LE, Análisis del discurso, discurso y género, discurso y educación. Coordinadora invitada para editar número especial en Alere (UNEMAT), Textos en Proceso (US/SU/UBA) y Oxímora. Revista de ética y política (UAB). Pertenece a los proyectos internacionales de Investigación PRESEEA (U. de Alcalá), AMERESCO (U. de Valencia) y al proyecto binacional “Descortesía y evaluación en comportamientos verbales sexistas dentro de las culturas rioplatense y mexicana” con la U. de Río Cuarto, Argentina. 91 �92 �� Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Paradigma Creativo Description An account of the resource Paradigma Creativo. Es una publicación semestral, editada y publicada por la Universidad Autónoma de Nuevo León a través de la Coordinación Editorial de Licenciatura de la Facultad de Artes Visuales. Entre los temas que abarca están el arte, la creatividad, el diseño, la educación, la docencia y lo audiovisual. Publicación activa, fundada en el 2020. Text A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text. Título Uniforme Paradigma Creativo Año de publicación El año cuando se publico 2024 Volumen Volumen de la revista 5 Número Número de la revista 1 Mes de publicación Mes cuando se publicó Enero-Diciembre Día Día del mes de la publicación 1 Periodicidad La periodicidad de la publicación (diaria, semanal, mensual, anual) Anual Relación OPAC https://paradigmacreativo.uanl.mx/index.php/revista/issue/view/5/5 Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Paradigma Creativo, 2024, Vol 5, Num 1, Enero-Diciembre Creator An entity primarily responsible for making the resource Delgado Cantú, Verónica Lizett, Directora Subject The topic of the resource Educación Diseño Arte Creatividad Description An account of the resource Paradigma Creativo. Es una publicación semestral, editada y publicada por la Universidad Autónoma de Nuevo León a través de la Coordinación Editorial de Licenciatura de la Facultad de Artes Visuales. Entre los temas que abarca están el arte, la creatividad, el diseño, la educación, la docencia y lo audiovisual. Publicación activa, fundada en el 2020. Publisher An entity responsible for making the resource available Universidad Autónoma de Nuevo León, Facultad de Artes Visuales, Coordinación Editorial Contributor An entity responsible for making contributions to the resource Altamirano Galván, Sandra Guadalupe, Coordinación Editorial Estrello Ortiz, Lizbeth, Diseño Editorial Date A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource 2024-01-01 Type The nature or genre of the resource Revista Format The file format, physical medium, or dimensions of the resource txt/pdf Identifier An unambiguous reference to the resource within a given context 2021499 Source A related resource from which the described resource is derived Fondo Universitario Language A language of the resource spa Provenance A statement of any changes in ownership and custody of the resource since its creation that are significant for its authenticity, integrity, and interpretation. The statement may include a description of any changes successive custodians made to the resource. San Nicolás de los Garza, Nuevo León Access Rights Information about who can access the resource or an indication of its security status. Access Rights may include information regarding access or restrictions based on privacy, security, or other policies. Universidad Autónoma de Nuevo León Rights Holder A person or organization owning or managing rights over the resource. El diseño y los contenidos de La hemeroteca Digital UANL están protegidos por la Ley de derechos de autor, Cap. III. De dominio público. Art. 152. Las obras del dominio público pueden ser libremente utilizadas por cualquier persona, con la sola restricción de respetar los derechos morales de los respectivos autores "Distopía" Diseño gráfico y editorial La Procrastinación y sus efectos Plagio en el ambito academico Publicidad digital en México